話劇表演中演員情感的調動及運用措施

李園園

摘要：情感的控制能力與運用能力對話劇演員的表演水平具有極為重要的影響力，通過對情感的有效調動以及靈活的運用，不僅能夠幫助演員找到塑造人物角色的方式方法，為演員打開新世界的大門，讓演員的演藝事業得到更好的發展，還能夠讓演員在表演的過程中得到一定的啟發，獲得更為獨到的見解，對藝術建立起全新的認識，實現讓演員終身受益的目的，由此可見，對話劇表演中演員情感的調動及運用措施進行分析是十分必要的，具體策略綜述如下。

關鍵詞：話劇表演;演員情感的調動;運用措施

引言

隨著經濟的不斷發展，人們的物質生活得到滿足的同時對于精神世界的追求越來越高，這也促使戲劇的發展走向了一個新的階段。戲劇的表演主要由語言、舞蹈動作、音樂等組成的，通過這些表達方式的結合來敘述戲劇的表演藝術。戲劇表演中演員對臺詞的節奏和情感表達的掌握對戲劇內涵的展現有著直接關系，因此，在戲劇表演中熟練掌握臺詞的節奏和情感表達技巧可以增加戲劇本身的藝術感染力，更能引起觀眾的共鳴，使戲劇受到更多人的歡迎。臺詞的節奏和情感表達對于戲劇的未來發展空間有著至關重要的影響。

一、話劇表演的基本特點

（一）具有情感性

情感性是話劇表演中最為重要的特點之一。話劇要想向觀眾更直接地展現內涵，就必須要求演員將所扮演的角色刻畫得淋漓盡致，表現出人物的內心情感，以此來獲得觀眾的認同、引起觀眾的共鳴、走進觀眾的內心世界。因此，話劇表演中演員必不可少的一項能力就是情感的展現能力。這項能力不僅要求話劇演員有較強的控制自己情感表現的能力，而且要求話劇演員融入人物角色中去，體驗角色人物的情感，將真情實感融入虛構的情節中，再將情感自然而然的表達給觀眾，讓觀眾也能走進角色。

（二）具有藝術性

話劇表演包含了多種多樣的藝術形式，包括詩歌、音樂、舞蹈、舞臺藝術、表演服裝和化妝等等豐富的藝術形式。詩歌在話劇中指的是文學，話劇中的音樂則指的是音樂伴奏，話劇中的舞蹈部分就是指表演。話劇將多種藝術形式融合在一起，并形成自己特有的表達方式，給觀眾展現唯美的藝術表演，因此，話劇具有較強的藝術性。

（三）具有真實感

話劇演員必須要通過自身的動作和語言將話劇中人物的豐富形象展現出來。要想在話劇中達到將虛擬的人物展現為真實的人物的表演效果，話劇演員必須挖掘話劇中人物的情感，提高對角色的認同度，從自己的內心深處出發，將自己代入人物角色中，感受人物的真實情感。此外，話劇演員還要將人物形象豐滿地展現給觀眾，通過飽滿的自我情感表達和舞臺表演的結合，讓觀眾也能感受到人話劇中人物的情感。

（四）具有準確性

話劇表演中不僅要熟練掌握臺詞，還要精準地將臺詞表達出來，并且在臺詞表達過程中要與觀眾進行面對面的交流，不能只是單純地朗讀臺詞。話劇演員在表達臺詞的過程當中，盡量將臺詞表達的通俗易懂，并且在話劇的各個情節中都要準確地表達臺詞，掌握準確的表演節奏，這樣才能將話劇的情感充分地展現給觀眾，這也是話劇表演的基本要求，每個話劇演員要想完美地展現話劇，就必須熟練掌握準確的臺詞節奏。

二、話劇表演過程中情感調動與運用策略

（一）增強真實情感體驗

藝術來源對現實生活的提煉與總結，是現實世界的縮影。想要獲取與人物同樣的情感，實現在舞臺上對自身的情感表現的充分控制，演員就必須摒棄自身原有的思想與認知，提高自身的藝術奉獻精神，將自己真正地置身于人物角色的世界中。在這一過程中話劇單位應給予充分的支持，通過聯系單位資源與社會資源的方式，為演員提供實踐的機會，如在面對醫生的角色時，相關單位可以為演員提供到醫院觀察與學習的機會，讓演員與真正的醫護人員一樣上班下班，并做一定的輔助工作，通過實景體驗的方式讓演員能夠產生代入感，逐漸地找到自己與人物角色的銜接點，實現自身與人物情感的互通，從而幫助演員在話劇舞臺表演中實現真情流露。

（二）腳踏實地，加強生活研究

除了以特定的環境為基礎的情感體驗之外，現實生活中的點點滴滴也都是演員分析情感的有效依據。對此，話劇演員應端正自身的工作態度，以更高的標準要求自己，明確自身的發展方向，在尊重話劇表演工作的基礎上，制定一定的情感積累計劃。首先，應先放下對自身的演員身份的強調，真正地走進普通人的生活中，以自己為觀察對象，對自身在面對不同情況時的不同情感反應進行洞察，找到自身情感激發的突破點，以及自己在不同的情感下的各種表現，進而實現對情感的表現的掌握。其次，話劇行業對演員的情感表現與調動能力的要求極高，想要在話劇表演上獲得一定的成就，演員就必須先做到戒驕戒躁，將演繹工作放在名利之上，以平和的心態面對演繹過程中的一切情感調動問題，腳踏實地，不斷地進行自我情感表達的優化。

（三）收到劇本后做好前期準備

在收到劇本后，部分演員僅對自己表演的人物的部分進行了閱讀與分析，雖然達成了流利地掌握臺詞與部分故事走向的目的，但是卻讓演員的目光存在局限性，對人物的情感的產生原因以及后期的發展程度的掌握不夠，無法做到對人物情感的真正拿捏。因此，演員應及時地調整自己的劇本閱讀與分析的方式，在收到劇本后先對劇本進行整體的閱讀，實現對故事的整體走向的掌握，而后對自己所演的角色以及與這一角色相關的人物、情節以及其他因素展開分析，構架出完善的關系網，從而為演員理解人物的情感提供可靠的依據。最后，演員應加強與話劇編導的溝通，了解話劇劇本的創作意圖以及其中傳達的真正內涵，從而實現對人物角色的進一步認識，達成做好前期準備的目的。

結束語

話劇表演中演員情感的調動及運用是一項十分重要的課程，對話劇的整體故事走向的清晰度，中心思想的鮮明度，以及舞臺氣氛的感染力等都具有直接的影響，是話劇表演能否達到高級水平的關鍵。因此，話劇演員應對此有高度的重視，立足于自己當下的實際情況，客觀地分析自身的優勢與不足，找到問題產生的原因，以不怕困難的態度置身于真實的角色環境中，不斷地積累情感經驗，為話劇事業的發展奉獻出自己的一份力量。

參考文獻

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