靜物寫生中的色彩運用

齊敬堯

（晉中市第一人民醫院，山西 晉中 030600）

一、前言

藝術創作是一種以光和色彩為基礎的視覺展示。在藝術創作中，靜物寫生，是美術專業學習與創作中需要重點掌握的理論與實踐內容。在實際的靜物寫生實踐中，創作者除了要通過深入觀察掌握寫生對象的要點外，還要善于使用自己手中的畫筆來藝術性地呈現靜物的特質和內容，實現視覺方面的遷移。當然，靜物寫生在藝術創作中的基礎性并不寓示著其簡單，恰恰相反，靜物寫生所考察的正是創作者的藝術領悟和表達能力。對于創作者而言，如何根據寫生表達的需要，合理、巧妙地運用色彩是需要下大功夫研究和掌握的內容。同事，通過色彩靜物寫生的創作，創作者可以逐漸掌握色彩的表達特點和表達效果，并形成善于利用色彩來突出畫面中物體的位置和空間關系，從而實現畫面的和諧統一。

二、靜物寫生概述

靜物寫生，是指以日常生活中呈現出來的無生命的物體為主要描繪對象的繪畫藝術形式，其是西方繪畫中的重要門類。作為素描中的基本創作形式，靜物寫生所描繪的多是靜態的物品，創作者借助單色或者簡單顏色的組合，描繪出物品的輪廓、體積、結構、空間、光線、質感等基本造型，使靜態的物品呈現到畫面之中。

圖1

從整個繪畫體系中看，靜物寫生是基礎性的繪畫學習與創作方式。對于創作者來說，一方面,能夠由簡到繁的靜物組合寫生創作，掌握繪畫中的構圖規律，逐步掌握畫面對象大小比例的恰當安排，使畫面的視點高低呈現出適宜的狀態，另一方面,可以通過創作掌握靜物的畫面布置方式，進而掌握不同的構圖方式，領悟和運用科學的構圖技能來進行相應的藝術創作。當然，創作者也可以通過靜物寫生的創作來掌握如何使用簡單的色彩描繪出更佳的靜物內容，借助色彩的運用彰顯靜物的生機。事實上，靜物寫生的對象——靜物往往具有相應的色彩特質，借助色彩的運用，創作者可以更好地呈現出靜物的特點甚至內涵，從而展現出靜物的藝術魅力和價值，而這也是與靜物寫生中選物、構圖同等重要的內容。

三、靜物寫生中色彩運用的常見問題

（一）色彩準確度不高

所謂的色彩準確度，是指畫面整體色彩及其關系所呈現出的效果與現實物品的接近程度，是衡量靜物寫生水平和效果的重要指標。雖然創作者會在色彩運用之前對物品進行仔細觀察和分析，但這種觀察活動往往只局限在物品的高亮度區域等局部位置，并且存在畫什么看什么、沒有顧忌到整體的問題，這就導致畫面整體的色彩準確度被忽略進而導致色彩的準確度出現偏低的情況。造成色彩準確度不高問題的主要原因在于創作者忽視了從整體上觀察、把握物品色彩特點，并從畫面整體入手著色的要求，導致畫面只突出了個別部位的色彩，其他局部性位置的色彩準確度偏低。

（二）色彩搭配不合理

靜物寫生雖然是使用單色或簡單顏色的組合來描繪、展示物品的輪廓、體積、結構、空間、光線、質感等基本造型，但這并不是說色彩在寫生中的作用并不重要。相反，搭配合理的色彩效果，可以為寫生作品錦上添花，突出畫面的重點。在實際的寫生創作中，創作者主要依據自己的觀察或者主觀感受選擇色彩，忽視了色彩與畫面構圖的關系，導致因為構圖的不嚴謹而造成不同色彩的搭配出現不合理的狀況，影響了色彩呈現的整體效果。

例如，一些創作者在創作時只是簡單地勾勒出構圖的布局、框架，然后開始勾勒輪廓、上色，這樣雖然能夠保證畫面整體與實際物品結構的吻合，卻忽視了物品中不同位置色彩情況的細節性差異，導致畫面的整體色彩表現效果欠佳。

（三）色彩明暗度處理不當

色相、明度和純度是色彩自身具有的屬性。在靜物寫生過程中，除了要通過深淺不同的灰度級來呈現物品本身的結構外，還要通過灰度差來呈現物品的固有色彩。并且物品固有色彩的不同，會導致其在明度差別方面出現不同。一般而言，低明度的固有色物品的結構明度差別比較小，高明度的固有色物品的結構明度差比較大，靜物寫生正是借助豐富的明暗度來體現物品的層次性，突出物品的重點。然而在實際的靜物寫生實踐中，創作者往往會忽視色彩與明度的相互關系，導致對物品固有色的明度差異缺乏準確把握，造成作品中的層次性被弱化。

四、靜物寫生中色彩運用的科學方法

（一）關注畫面整體色彩的布局使用

靜物寫生中的色彩運用不是追求局部性內容的色彩突出，而是通過整個畫面色彩的協調來突出畫面中的局部性內容。但是，由于創作者在寫生過程中表現出只關注要畫的內容部分，忽視其他相關內容的情況，導致色彩運用的準確度不高。

基于此，在實際的寫生過程中，要注意提高畫面整體用色。一方面，創作者要從思想上意識到色彩運用是畫面整體的色彩運用，而不是畫面局部部分的色彩運用，確保局部畫面色彩的合理性并不一定能夠實現畫面整體色彩的最佳運用，而是要從整體的視角觀察、配置局部性的色彩，確保局部色彩布局和使用的協調性、準確性，進而才能夠保證整體色彩運用的準確、合理。另一方面，在實際的寫生過程中，創作者要堅持整體觀察的習慣，面對整組靜物，視線要從靜物的上下、左右、前后、主次之間游走，并對物品在色彩方面的明暗度、主次度等關系進行準確把握，將這些內容轉化為整體畫面色彩冷暖、明度、純度、補色、透視等色彩關系的運用上，確保色彩運用的準確合理。

（二）注重色彩構圖

色彩構圖，是從色彩的角度對畫面的結構和布局進行設計，其目的在于保證畫面中使用的各種顏色在視覺效果上實現統一、和諧。

就靜物寫生而言，色彩的構圖通常體現為色調的統一、色彩有對比有均衡、色彩的空間透視感強等。在實際的寫生過程中，創作者要將對整體與局部的位置關系、色彩關系等內容了然于胸，并將整體與局部色彩的協調、統一，作為色彩構圖的重要指導思想和原則。在色彩的具體運用過程中，創作者除了做好局部色彩的運用以外，還要能夠跳出局部，從畫面整體的視角對色彩的運用效果進行審視，并根據效果來調整周邊區域的色彩運用方式，實現局部與局部、局部與整體之間的色彩均衡。當然，色彩構圖是對創作者寫生經驗和技能的一種檢驗和發展，需要在平時的靜物寫生實踐中不斷對比總結，逐步形成科學合理的色彩構圖方式和習慣。

（三）巧妙運用色彩的明暗度

在靜物寫生過程中，經常會對一些作品產生畫蛇添足的感覺，即畫面中總一個或多個地方呈現出與其他部分不協調的情況，造成這種問題的原因就在于創作者沒有處理好色彩中的明暗度的運用問題，另一個原因就在于創作者被物體本身的明暗度所影響，出現看暗畫暗，見亮畫亮的問題，忽視了色調的處理。

基于此，在靜物寫生過程中，一方面要從所要描繪物體的形體結構出發，正確把握和處理固有色與結構色調之間的關系，使畫面整體的明暗度達到和諧統一，另一方面要合力利用中間色調的層次過度性，通過中間色調來實現明暗色調的自然過渡。

五、結語

色彩運用是靜物寫生中的一項基本方法和技能。雖然寫生過程中使用的色彩比較少，但色彩運用是否合理，直接影響到寫生的整體效果。在靜物寫生中，創作者一方面要從思想意識上認識到色彩運用的科學性和合理性，懂得巧妙運用色彩的重要性，另一方面則要結合靜物寫生的實際情況，總結寫生過程中容易出現的問題，并在寫生實踐之中發現、總結、掌握一些色彩運用的技巧，以提升寫生中色彩運用的實際效果。通過研究發現，靜物寫生中容易出現的問題主要有色彩準確度不高、色彩搭配不合理、色彩明暗度處理不當等問題，這些問題要求創作者在寫生實踐中要關注畫面整體色彩的布局使用，注重色彩構圖，并巧妙運用色彩的明暗度，以保證寫生的整體效果。