分手兩周后，我愛上了虛擬主播

盛倩玉

從鄭爽代孕，到華晨宇“有個孩子”，再到吳亦凡“大碗牢飯”……追真人偶像有“風險”，而一個“永不塌房”的虛擬偶像，或許是不錯的選擇？

事實上，現在的確這么有一群人，迷上了虛擬偶像。

虛擬偶像，是由電腦圖形化、AI、信息投影等技術制作的數字化偶像，現在，有越來越多的年輕人正為虛擬偶像真誠著迷，并甘愿付出真金白銀。

她們容顏不老、她們個性鮮明、她們按時營業……出道不到10個月的時間，A-SOUL已經在全網收獲了百萬粉絲。

也有人會覺得，放著那么多真人不追，為什么要去追這些虛擬的東西？

虛擬偶像怎會如此“真實”？

阿木以前也算是老“飯圈人”了。初中到大學，他都是趙麗穎的粉絲，關注著偶像的一舉一動，去往能見到偶像的各種場合。直到2018年，偶像結婚的消息出現在微博熱搜，讓他十分震驚。

在阿木看來，“其實不是偶像結婚難以接受，而是沒想到結婚對象是……”追星生活受挫，也讓他突然感到，“自己也更應該活在現實中。”

他開始將更多熱情和精力投諸日常生活，也談起了戀愛，那些日子“只要有時間就會想找女朋友一起待著”，漸漸地，追星這件事被拋在腦后。

可是去年11月，阿木分手了。整整兩個星期，他沒日沒夜的上網，以此緩解頻繁襲來的窒息感覺。而就是這時，有網友向他安利一個叫做“A-SOUL”的“虛擬偶像女團”。

一開始，阿木并不了解虛擬偶像，也不知道虛擬主播要做什么，“以前其實連（真人）主播都沒怎么看過。”

但他鬼使神差的在網上查起了A-SOUL的訊息，瞬間有點被虛擬偶像的卓越顏值吸引。團體中的五位女孩個性鮮明，而隊長貝拉格外令他著迷，“特別是那一撓頭（指貝拉的經典撓頭動作）的溫柔。”

12月19日，阿木第一次守在屏幕前看了A-SOUL的全員直播。他承認自己受到了震撼——“精美的建模也好，高技術力的動捕設備也好”，阿木驚嘆于虛擬偶像已達到了如此精美的程度。

舞蹈時細膩的腳部動作甚至皮膚細節，五名團員截然不同的性格和各種微小表情，游戲時的機智接梗或者過于真實的“尬聊”……都讓人覺得虛擬偶像怎會如此“真實”？

而回憶起第一次見到貝拉時感覺，“俏麗若三春之桃，清素若九秋之菊。人是執著于第一感覺的動物，喜歡上虛擬偶像的理由就是如此簡單。”

除了顏值能打、舞臺震撼，阿木守著直播和貝拉互動，在彈幕和評論區和網友一起玩梗，“A-SOUL不會因為你打錢多少對你差別對待，直播時回復彈幕，只要有趣，可以聊，都會被看到。”這些陪伴與互動，讓阿木獲得了不少能量。

越來越多的青年人在與虛擬偶像的互動中得到治愈。今年7月，一項針對A-SOUL粉絲群體的調查顯示，近兩萬名的受調查者中，年齡在18-23歲的粉絲占到總數的71.6%，而30歲以上的粉絲僅占1.27%。

他們多從B站、貼吧了解到這一虛擬女團，或是經由現實生活中的朋友安利后開始觀看直播。

相比真人偶像，不少粉絲在接受采訪時強調“追星體驗”上的差異，“虛擬偶像和粉絲的互動會很多，我們可能很難想象和當紅流量談日常，像和朋友一樣打打鬧鬧，但是和虛擬偶像就可以。”與此同時，“虛擬偶像所做的節目和活動也會以粉絲的意見為主，而不是像現實偶像，由工作室決定她的行動。”

虛擬偶像，下一個盲盒？

虛擬偶像，是指由電腦圖形化、AI、信息投影等技術制作，擁有鮮明人設、完美形象的數字化產品。

關于誰是人類歷史上第一個虛擬偶像如今尚有不少爭論，但2007年誕生的初音未來，作為世界首個現象級虛擬偶像則無可爭議，她也真正開創了一個虛擬偶像的時代。

到了如今，虛擬偶像已發展出許多不同的方向和形態，在不同平臺中受到追捧。其中，“元老級別”的當然還是靠模型和音樂起家的“虛擬歌姬”，典型的例如初音未來、洛天依等等，在不少粉絲的心中都屬于“頂流”“排面”級別。往往由官方提供聲庫、初始形象和基本人設，后續則主要靠 producer（制作者）們源源不斷的補充和創作。

而另一種“風頭正勁”的則是基于直播平臺的“虛擬主播”，以2D或3D形象出現，專業團隊或普通人都有可能打造。但這些虛擬主播其實由真人（稱為“中之人”）采用虛擬形象出道，主播的真人身份并不為人所知，所以也被一些網友形容為“迪士尼樂園戴頭套的米老鼠”“人套皮主播”，頗為知名的包括絆愛（Kizuna AI）、泠鳶yousa、hanser、A-SOUL等等。

數據來源：艾媒咨詢《2021中國虛擬偶像行業發展及網民調查研究報告》? ?

今年6月，B站CEO陳睿在B站12周年慶演講中提及，過去一年一共有 32412名虛擬主播在B站開播，同比增長40%。

此外，還有越來越多的基于圖文社交平臺的虛擬網紅、虛擬時尚icon，他們像真人網紅一樣“活”在各種在社交媒體平臺，通過圖片或視頻展示日常生活，“手持”各種時尚資源，與真人明星網紅同框互動，甚至發表自己對社會流行議題的看法，例如美國的 Lil Miquela、日本的 Imma、中國的AYAYI、翎Ling等。

艾媒咨詢此前發布的《2021中國虛擬偶像行業發展及網民調查研究報告》顯示，2020年中國虛擬偶像核心市場規模為34.6億元，預計2021年將達到62.2億元;2020年虛擬偶像帶動周邊市場規模為645.6億元，預計2021年為1074.9億元。

越來越多的公司看到了其中的機會。而目前A-SOUL成員著作權的擁有者，是字節跳動關聯公司杭州看潮信息咨詢有限公司。不少分析指出，由字節跳動提供底層技術支持，而樂華提供中之人、內容策劃運營等，A-SOUL正是字節跳動布局虛擬偶像領域的關鍵動作。

字節之外，騰訊、網易、阿里等互聯網大廠已悉數入局虛擬偶像賽道。騰訊旗下虛擬男團“無限王者團”登上了GQ雜志封面，英雄“貂蟬”借由VR技術表演單曲《落花情》;網易旗下知名IP大天狗登臺BML-VR演唱會，也推出了曲師師等自有虛擬偶像;阿里推出百億補貼高顏值虛擬偶像天團……

而在去年，愛奇藝甚至還推出了一檔名為《跨次元新星》的綜藝節目，號稱集結了來自樂華娛樂、黑金娛樂、SNH48等多家公司旗下的虛擬偶像，聽起來極具創意。只不過，節目中所呈現的選手形象和宣傳海報相差甚遠，肢體的靈活度也有上升空間，最終遭到不少網友吐槽，“迷惑節目”“學三年動畫做出來的效果”……

峰瑞資本副總裁陳哲在分析虛擬偶像行業時指出，“相比于專業偶像，虛擬偶像在生命周期、管控能力、互動性等方面有不可替代的優勢。從用戶的底層需求來看，虛擬偶像可以非常好地滿足用戶在陪伴、獲取歸屬感方面的需求。”

陳哲提及，虛擬偶像的發展也可以分成幾個層次，“頂層代表是初音未來和洛天依，采用行業頂級的技術，提供給用戶最好的視聽體驗;第二層次是越來越多的虛擬主播，通過電商帶貨和虛擬禮物打賞變現;第三個層次，是基于虛擬形象的社交，沿著這條技術和內容的發展軌跡，大概率會誕生一個基于虛擬形象的社交平臺。”

被喜歡的？被討厭的？

小羅在B站、YouTube關注了不少虛擬偶像。得知A-SOUL是去年11月，她們在網絡中發布第一支宣傳視頻的時候。

這支現在常常被粉絲翻出來“考古”的視頻，結尾寫著“永不塌房，敬請期待”八個字。只是網友當時對此并不買賬，“差不多得了”的彈幕刷滿整條視頻，下方還有網友留言“真正的飯圈來了，快跑”“建議大家提前拉黑屏蔽”。

而彼時網友對A-SOUL群起而攻之的原因，僅僅因為她們是“樂華娛樂推出的虛擬偶像團體”。小羅清楚記得，“當時論壇NGA發了一篇資本開始下場了，對這個團體有無限大的惡意”，A-SOUL的入場也被一部分網友視為“資本進入二次元恰爛錢”的行為。

但有趣的是，短短幾個月時間，網絡中人對于A-SOUL的態度就發生了“全面反轉”。在小羅看來，“先是公布模型的時候，一小部分人開始覺得，這個團（遭抵制）有些可惜了。”

隨后，在團隊成員嘉然的首場個人直播中，這個穿著粉紅色裙子的女孩20分鐘連跳20支宅舞，業務能力驚人，讓很多網友被直接“電麻”。

而A-SOUL全員也日漸展示出與偶像一詞相稱的營業水準，背后技術團隊的水平也得到認可，不少粉絲感慨，“自身實力很是能打，舞臺效果錦上添花。”根據B站up主“請喊我去編程”的統計，截至今年8月1日，B站“艦長數”最多的3位虛擬主播（艦長是B站直播間的貴族頭銜，需要付費開通，198元/月）全部出自A-SOUL，其中隊長貝拉的艦長數更是達到10821艦，成為虛擬主播區第一個達成萬艦成就的主播。

但顏值、舞蹈只是第一步，很多時候，讓人“尤為上頭”的偶像，往往在于傳遞的價值和觀念，以及由此在粉絲中形成的獨特生態。比如去年12月，一名粉絲在寫給嘉然的小作文里提到了自己頗為心酸的打工生活：加班一天后累到不能動彈、縮住在郊區的小出租房、家里老人的手機壞了沒法解決、一時上頭給偶像打了30塊的SC（superchat，通過打賞主播發送的醒目留言）晚餐只能減量……

網友在這“流水賬”一般的文字中看到了自己，感覺一陣鼻酸，直播中的嘉然則因此掉了不少眼淚，她提醒粉絲，“要好好吃飯”。而在那次直播中，嘉然還說出了“你們是在和SC聊天，還是在和然然聊天”的話，讓無數粉絲動容。小羅解釋，“直播界有點追捧打錢的大佬的現象，嘉然還有A-SOUL卻覺得每一個觀眾都是平等的。”

小羅覺得，這當然也與A-SOUL本身背靠資本，具有一定實驗性質，故而不過分在意營收有關，“但嘉然能在直播時直白地說出這句話還是振聾發聵的。”

北師大京師心理大學堂此前從心理學維度作出分析，認為“不消費”是A-SOUL粉絲生態的特征之一，“這或許與對偶像的觀察學習（Observational Learning）有關，在這整個企劃中，偶像對金錢以及特權都表現了相當不在意的態度，因此粉絲也真就聽從了主播的號召，先好好吃飯，再考慮打錢。”

虛擬偶像愈發火熱，但也不是搭上“虛擬”的便車，就能成功收獲青年人的喜愛。今年年初，韓國人工智能公司Pulse9推出女團組合Eternity，該女團的11位成員全部為AI打造，外形粗看與人類極度接近，但活動起來卻有微妙的僵硬感，組合的歌曲名稱還為《I'm Real》，讓許多網友看完表示，“全程恐怖……我將用一生治愈這三分鐘”“每個人臉上都做出了被迫營業的嘲諷表情……”

而在國內，雖然虛擬偶像AYAYI開始能僅僅憑借一張“神顏證件照”在小紅書上一夜漲粉近5萬，并讓網友當場@全世界最不會端水的女人——女媧。但如今她的個人賬號中，也多是一些品牌合作和簡單的靜態圖片更新，網友的熱情漸漸消退，有些更批評背后團隊“太急于圈錢了”。

顏值和外形只是虛擬偶像獲得認可的第一步，后續能夠提供給粉絲的價值往往更為重要。正如一些分析指出的，“虛擬偶像的背后還是以人為主的團隊，團隊如何理解人性、技術和美感，也就決定了我們能從虛擬偶像身上看到什么，以及他們能夠在文化和商業上走多遠。”

“真實”與“虛擬”？

作為一個既追過真人偶像，也追過虛擬偶像的“資深粉絲”，阿木說，“虛擬主播可以帶來現實中沒有的、虛幻而美妙的舞臺效果和節目觀感。”

在他看來，“虛擬偶像可能現在二次元濃度還比較高，但（與真人偶像相比）本質內核是不變的——他們能帶給大家生活的動力，他們是加在生活中的蜂蜜，不應是有戒斷反應的東西。”

即使粉絲知道，“真實”抑或“虛擬”并不影響偶像給人們帶來動力的能力，但現實中，關于虛擬偶像的討論似乎總是逃不開“是真人么”“為什么會迷戀數字人”這樣的疑問。

不論是坐擁百萬粉絲的虛擬網紅Lil Miquela還是在小紅書上廣受關注的AYAYI，開始都有不少關于她們是否真人的討論。很多粉絲起初相信Lil Miquela是一個真實存在的人，也有傳言英國模特Emily Bador是Lil Miquela本尊。

而對于虛擬主播，由于“中之人”的存在，更容易引發觀眾關于真實抑或虛擬的思考和想象。

阿木告訴記者，是有挖掘虛擬偶像的“中之人”的那種人，“這是一種有點像私生飯的行為。”而在小羅看來，“我會好奇（背后的真人），但我會克制，挖出來對粉絲和偶像來說都是沒有好處的。”

阿木覺得，B站網友@某不科學的大刺猬曾在文章中寫到的話值得思考：

虛擬偶像有一個假的人設，但中之人卻是真實的，給觀眾的感覺可能就像鄰家的女孩，觀眾很容易就把自己心中的某個人或某幾個人投射到虛擬偶像上。

一個人如果愛上了虛擬偶像，我們應該把這種愛的對象當作什么呢？是魂嗎？可是魂是rp（role play）的。是皮嗎？可是換中之人卻似乎是難以接受的。

假如真實存在的人，中之人脫下皮套，站在你的面前，會愛上他嗎？粉絲是否能接受一個有血有肉，與熒幕形象不同，并不那么完美，甚至可能是丑陋的偶像呢？

這些問題很難回答。但可以肯定的是，人們對于虛擬偶像的喜愛，絕不僅僅是因其一套虛擬或者高大上的皮囊而已。

有虛擬主播的粉絲在貼吧中寫道，“之所以這么多觀眾，恰恰不是因為虛擬主播的飄渺，而是現實生活的真實感。原來虛擬主播也是上有老，下有小，做過社畜，經歷過生離死別，考慮的是茶米油鹽，而不是高高在上。”

雖然隔著屏幕，但又極為真實。每日以虛擬身份在虛擬空間漫游的賽博浪子，遇到了自己的虛擬偶像后覺得，“他們是真的，而我是虛擬觀眾。”