論紫砂壺“心經風華”的器型之美和佛教文化

沈 楓

在中國傳統文化之中，孕育了許許多多的藝術形式，其中我們最為熟悉的就是書法、繪畫等等，其技法的結合，情感的流露，氛圍的營造等等都蘊含著東方文化特有的韻味，滋養著我們國人的心靈，沉浸其中難以自拔。那么，這些藝術形式和實用器的的結合，會碰撞出什么樣的火花呢？紫砂就額可以給出很好的答案。從明代紫砂誕生的那一刻起，就和文人雅士緊密的結合在一起，正是在他們的大力宣傳和推廣之下，紫砂陶刻裝飾成為了一種非常流行的藝術手法，陶刻的畫面多集中于中國傳統的山水畫卷，吉祥瑞獸等等，而文字的裝飾則包羅萬象、除了傳統的詩詞歌賦之外，佛教題材也是比較常見的一類，諸如全篇的心經文字，搭配一些佛像的裝飾，讓我們在禪茶一味的靜謐氛圍之中，品味喝茶，體味生活，凈化心靈，啟迪未來。

我的這件紫砂作品《心經風華壺》采用了比較傳統的器型設計，在簡潔之中又頗見功力，壺身通刻心經，給人一種如同轉經筒一般的感覺，莊嚴之感肅然起敬，非常的適合長時間的欣賞摩挲，是一件可以陪伴我們很久的精品力作。此壺壺身圓潤挺拔，風華綽約，泥料的色澤泛紅，具有很好的視覺體驗。壺底微微收攏，平底設計，端莊穩重。壺嘴胥出壺身，直筒小巧可愛，耐人把玩，出水非常的爽利，與之遙相呼應的壺把自然圈卷，上端稍微比下端粗一點點，端握非常舒適，三山齊平，審美良好。壺頸和肩部的轉折過渡流暢細膩，彰顯出作者高超的技藝水準，壺蓋壓合壺口，嚴絲合縫，通轉流暢，微微上隆的壺蓋如同一個漁翁的蓑笠一般，在加上圓珠壺鈕的錦上添花，把江南水鄉的味道展示的淋漓盡致。此壺的焦點還有就是壺身陶刻裝飾《心經》全文260字，字字璣珠，刻繪細微，一絲不茍，具有非常嚴苛的排版布局和恒久的毅力，想要一氣呵成非常的不易。從整體上來看這件紫砂藝術作品《心經風華壺》，就是希望通過簡潔明快的線條，勾勒出器型的整體絕代風華，亭亭玉立，簡約靈動，再搭配著心經的裝飾，宛如耳邊響起空靈的禮佛之聲，余音裊裊而三日不絕，陶醉在紫砂藝術和佛教文化共同營造的氛圍之中不愿醒來，這種淡定從容，靜謐祥和的狀態，正是我們現代人或缺許久，一直追尋的境界之所在。

普通意義上的“心經”，就是我們所說的《般若波羅蜜多心經》，它是大乘佛法教義之總綱，其內容簡潔概要，全經只有260字，屬六百部般若之一卷，其中有許多的我們非常熟悉的經典句子，在長時間的閱讀和體驗之后，可以感受到佛教文化的精髓和內涵。在平時的生活之中，誦讀心經，可以使自己馬上的安靜下來，破除內心的執著。佛教和紫砂藝術的結合，在歷史上頗有淵源，紫砂的故里宜興在古代被稱為“江南佛國”，在鼎盛的時候，擁有寺廟幾百座，寺內僧人有許多的都善制紫砂壺，他們把對于佛教的禪悟和生活的感悟都融入紫砂藝術之中，一種到今天都具有深遠的影響。心經，則是我們最為熟悉的佛教經典，也是書法之中最為常見的佛教題材，刻繪在紫砂上面也是順其自然，受到了許多壺友的喜愛和青睞。每天在喝茶品茗的時候，就可以誦讀一遍，讓自己浮躁的心平靜下來，非常有利于工作的開展和心情的愉悅。我的這件紫砂作品《心經風華》，就是有感于紫砂和佛教文化的深厚歷史淵源，于是決定在原創器型的基礎之上，把耳熟能詳的佛教題材鐫刻于上，清秀娟麗的字跡和老道流暢的刀工，在紫砂非常具有質感的材質的加持之下，讓我們把心經之中蘊含的佛教文化牢記于心，在長期的自我修煉和提高過程之中，感悟到中國傳統文化的博大精深。

結語：佛教自東晉時期傳入我國之后，很好的和本土的儒家文化結合起來，共同形成了一種具有普世價值和理念的文化意識形態，得到了許多壺友的認可，特別是紫砂文化和紫砂的結合非常機緣巧合又恰如其分，喝茶和佛教有著異曲同工之妙，讓我們在禪茶一味的氛圍之中，更好的體會到生活帶給我們的美好。