文明的記錄者—博物館

姜玉婷

博物洽聞，通達古今。

在博物館的長廊駐足觀看，精妙絕倫的展品常常使人流連忘返。文物在歷史的長河里保持緘默，卻以這長久的存在與時間抗衡，書寫著時代的故事，刻印著歲月的車轍。

認識一座城市，見證一種文明;了解一種文明，銘記一段歷史。如果說建筑是凝固的藝術，那么博物館便是凝聚著藝術的建筑——屹立在城市的中心或一隅，承載著城市的故事，文明的崛起，歷史的變遷。

在我國，“博物”二字作為一個詞出現，最早是在《山海經》中，意思是能辨識多種事物;《尚書》中稱博學多識的人為“博物君子”;《漢書》中也有“博物洽聞，通達古今”的說法。到19世紀后半期，我國開始把“博物”一詞作為一門學科的名稱，涵蓋動物、植物、礦物等知識。后來，“博物”與“館”字同時出現，作為征集、典藏、陳列和研究代表自然和人類文化遺產的實物的場所的統稱。

在古代希臘，有一種與現代博物館性質比較接近的專為珍藏寶物的機構，用以保存版畫、珠寶、王室的旗幟和權杖以及其他珍貴飾物。至文藝復興時期，由于收藏的內容不斷擴大，這些藏寶機構逐漸使用了當時流行的拉丁文museum作為名稱。伴隨著時代的進步與社會教育發展的需要，這種最初用以珍藏寶物的機構最終演化成為今天面向廣大群眾開放的博物館。

世界上的文明百花齊放，多種文化流派百家爭鳴。留學，是在增長知識的儲備，也是在拓展文化的視野;我們，是文化的傳承者，也是文化的創造者。暑假期間，海內外博物館相繼開啟全新的展覽主題，在此，雜志為同學們推薦幾場獨具特色的展覽，或許它們能深化大家對于不同文明發展的感知，增進對不同文化之美的認識。

中國奉賢博物館：

領略古蜀之光

古蜀文明，與華夏文明、良渚文明并稱為中國上古三大文明。即指從遠古時期到春秋早期，于我國四川地區產生的不同于中原文明卻又與中原文明有著聯系的古文明。目前古蜀文明留存的遺址主要有成都金沙遺址、三星堆遺址等。

三星堆文化始于公元前18世紀初，終于公元前12世紀中，主要分布在成都平原地區。作為我國考古發現中的重要成果之一，于1986年在三星堆遺址挖掘的兩座大型商代祭祀坑以及于2001年發掘的成都金沙遺址被認為是20世紀中國最重要的考古發現。

自2021年6月8日到2021年8月31日，上海市奉賢區奉賢博物館舉辦“古蜀之光”三星堆·金沙遺址出土文物大展。此次展覽共展出130余件（套）來自四川廣漢三星堆博物館和成都金沙遺址博物館的珍貴展品，其中不乏青銅器、玉石器、金器、陶石器等，從不同方面展現了古蜀社會的獨特文化之美。

據介紹，在這次展覽中展出的藏品有青銅縱目面具、銅人面具、商周銅人型器等。

中國香港文化博物館：

欣賞俄羅斯皇家珍品

俄羅斯帝國，也稱沙俄、沙皇俄國或帝俄，由羅曼諾夫王朝統治，是俄羅斯歷史上最后一個君主制國家。這次展覽由香港康樂及文化事務署和莫斯科克里姆林宮博物館聯合主辦，自2021年5月29日到2021年8月29日，將在中國香港文化博物館舉行，展出莫斯科克里姆林宮收藏的170組宮廷物品。展覽希望通過展出的皇室權杖、馬具、貢品、飾物等物品呈現帝國時代的皇家氣象，從而反映當時的政治、宗教、文化、皇權變遷，展現十月革命前，沙皇俄國的君主威儀。

在此次展覽中將展出伊凡·薩爾塔諾夫的作品《膜拜十字架》圣像，克里姆林宮御作坊制作的雙頭鷹吊飾以及土耳其的杰里科式帽頭盔等。

法國雅克馬爾-安德烈美術館：

重返文藝復興時代

作為發生在14—16世紀的歐洲思想解放運動，文藝復興拉開了近代歐洲歷史的幕布。11世紀，伴隨著資本主義經濟的發展，城市興起，生活水平提高。人們逐漸改變了對現實生活的悲觀態度，開始追求世俗的樂趣。到14世紀，意大利城市經濟繁榮發展，新興資產階級壯大，最先出現了對于天主教禁欲主義的反抗與抨擊。由于當時缺乏相對成熟的文化可以取代天主教文化的主導地位，同時大量古希臘、古羅馬文化典籍從東羅馬帝國傳播到意大利，當時的知識分子開始借助復興古希臘、古羅馬的文化來借以傳達自己的文化主張。作為資產階級反對封建的文化運動，文藝復興并非簡單的復興古典，而是以古為師，賦予作品新的內核。

意大利是文藝復興的中心，到16世紀，文藝復興運動傳播到了歐洲大陸的其他地區。其人文主義情懷對歐洲地區的文學藝術、科學技術、哲學思想以及建筑風格等方面產生了深遠的影響，波提切利便是歐洲文藝復興早期弗羅倫薩畫派的代表人物。這次波提切利主題展將于2021年9月10日至2022年1月24日在法國的雅克馬爾-安德烈美術館舉行。此次展覽將展出他的40多件作品，以及波提切利的老師利皮、委羅基奧以及幾位同時期藝術家的作品，以展現當時的繪畫藝術特征。

在本次展覽中，參觀者們將能欣賞到利皮的作品《朱迪斯從貝圖利亞歸來》，波提切利的作品《維納斯》《逃往埃及》《美人西蒙內塔》《坎帕納的圣母》等。

英國大英博物館：

探索羅馬帝國的傳說

公元前27年，在羅馬共和國后期這一動蕩不安的年代，元老院授予蓋烏斯·屋大維“奧古斯都”稱號，這標志著古羅馬文明開始進入帝國時代。羅馬帝國，指公元前27年到公元1453年以地中海為中心，跨越亞、歐、非三大洲的大帝國。

在羅馬帝國的過渡與發展的過程中，尼祿是一位關鍵君主。尼祿是改革羅馬政府機關、建立官僚體系的克勞狄烏斯的養子。尼祿在位期間，制定了多項惠及平民的政策，但與此同時，他也是歷史上弒母殺妻的有名暴君。作為羅馬帝國的第五位皇帝，也是朱里亞·克勞狄王朝的最后一代皇帝，因執政殘暴同時生活奢靡，尼祿在歷史中鮮少獲得正面評價。但這位年輕的羅馬帝國統治者的一生究竟如何，還需在他生活的碎片中細細探 尋。

本次大英博物館主題為“羅馬帝國皇帝尼祿：傳說中的暴君”的展覽開放日期為2021年5月27日至2021年10月24日，展出約200件展品，來展現這名統治者不為人知的一面。展品包含來自尼祿“金宮”的壁畫碎片，尼祿的母親小阿格里皮娜玉雕，以及雕刻有尼祿與母親肖像的金幣等。

日本山種美術館：感受浮世繪的文化

自2021年7月3日至2021年8月29日，日本山種美術館舉辦成立55周年紀念展。此次展覽將展出館藏浮世繪及江戶時代的繪畫作 品。

浮世繪，亦即日本風俗畫、版畫。在1603年到1867年德川幕府時代（也稱江戶時代）興起，主要描繪人們的日常生活和風光景色等。浮世繪藝術是順應市民經濟文化的高漲而產生的一種藝術形式，作者大多出身于民間，擁有很強的生命力。這一藝術形式風靡日本畫壇260多年，直到日本明治維新運動開始，浮世繪才逐漸消退。在亞洲的藝術發展乃至世界藝術殿堂之中，浮世繪以獨特的色調與風格，影響深遠，有很高的藝術價值。歐洲的古典主義與印象主義等多個流派的大師均在一定程度上受到了這種畫風的啟發。

本次展覽將展出包括開啟浮世繪黃金年代的鈴木春信、美人繪大師鳥居清長、戲劇繪巨匠東洲齋寫樂在內的多位日本浮世繪發展史上重要人物的作品，以展現浮世繪文化的光輝一頁。如鈴木春信的《折梅》，東洲齋寫樂的《二代目嵐龍藏的金貸石部金吉》，以及鈴木其一的《四季花鳥圖》等。

這些展覽承載的歷史只是人類文明發展史上的幾個側面，但是他們呈現的形態卻與當時社會的全貌息息相關。

無論是古蜀文明折射出的人類先民的神秘之光，還是皇家珍品彰顯出的沙俄帝國莊嚴氣象;無論是波提切利作品展現的文藝復興思想解放，還是古羅馬帝國遺物代表著的君主專制下的獨特文明，抑或是浮世繪印制的江戶時代風貌，皆為世界文化的發展，文明的演進貢獻出了獨特的價值。

也許博物館的偉大即在于將整個時代的人類智慧的結晶凝聚在一方天地，使之穿越千年而不敗，歷久彌新而熠熠生輝。在博物館這一濃縮了人類文明的小小天地中，藝術表現的文化以水的樣貌不息流淌，時代彰顯的文明以火的姿態在人們心中熊熊燃 燒。