小提琴教學常用中國作品的指法研探

詹呈智

摘要：在小提琴教學中，很多學生覺得中國作品在指法上不是很順手，音準難以把握。這就需要引導學生研究中國五聲音階調式的指法特點，進而把握中國小提琴作品的風格特色，設計出合適且富于表現個性的指法，結合按指、換把、揉弦、運弓等技術手段，表達出中國作品的情感、趣味與風格。本文將以教學中較常選用的中國小提琴作品為例，從調式、旋律、節奏、音樂表現等方面對指法的選擇進行分析與探討。

關鍵詞：小提琴教學? 中國小提琴作品? 指法

中圖分類號：J60-05??文獻標識碼：A??文章編號：1008-3359（2021）16-0070-03

小提琴傳入中國后在“洋為中用”思潮的引領下，中國音樂家們為其譜寫與改編了大量具有中國風格的作品，使小提琴這件西方樂器能夠奏出中國人喜愛的音樂，并使中國小提琴作品在國際舞臺上逐漸占據了一席之地，世界上越來越多的聽眾能夠欣賞到優秀的中國小提琴作品。在這樣的大環境下，演奏好中國小提琴作品，將美好的音樂傳播給中外聽眾，是每一位中國小提琴演奏者的義務與責任。將中國小提琴作品演奏技法傳授給學生，讓中國小提琴學派發展和傳承下去，也是每一位中國小提琴教師應該肩負的使命。

本文將以教學中較常選用的中國小提琴作品為例，從調式、旋律、節奏、音樂表現等方面對指法的選擇進行分析與探討。

一、中國五聲調式音階與指法選擇

（一）中國五聲音階的指法排列特點

中國小提琴作品多用五聲音階寫作，以宮、商、角、徵、羽為主音分別可以構成相應的調式。五聲音階與西方大小調音階相比，具有如下特征：

音級數量的區別：五聲音階一般為五個音，一個完整的八度包含六個音;西方大小調為七個音，一個完整的八度包含八個音。

音程關系的區別：五聲音階相鄰兩個音的音程為大二度或大三度，而不是西方大小調式的大小二度。

音級功能的區別：商、徵、羽調式擁有完整的主、屬、下屬音級;宮、角、羽調式有明確的三級音，所以有著明顯的大小調色彩。

演奏五聲音階時，指法排列會遇到以下情況：相鄰兩個音是二度關系時，沒有左手指靠攏的按指關系（小二度關系）。相鄰兩個音是小三度關系時，需要跳過相鄰手指的排序，按相隔的手指，或者采用相鄰手指伸張半音的方式演奏。

（二）一個八度五聲音階的指法排列

在一個把位中演奏一個八度的五聲音階，理論上可以采用1、2、3、4指中任意手指開始第一個音。如果以1指開始演奏主音，用4指按高八度主音，可以在兩根弦上保持1、4指純四度手型框架。

以C為宮音為例，可以產生C宮、D商、E角、G徵、A羽調式。C宮調式：C-D-E-G-A-C指法為1、2、3、1、2、4;D商調式：D-E-G-A-C-D指法為1、2、4、1、3、4;E角調式：E-G-A-C-D-E指法為1、3、4、2、3、4;G徵調式：G-A-C-D-E-G指法為1、2、4、1、2、4;A羽調式：A-C-D-E-G-A指法為1、3、4、1、2、4。采用1、4指純四度手型演奏由于手型較穩定，音準易于把握;以2指開始演奏主音則需要運用到伸張指法才能只用兩根弦演奏;以3、4指開始則需要用到三根弦。

在一根弦上演奏一個八度的五聲音階，如采用一次換把需要克服大跳換把的困難，如采用兩次換把，可以在相鄰音為小三度的關系時采用同指換把。以C為宮音為例，C宮調式：C-D-E-G-A-C指法為1、2、3、1、2、4，1指從宮音換到徵音需要移動五度音程距離;D商調式：D-E-G-A-C-D指法為1、2、2、3、3、4;E角調式：E-G-A-C-D-E指法為1、1、2、2、3、4;G徵調式：G-A-C-D-E-G指法為1、2、2、3、4、4;A羽調式：A-C-D-E-G-A指法為1、1、2、3、3、4。

以上幾個調式在相鄰音為小三度時，如E-G、A-C兩組音程，可以采用同指往上換把的指法。同指換把在演奏西方音樂作品時要盡量避免，但是在演奏中國音樂作品時，可以采用同指換把，使音與音之間能較連貫的連接，并稍微帶點滑音的效果。

二、小提琴教學中常用中國作品的指法探研

（一）旋律音域與指法選擇

在編訂中國小提琴作品的指法時，需要研究作品中旋律出現的音域，合理運用上述五聲音階的指法規律與特性。

1.常規手型指法

譜例1中，旋律為A徵調式上行音階，但是第三小節第二拍后六個音D-E-#F-A-B-D為一個八度的五聲音階，可以參考一個八度的宮調式音階，采用1、2、3、1、2、4的指法演奏，這樣整個句子能在三把位完成。

2.伸張手型的指法

在演奏一些旋律片段時，可以根據旋律音域采用伸張指法，避免頻繁換弦或換弦。

（1）3、4指伸張

譜例3中“E-升C-B-A”（徵-角-商-宮）四個音反復出現，采用3、4指伸張手型可以用4個手指在一根弦上快速演奏。3、4指伸張手型在演奏西方音樂作品時也較常用，對于音準控制相對比較容易。

（2）2、3指伸張手型

譜例3為小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》呈示部愛情主題第二次出現。愛情主題第一次出現是高八度音區，旋律中D-E-G-A四個音用的是1、2、4、4指，其中第四個音A音用的是三把位4指泛音，G-A音4指移動過程產生滑音效果，表現出一種嫵媚的形象。而此處4指無法用泛音奏出，音樂形象的處理也不需要在G-A音上加滑音，所以D-E-G-A四個音采用1、2、3、4指的指法較妥，但是2、3指演奏E-G音為小三度，需要作小三度伸張。但是2、3指伸張在西方小提琴教材中較少出現，除了換指八度雙音以外較少用到，演奏時在音準上需要多加注意。另外，譜例中第一個B音高八度時為A弦一把位1指，此處如果用1指應該在G弦二把位演奏，相對來說，此處用一把位音準更有把握。

（3）1、2指伸張

譜例4中第三小節，C音采用1指往后伸張的方式，可以避免換把，而且四個音的連弓都在E弦上演奏能保證音色的統一。

（二）節奏與指法選擇

指法要考慮到節奏的因素，不能因為節奏影響技術的把握性。如盡量避免在一組快速音型中換把，造成音準的困難和音符的均勻。如需要換把，最好選擇在相對較長音符后面的音符上，利用較長的音充分準備換把動作。

譜例5中上方指法在16分音符后換把，特別第二小節升C音是由前音的七把位換到三把位，屬于大跳換把，由于此處速度較快，音準比較難控制，且連弓內換把容易帶出滑音;下方指法是在八分音符后面換把，與旋律的節奏型相對應，雖然在伸張手型上需要多一點訓練適應，但是好處還是明顯的。

（三）中國音樂風格與指法選擇

中國小提琴作品中，滑音是一種非常具有表現力的音樂處理方式，滑音主要包含三種：上滑音、下滑音與來回滑音。從譜面上看，有些地方明確標注了滑音開始與結束的音高，有些地方只確定滑音開始的音高而沒有明確標記結束時的音高，還有些地方只明確結束時的音高而沒有標明滑音開始的音高。在演奏滑音時，要嚴格按照譜面的要求，區分滑音的種類，選擇合適的指法并采用正確的演奏方法。手指滑動的速度要結合樂句的速度、情緒及個人演繹理解等因素綜合考慮。

譜例6中的滑音基本是小三度滑音，小三度滑音在中國作品中是一種常見演奏技術，可以采用同指換把的指法。前兩個滑音是由A音向下進行到升F，均以1指從三把往下換到一把滑動產生。第三個滑音，譜面沒有明確標明從哪個音開始，只知道滑音結束在B音上。已知B前面的D音為三把位1指，可以用1指從D音的位置往下滑動到B音，但是不能演奏出滑音開始的音高。這就需要運弓與手指滑動的配合，在運弓前左手就要開始滑動?！读荷讲c祝英臺》中，同樣也采用了大量小三度滑音，第一個滑音就屬于只明確滑音結束音高的類型。

《苗嶺的早晨》第13小節，出現了連續的同音上滑音A，只明確滑音結束位置。由于是連續上滑音，最好采用不同手指，如3、2、1指輪流向上滑動。沒有明確滑音開始的音高，只能根據演奏者自身理解確定滑音開始的音高位置，且三次最好從同一個位置開始滑動。

（四）指法的個性化選擇

不同的演奏家對同一首音樂作品會產生不同的理解，對最終呈現的音樂效果也會有自己獨到的見解，演奏家可以根據自己的藝術表達設計需要選擇相對適合自己演奏個性的指法。當然有些指法需要進行專門的練習才能有把握。

上例中，上方為上海音樂出版社版本的指法，下方是周宏德老師記錄2016年上海斯特恩國際比賽中美國選手黃凱珉演奏的指法。上方指法第一小節的音符都在第二根弦演奏，第三拍G-A音由三把位4指向伸張手指的泛音進行同指移動產生一個滑音效果，使用恰當時可以表現出主題委婉嫵媚的形象;下方指法由第三根弦三把位3指B音開始，后面D-E-G-A四個音采用1、2、3、4的指法，其中E-G音采用2、3伸張，避免產生滑音的效果，但是2、3指伸張需要專門進行練習，否則對音準的把握性會產生影響。

以上兩種指法沒有對錯之分，它是樂譜編訂者和演奏者根據自身對樂曲理解，結合各方面因素制定的。

總得來講，中國小提琴作品演奏指法的制定可以遵循以下原則：除非特殊音樂效果需要，盡量采用少換把或少換弦的指法，必要時可采用伸張指的辦法;盡量選擇熟悉的把位開始第一個音，有助于音準的把握;樂句中同時包含宮、商、角時用1、2、3指或2、3、4指的指法，有助于指法的連貫與順暢;小三度音程可以采用同指換把的方式連接，根據音樂需要增強音樂表現。

三、結語

指法對小提琴作品演奏的音準、音色、音樂風格與個性表達等具有相當重要的作用。雖然每位演奏者自身的技術條件、音樂修養與演奏個性存在較大不同，沒有唯一正確的指法，但在小提琴教學中常用中國作品指法的選擇上，還是有一些可以綜合參考的因素。

首先，要讓學生的技術能力適應樂曲的要求，讓學生的左手手型適應中國五聲音階的指法排列特點。指導學生練習中國五聲音階的教材，甚至可以根據演奏曲目自行編寫相應五聲調式音階，用不同的指法進行練習和試驗，從技術上把握五聲音階的特性。第二，引導學生在分析樂譜調式調性的基礎上，分析旋律特點，制定合適的演奏指法。再次，分析樂曲節奏，對初步制定的指法進行調整，使之符合節奏的特性。最后，進入藝術化處理階段，結合作品風格以及自己的藝術見解，選擇符合自己演奏個性的指法。

參考文獻：

[1]卡爾·弗萊什.小提琴指法藝術[M].北京：人民音樂出版社，1995.

[2]何占豪，陳鋼.小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》[M].上海：上海音樂出版社，2007.