詩詞聲樂作品的藝術魅力

劉盼

摘要：詩詞歌曲作為中國聲樂作品中一個重要的組成部分，具有獨特的藝術魅力，其分為古詩詞和近現代詩詞，是音樂與中國詩詞相結合的一種音樂體裁。由我國著名作曲家陸在易作曲、愛國詩人于右任作詞的藝術歌曲《望鄉詞》以如訴如泣的曲風和厚重深沉的詞曲，加之詞意與情、曲的深度融合，深受廣大聽眾喜愛和業內人士的推崇，成為當下藝術歌曲的一個典范。

關鍵詞：詩詞;望鄉詞;于右任;情感;藝術特征

一、《望鄉詞》作品概述

1 古詩詞和近現代詩詞的創作背景

詩詞是我國獨有的一種藝術體裁，是中華傳統文化的瑰寶，民族精神的傳承。不論是古詩詞還是近現代詩詞，都具有其特別的價值和一定的意義。詩詞在閱讀中，明明只是讀詩，卻總是能讓人在腦海中浮現一幅幅畫面。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”。“滴不盡相思血淚拋紅豆，開不完春柳春花滿畫樓”。此類作品是用歌曲所呈現出來的，給人一種仿佛身臨其境的感覺。詩詞如歌如畫，在抑揚頓挫里讓人忘憂，在平平仄仄中委婉連綿。在我國唐宋時期詩歌更是達到了發展的鼎盛時期，并涌現出大批人才和作品，如陶淵明式的隱居、王維的山水田園、蘇軾的思情戀意等。詩詞是中華民族文化的代表，如《詩經》從創作起，一直到今都在被世人學習中，詩詞以深邃的底蘊，真摯的情感表達，承載著華夏文明的輝煌歷史。

近現代我國藝術歌曲在經歷了一個長時期的歷練后，涌現了大批的近代詞作詩人，如黃自、李叔同、于右任等。他們對詩詞賦予了現代手法，融入了大量西方元素并與中國傳統文化相結合，他們的創作是中國詩詞音樂更是為我國傳統文化作代表，弘揚中國五千年的悠久歷史，和對文化的傳承。

2 詩詞與聲樂藝術的融合

詩詞聲樂作品有著其深厚的文化內涵和獨特的藝術魅力，詩詞歌曲作為中國音樂作品中一個重要的組成部分，是聲樂藝術與中國詩詞相結合的一種音樂形式，其歌詞都是來源于詩詞作品當中。而千變萬化的聲樂作品，則借助了詩詞的風格韻味，將中華民族藝術風格與系統發聲技法相結合，創建中國聲樂學派的特有風格。而詩詞聲樂作品具有它獨特的民族情感，其充滿了民族藝術風格，不論是在唱中還是在教學中，它都能讓人感受到強烈的民族情感和更深層次的境界，而本文中的《望鄉詞》則正是一個很好的代表之作。

二、《望鄉詞》作品介紹

1 詞曲及作者介紹

由我國杰出作曲家陸在易先生作曲、愛國詩人于右任先生作詞的藝術歌曲《望鄉詞》以如泣如訴的曲風和情感深沉的詞作，加之獨特的情感態度、與曲詞的深度相融，深受許多聽眾喜歡和專業人士的推重，成為當今藝術歌曲的一個典例。此作品融合了近現代詩詞并賦予悲壯思戀的曲風，演唱時需要大量的技巧和較高的專業水準，可以說是業內專業男中音的試金石，同時也成為表達對民族藝術情懷類歌曲的代表作之一。此作品在前半部分以柔情細膩的感情訴說，中間哼鳴過渡，達到高潮部分需要將自己對祖國的思念情懷徹底由內迸發出來，氣勢要宏偉磅礴又要充滿柔情，這對于演唱者的能力是有一定要求的。陸在易先生在創編該作品時不但以精深的技巧貼切地展現了于右任先生詩作的思想價值和文學內涵，而且還融入了西方曲作的技術并與中國傳統創作相結合，它擁有較高的研究價值，是當下藝術歌曲的先鋒之作，是跨越時代的經典作品之一，且開辟了一條具有中國特色藝術類歌曲的嶄新道路。

2 創作背景的由來及思想

該作品是于右任老先生在臺灣暮年時所創作，深沉的表達了作者對故國濃濃的思念之情。在1949年時，于右任被迫協移至臺灣，而妻兒則遺留在大陸，至此與自己的妻兒天各一方。在臺灣獨自生活時，他曾在日記中寫到：“愿我在百年之后時，能葬身在玉山或阿里山草木茂盛的高處，那里山脊要高聳，樹木要高立，在這里要能時時刻刻望著大陸。我的故鄉是中國大陸”。所以，于右任先生的《望鄉詞》并非簡單的家國之情，而是深藏了刻饑刻骨的身世之痛。國家統一，是于右任老先生畢生的心愿。這首獨唱作品凄涼悲壯，似珍藏的醇酒濃郁深摯、芳冽永久。歌曲在結束部分使，要大聲從心里吶喊出的：天蒼蒼，野茫茫，山之上國有殤。這也體現了于右任老先生作品的真正意圖，延伸到了聽眾內心的最深處，波動心靈，寄托情感。

三 、詩詞作品的文化內涵

詩詞作品本身就及具中國獨特的民族藝術魅力，詞作選自愛國詩人于右任先生的經典代表作，有著非常豐富的思想文化。《樂府總敘》曰：“樂以詩為本，詩以聲為用”由此可見詩詞發展的悠久歷史，在大力弘揚中國傳統文化的今天，《望鄉詞》又是一部體現愛國情感的詞曲創作，在演唱時需要演唱者融入自己情感和理解詞意，并且要對歌曲反復斟酌和結合詞作背景，只有這樣才能對此作品進行更加深刻的理解，在自己演唱作品時，要給作品注入自己對生活的理解，從中感悟詩詞藝術歌曲的獨特魅力，并讓更多的人能夠更加直觀的得到情感的升華和境界。

四、《望鄉詞》的演唱技巧

在演唱這首歌曲時我們首先要做好氣息的支撐，沒有氣息的支撐，聲樂作品便會顯得軟弱無力，只能體現聲音的表達，但做好氣息的支撐，在演唱中便會游刃有余。在《望鄉詞》的演唱中，每一句都需要做好呼吸的準備，且情感也要隨之醞釀。前奏的鋼琴在弱起中逐漸加強，就像是從內心的平靜到最后的撕聲怒吼。在A段前半部中，用氣息支撐，輕聲的訴說自己心愿“葬我于高尚之上兮，望我大陸”，在高潮部分開始釋放情感，“天蒼蒼，野茫茫，山之上國有殤”，但是需要注意，此時也是在訴說，需要控制自己的情感。在中間輕聲哼鳴過渡進入B段，但是在這段哼鳴中需要更多情感控制，有弱有強，并且在結束時“只有痛苦”將自己的情感徹底爆發，在全曲最高f演唱時將自己的感情推向最高點，最后在結尾收回自己的情感，控制氣息平穩而流暢。

參考文獻

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