高職音樂教育中器樂教學模式與方法探討

鄭志強

（河南藝術職業學院,河南鄭州 450011）

一、在高職音樂教學中運用器樂教學的意義

（一）激發學生對音樂的學習興趣

新課程改革提出要加強對學生音樂實踐能力的培養，音樂課堂作為音樂教學的主渠道，教師應該加強對課堂教學的努力，從而為學生提供良好的學習渠道。而最能夠有效提升學生音樂基本功的就是利用器樂進行輔助教學，通過器樂可以直接表現出學生對音樂的學習和掌握情況，比如，可以安排新器樂的表演環節，在學習音樂作品的過程中將唱歌和演奏結合起來，鼓勵學生一起進行結合式唱歌，比如，學生兩兩一組進行聯系，一人負責演奏、一人負責唱歌，或者一邊伴奏一邊唱歌，這樣學生就可以相互鼓勵，共同進步。此外，在高職音樂教學中運用器樂輔助教學可以讓學生更容易理解音符以及音律，體會到學習音樂的樂趣。將音樂教材知識和器樂結合起來，也有助于創設一個積極活躍的音樂學習氛圍，并且能夠為師生之間的互動交流創造良好的條件，學生更容易了解學生對于音樂的掌握情況。比如，在授課之余，可以將兩種器樂組合起來，進行唱歌比賽、器樂演奏比賽等，讓學生提升對音樂教學的喜愛程度，從而帶著興趣去鉆研如何去準確的表達音樂旋律，發現器樂的實際演奏技巧，并通過表演的形式展現出來。

（二）形成新式音樂教學

高職音樂教材內容的編寫對于音樂教學非常重要，我國高職音樂采取的教材都是統一的版本，有些內容是針對專業的音樂學院的編寫的，所以對于一些沒有音樂基礎的學生來說非常晦澀難懂，學生對教材內容提不起興趣來，在學習上也難以獲得進步。并且根據調查顯示，高職音樂教學中通常會采取一種統一的教學模式，在講解教學內容時先講述音樂教學的背景知識，然后從較淺的知識層面去講授音樂教學內容，這種教學的方式較為膚淺，學生很難產生極大的音樂學習熱情，并去深入的探索器樂相關的知識。而在音樂教學中教師可以利用器樂輔助教學可以幫助學生掌握器樂的新技巧，并針對教材中的一些經典內容展開練習，這樣可以區分出教學的次重點，著重練習主要的教學內容，對于一些不重要的內容進行簡單的音樂欣賞即可。教師在對教學方案的制定中可以去征求學生的意見，讓學生根據自己的興趣愛好去選擇喜愛的器樂，在學習的過程中用學生自己選擇的器樂可以更加有利于學生認真地去學習。此外，由于器樂教學是一個新型的教學方法，很多學生沒有接觸過，因此在一開始教學時學生會感到不習慣。教師可以根據音樂教學的接受程度去進行教學，如，讓學生學習鋼琴、笛子、吉他等器樂，在學習的過程之中將音樂的節奏把握住，將音樂旋律轉化為動作思維，因為這是器樂學習的重點。通過器樂的學習能夠將以往填鴨式的教學方式轉化成為學生之間的合作探究，既能夠將學習的效果展現出來，也方便教師去觀察和記錄學生的掌握程度，在遇到問題時，教師可以及時引導，或者根據學生的接受能力適當的調整教學的內容。

（三）更好地完成教學任務

在設計教學方案時，教師可以結合著音樂教學的內容以及學生對于音樂的掌握程度去進行設計，可以將以往的灌輸式教學方式轉化成為讓學生自己去主動學習的方式，如，教師在音樂課堂上可以經常準備幾種器樂，將器樂和教學內容聯系起來，逐漸讓學生發現器樂和音樂之間的關聯，強化學習興趣，讓學生投入到自主學習過程中。但是教師需要引導深入地去掌握音樂作品和器樂之間的聯系，抓住學生的好奇心，讓學生更好地了解音樂作品中的旋律、節奏和表演技巧，并且將學習到的內容在表演中體現出來。

二、在高職音樂教學中運用器樂教學的方法

（一）改變音樂教學模式

在新時代背景下，以往的教學方法難以繼續滿足音樂教學的要求，教師必須去轉變教學的方法，通過多樣式的教學方法去改善教學的環境。教師可以引入更多教學方式去授課，然后結合著器樂去進行伴奏，這樣能夠更自然地去歌唱，讓學生熟悉音樂旋律，比如，在掌握了音樂節奏和旋律以后可以拿出準備好的器樂，讓學生通過器樂去展示出本節課學習的內容，學生可以自然的結合器樂的伴奏唱歌，或者在熟悉的音樂旋律之下盡情地表演，這樣能夠加深學生對本課內容的理解，并且讓學生的節奏感得到進一步加強。例如，高職音樂教師可以讓學生用小提琴進行伴奏，先讓學生充分的了解小提琴的使用方法，再對具體的使用方法進行展示。也可以結合著本課的作品來演奏小提琴，這樣可以讓學生傾聽演奏的節奏與旋律，感受到音樂之中蘊藏的奧妙，從而極大地調動學生的求知欲望，之后教師可以讓學生用小提琴來做伴奏。并進行小組之間的練習，學生在一個輕松愉快的環境下練習器樂、學習音樂，能夠極大地調動起他們的學習興趣。

（二）讓學生用器樂自主學習

當前社會對于具備創新能力的人才需求量巨大，因此可以采取自主學習的方式去提升學生的創新能力。教師可以為學生講解一些音樂相關的知識點，讓學生進行自主實踐，然后讓學生進行分小組學習，在分小組學習的過程中，小組之中成員可以聚集起來共同去討論音樂的學習技巧，從而能夠提升學習的效果。另外，在音樂課堂上可以通過多媒體方式進行教學，能夠將學生的注意力從教師轉移到幻燈片上，學生能夠被幻燈片上呈現的歌曲和旋律所吸引，不知不覺中跟著伴奏的旋律去跟唱，這時候教師扮演一個引導者角色，學生能夠跟著器樂去學習。比如，在學習《小夜曲》這首歌曲時，會發現歌曲的伴奏聲部與唱小夜曲時所用的吉他音型相似,教師可以通過幻燈片呈現出《小夜曲》的節奏，在聽的過程中有一種身臨其境的感覺，教師讓學生通過吉他去進行伴奏，在彈奏的過程中節奏感會把握得非常準確，因為幻燈片呈現出的教學內容非常準確，圖文并茂的形式更加容易吸引學生的興趣。此外，由于高職班級中的學生人數較多，教師示范講解之后可以采用自主學習的模式讓學生自己去練習。或許教師不知道每位學生的演唱基本功以及對器樂的掌握能力，首先教師要讓學生合唱，并且結合學生對器樂的學習進行現場展示，所謂現場展示就是增加教師與學生之間的互動和交流，這也是音樂的一種良好的溝通方式。引入這種教學方式能夠極大地影響學生的學習積極性，學生在這個合唱過程中，愿意花費更多時間去練習，并且會嚴格要求自己的熟練掌握作品的旋律以及器樂在演奏上的實際變化路徑。然后勇敢地去展示，這樣教師和學生之間的交流就增多，能夠了解學生對音樂的掌握情況。在基本了解了學生音樂學習水平之后，教師可以根據學生對音樂的掌握程度以及學生的意愿去進行分組。學生的分工是小組成員自己分配，角色可以采取輪換的制度，這樣學生都可以去接觸自己擅長的領域和不擅長的領域，從而促進他們的全面發展，因為小組成員有學生自己選擇的成分，他們一定有共同的興趣和愛好，這樣學生之間會有更多的思想共鳴之處，可以進行音樂技巧的交流，從而讓小組成員共同獲得學習上的進步。在學生自主學習的過程中，教師要密切的觀察學生，頻繁在教室之中走動和詢問，及時了解學生的學習情況，并且在學生出現錯誤的思想之后，去引導學生形成一個正確的學習觀念，小組內部出現問題之后要及時去調整，保證自主學習有效開展。在這個過程中教師化身為了幕后的指導者，學生變成了學習的主人公，學生提升了參與意識，能夠自主的進行器樂的學習，逐漸提高對器樂作品的演奏能力，也增強了學生與學生，教師與學生之間的情感交流。

（三）開展實踐訓練

當前有很多教師通過器樂去輔助音樂教學，能夠有效地提升學生學習的興趣，但是學生還需要親身的實踐，教師可以給學生留下自主學習的機會，讓學生演奏器樂，找到學習的靈感。比如在講解夜鶯這一課的過程中，教師可以介紹音樂素材相關的知識點，并與生活化的內容相聯系，從而表現出音樂教學的實踐性。在講解過程中可以創設一個情景，幫助學生理解《夜鶯》這首歌曲中所傳達的那種場景和情感，讓學生嘗試用器樂去演奏作品，進行自主的練習，直到學生可以單獨的演奏器樂作品之后再進行展示，在學生能夠獨立的演奏作品使，學生的自信心就能夠得到很大程度的提升。比如，在學習鋼琴曲《大海的波濤》這一課時，教師可以單手彈奏經典的節拍，這樣演奏的節奏能夠加快，更有助于學生把握作品的思想情感。學生能夠被教師這種莊嚴的情緒所感化，并產生深刻的印象，從而能夠在情境之下掌握作品的節奏，表達出慷慨激昂的情緒。在新課程改革背景下提升了對于音樂教學的要求，只有通過多樣化的教學方法以及實踐性教學方式才能夠讓學生更好地去掌握音樂作品。在音樂教學之中會經常出現一首歌曲用多種器樂彈奏的情況，這樣的話歌曲的音較難以把握。教師可以用作品中的音和器樂的音進行精準對應，從而讓學生更好地掌握作品。比如，在學習《我愛你，中國》這首歌曲時，教師可以利用歌曲中的實際音和對鋼琴上的音進行一一對應，然后用專業線譜和基本線譜相結合，讓學生明確如何學習該作品，在掌握了規律和技巧之后，就能夠提高對該作品的學習積極性，學生掌握了音樂技巧就能夠進一步理解音樂作品蘊藏的內涵。

三、結語

綜上所述，通過器樂進行音樂教學有助于提升學生對于課堂學習的興趣，同時更有利于學生感受到學習音樂和器樂的魅力，產生學習音樂的信心。通過器樂來輔助教學可以幫助教師降低教學的難度，有助于學生更好地完成教學任務，通過這種學習方法也有助于增進師生之間的情感交流，營造一個融洽和諧的師生關系，從而提升高職音樂教學的效果。本文通過分析高職音樂教學中運用器樂教學的意義，闡述了改變音樂教學模式、讓學生用器樂自主學習、開展實踐訓練等在高職音樂教學中運用器樂教學的方法，希望為相關教育工作者提供參考。