無字書狂想曲

平楚

3次凱迪克金獎、3次凱迪克銀獎，還有各種數不清的獎項……他以創作無字繪本登上圖畫書領域的高峰，他的繪本魅力無窮。不著一字，卻能憑借著畫面，吸引讀者一次次進入夢幻的世界，任由想象馳騁。本期，我們將走進大衛·威斯納的狂想世界，領略無字書的美妙之處。

《瘋狂星期二》

回憶你度過的每個星期二，它們在你的記憶中是否還留有印記？假設你將度過一個瘋狂的星期二，你所能想到的是怎樣的畫面？如果你說“我想不出來”，那我們就來看看大衛·威斯納筆下的星期二能有多瘋狂。

原本，這也可以是一個一如既往的、平淡無奇的星期二。但是扉頁的三格分鏡告訴我們，事情可沒那么簡單：池塘里的青蛙蹲在荷葉上，正瞇縫著眼昏昏欲睡。突然，它們瞪大了眼睛！蓮葉竟然飄飄悠悠地浮到了半空！這個瘋狂的星期二，就這樣在晚上8點整，在三格畫面中，拉開了序幕。

大衛·威斯納對畫面鏡頭的運用爐火純青，在他的操控下，單頁圖、跨頁圖、框形小圖靈活組合，遠景、中景、特寫交替出現，于是，不管是青蛙飛滿天的壯觀場面，還是青蛙或驚喜或驚恐的細微表情，都一一收入我們眼中。同時，作家通過不同畫面的組合控制著故事的節奏，平緩處是單頁和框型小圖的組合，高潮則以一個大跨頁來展現戲劇化的情節，給讀者帶來驚喜。

除了告訴我們時間的幾句話以外，《瘋狂星期二》全書再沒有一個字。剛翻開這本書可能會有點摸不著頭腦，不知道作者的意圖，但是這本書的妙處就在于，只要放空大腦，跟隨青蛙翱翔于天空，見它們所見，感它們所感，你就能夠獲得無窮樂趣。而更驚喜的是，翻到最后幾頁，作者告訴你，另一個星期二晚上7時58分，瘋狂繼續。而這次，有多瘋狂，由你說了算。

《海底的秘密》

大衛·威斯納的想象沒有疆界，有所不同的只是故事的形式。在《海底的秘密》中，他以一臺水下照相機為載體展開了想象。

不同于《瘋狂星期二》的開門見蛙，《海底的秘密》有一個略顯平淡的開頭，但是從小男孩撿到被沖刷上岸的相機開始，故事的節奏開始緊張起來了。通過一連串密集的分鏡，作者很快將海底的秘密帶到了小男孩和我們眼前。

混在魚群里的機械怪魚、海底家庭的晚間時光、海龜背上的貝殼城邦、外星人的海底觀光……奇異的海底景象讓人大吃一驚。除此之外，最后一張照片里是一個小女孩，她的手里拿著一疊相片，最上面的那張是另一個小孩手拿相片。也就是說，每個撿到這個相機的孩子，手里都舉著上一個孩子的相片拍下了一張照片。于是，小男孩也做了一件同樣的事，拿著小女孩的相片為自己拍了一張照片，然后讓相機回到了海洋。接下來，大衛·威斯納用15個分鏡展現了相機的海底之旅，也揭開了相機里那些海底照片的來源。直到有一天，相機被海水沖到了沙灘上，又一個孩子向它伸出了手……

除了這些令人驚嘆的想象外，本書的結構也很精妙。在這本書里，畫面一共有兩個敘述視角，分別以小男孩和水下照相機（及其相片）為主角。這兩個視角相互補充說明，一個陸上，一個海底;一個現在，一個過去，由此讓整個故事的空間感和時間感更加立體豐滿。而且這個故事里的畫面鏡頭更加多變，除了常見的遠景、近景、仰視、俯視鏡頭，大衛·威斯納更巧妙地通過故事中的道具的鏡頭來描繪畫面，加強了故事的真實感。比如，故事開頭的放大鏡視角、后期的高倍顯微鏡視角，當小男孩舉著照片自拍時，畫家又專門用一個分鏡畫出了倒映在鏡頭中的小男孩的樣子。甚至封面也是如此，一只巨大的魚的眼睛，猶如一個鏡頭，倒映出了海中的游魚和故事的主角——那臺水下照相機。

《7號夢工廠》

從海底世界回來，讓我們把視線投向天空。天空中的云總是能夠給我們帶來無窮想象，因此，它們也總是能夠成為畫家們的創作對象。彼得·史彼爾的《夏天的天空》展現了云在孩子們的想象中能夠變成多么瑰麗的場景，大衛·威斯納創作于1999年的《7號夢工廠》則更進一步，讓云“在廠”時與眾不同。

為什么說“在廠”呢？看封面就知道了：在層層霧氣中，巨大的綠色喇叭高低錯落，喇叭管道底下是5個巨大的字：7號夢工廠。而下方的幾個小字更容易被忽略：云朵分派中心。這個故事通過一個小男孩的奇遇，將我們的想象帶到了云端。

故事由頭至尾都包裹在云霧中，在時濃時淡的云霧包裹中，景色顯得朦朧，想象由此生發。作者筆下，云霧不再是一種自然現象，它們像人一樣，有著自己的工作，自己的喜好，會捉弄人，也會對一成不變的圖紙不滿。與充滿創意、向往變化的云和小男孩不同，云朵分派中心的工作人員們則顯得嚴肅而墨守成規。兩者的對比和由此導致的行動讓故事充滿了戲劇性。但是，我們知道的，在童書的世界里，孩子和創意，永遠會是勝利的一方。

最后的場景是，小男孩睡在云朵上，浮在空中進入了夢鄉。也許，在夢中，他會創造出更加讓人驚奇的事物。

《夢幻大飛行》

我們不知道《7號夢工廠》里的小男孩做了什么夢，但是在《夢幻大飛行》里，大衛·威斯納通過長卷式的畫面，為我們創造了一個絕美的夢境。

2020年，《夢幻大飛行》紀念版出版，這部長卷式的繪本終于以長卷的形式面世，而我們也能夠更加直觀地看到夢境的萬端變化。展開這幅長卷，我們將驚嘆于繪本的無限可能和創作者那充滿靈光與新意的心靈。

《夢幻大飛行》就像電影里的長鏡頭畫面，一鏡到底，而畫面上下的白框，也制造出一種類似于膠片的感覺。故事以夜始，以晝終，首尾兩個現實中的畫面恰似畫軸，裝裱了夢境。于是我們看到，小男孩身上蓋著的格子棉被延伸成了夢境中的農田，又隨著故事的發展變成了棋盤，也讓他的夢中歷險揭開了序幕。在夢中，他接受了象棋國的委托，與巨龍戰斗，在書本中穿梭，時而小如棋子，時而變成巨人。雖然一鏡到底，但是大衛·威斯納自如地操控著鏡頭，時而拉近，時而放遠，各個場景的銜接也無比自然。除此之外，他還用畫面致敬了5個經典童話故事，有心的讀者可以仔細觀察。

與野馬縱橫似的狂野想象不同，大衛·威斯納創作的畫面宏大而不失細致，筆下的人物、場景都非常寫實。為了能夠最為真實地畫出各種形象、動作，他會長時間地觀察動物，甚至自己制作模型，正因如此，他的畫面里充滿了數不清的細節，真實得讓你不由自主地去相信他所構建的想象是真實的。情節與畫面、幻想與現實背道而馳，這種強烈的對比讓他的故事更具張力。有人好奇大衛·威斯納的創意源泉，他的回答卻是：“想象并不需要外在的刺激物……只需要讓信仰做一個小小的跳躍，就能相信龐大的翼龍會從天上向我們俯沖下來。”