論即興與舞蹈創作的關系

程 龍

論即興與舞蹈創作的關系

程 龍

即興藝術，作為開啟身體創造力的一種訓練形式，它在解決身體能動性，激發身體潛在能量和智慧的層面，有著重要的功能性。但本文的著眼點是將即興視為一種行而有效的方法，探索即興與創作之間的關系，旨在論證即興在舞蹈創作中的實用價值和重要意義。

即興 接觸即興 舞蹈創作

一、即興與接觸即興

舞蹈即興是自發創造和進行表演活動的行為，沒有預謀的想法，且允許藝術家探索個人的表達，創造力和自由。即興可以在教室，博物館，戶外環境，甚至任何空間中發生。每當舞者參與到即興任務中時，他或她便開始了從個人經驗中吸取，探索和選擇的過程。舞者在即興中的作用是誠實和真誠地進行，并建立一種相對開放的狀態，和準備冒險的心態。而教師/編舞者在即興中的作用，是通過建立任務，營造使即興者心理可以保持安靜思考和相對安全的氛圍，來調節即興創作的進行，且盡可能的不限制創造性流動和發生的無限可能性。

接觸即興，是以接觸為前提，以雙人的形式為基礎，通過感受彼此身體的沖動、重力、動勢等自然能量，形成一種身體與身體之間的無聲對話。接觸即興，是兩個人共同完成對空間再認識的過程，自由意志在兩個身體分享生命體驗的瞬間受到限制，但也同時建立了新的、不可預測的生命體驗。

二、即興與接觸即興的關系

即興是一種表演工具，包含創造性的決定和個人探索，而不是以特定的舞蹈風格或視覺審美為唯一意圖來娛樂觀眾。創造一個表演，讓人們為之鼓掌，這是很好的，但它更多的是與人分享生活的舞蹈。許多人認為，舞蹈只是一個娛樂藝術，表演者需要觀眾。但即興表演強調過程，側重于舞者的經驗和創造力，為觀眾提供的是“驚喜”，而不是傳統的，可預測的運動。結構可能是相同的，但如果它是一個真正的即興，它所包含的東西和從它出來的東西，每一次都將是不同的和新穎的。即興表演一定是具有自發性的，它可能并不能夠吸引每個觀眾，甚至可能導致欣賞者對其產生的解讀千差萬別。但即興表演的基本原則，就是以舞者的經驗為主，而不是觀眾的意見。對這種類型的表演，如此開放的想象空間，也從另一方面迫使觀眾直接面對舞者最誠實的身體運動和其背后的生命體驗。

接觸即興，準確地說，它是包含在即興的大概念之內的，一種具有特定限制性的舞蹈形式，即它強調的是雙人之間的接觸，在接觸中的兩個人，除了需要尊重地心引力之外，還要了解力學對接觸中的兩個身體產生的作用。因此，接觸即興與即興之間，并不是拆分開的兩種舞蹈形式，接觸即興者大多分為兩類，一類較為喜歡追求技術性，因此在舞蹈過程中，我們可以看見大量新穎而奇特的雙人接觸動作。另一類則把接觸即興視為一種有效手段，一種提煉作品表達的途徑。

三、即興與舞蹈創作

使用即興創作的表演，不是為了實現觀眾在觀賞中的視覺審美需求;相反，這種類型的表演，集中在使舞者經歷挑戰、沖動、自由、錯誤和成功的過程。舞蹈即興，實際需要也必須要經過一個相當強度的長期的練習，尤其集中在對舞者創造力和冒險精神的挖掘上。這是一個對舞者和其藝術表現力具有極大影響力的過程。尤其老師／編導在探索過程中為舞者所提供的相對自由的限制性空間，和精神層面的刺激，都將激發舞者在加壓情況下，心理空間的巨大震蕩，其表現形式或為極度脆弱，亦或無限勇敢，更或者是尋求變化和新奇的強烈訴求。作為舞者，當其正式進入到即興創作中來時，老師/編舞家必須能夠預知他或她在這個身體運動的實驗領域中的作用和預期結果。編導/老師的每一個指令和任務的提出，其影響力是巨大的，特別是在引導舞者/學生進入自我的心理空間時。編導/老師所提供的，應該是一個開放想象的領域，而不僅僅是一個想象的主題。

對于教師/編舞者來說，了解他們在即興創作過程中的角色是非常重要的，因為在舞者的創造性探索中，教師／編導的影響力和個人主觀上的偏見，應處于最小值。一旦教師/編舞者在課堂或排練過程中確定了他們的角色，舞者就能夠專注于所呈現的任務和真實的身體運動狀態。這里所指的“已知”包括了提前預設的行為約定，總體結構的提前構建，和對舞者身體在沖動模式中，運動傾向的預判。這個“已知”包括了對即興表演者的各個方面的可能性和是否具有相符合的潛在能量的已知。換句話說，即舞者 “已知”的品質將直接影響即興的整個經驗過程。“未知” 是指，無法先前預知的可能性。即興創作的過程，就是迫使教師/編舞者和即興者共同延伸和擴大“已知”的維度，并從我們所知道的“已知”當中脫離出來。“未知”鼓勵我們，甚至強迫我們發現“驚喜”。這個被“驚喜”的概念是即興創作作為創造工具和表演經驗的有效性的關鍵。因此，即興表演，既融入了舞者的隱性運動風格，同時嚴重依賴于探索的自發性。

通過課堂訓練和排練，即興表演的實踐，對舞蹈演員的成長的影響力是巨大的。這種舞蹈方式，既是一種探索和冒險行為，同時也是一個從身體，精神和情感上使舞者受益的過程。好的即興舞者，既擁有作為一個表演者卓越的品質。同時，他們成長的過程，也是作品開始出現閃光點的過程。 因此，發現和改變即興者的身體，既是促進了舞者的全面成熟和成長，也對作品的成敗起關鍵作用。

四、結語

總體來說，即興創作從自發的想法到決策，對于創作者和即興者而言，它還包括個人經驗的影響，以及個人藝術性的探索；舞者在即興表演中的作用是表達真實和誠實的運動，展示自己的冒險和自由；老師/編舞家之于即興創作，必須了解所給出的限制的邊界，允許舞者探索個人運動。

（作者單位：北京舞蹈學院）