新藝術(shù)插畫(huà)大師阿爾豐斯·穆夏作品淺析

李美萱

沈陽(yáng)開(kāi)放大學(xué)

阿爾豐斯·穆夏（Alphonse Maria Mucha）一八六零年七月二十四日出生于摩洛維亞（Moravia）小鎮(zhèn)Lvancice（在現(xiàn)今的捷克共和國(guó)境內(nèi)）一個(gè)虔誠(chéng)的宗教家庭。穆夏的許多作品都以美麗的女人、戲劇性的曲線、花朵和植物為特色。他運(yùn)用微妙的配色方案、豪華的藝術(shù)文字和精致的女性描繪，在世紀(jì)之交的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中塑造了法國(guó)新藝術(shù)風(fēng)格。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)是從19世紀(jì)末到20世紀(jì)初在歐洲和美國(guó)產(chǎn)生并蓬勃發(fā)展的視覺(jué)和裝飾藝術(shù)，它強(qiáng)調(diào)了日常生活中自然形態(tài)的美。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的特點(diǎn)是彎曲或自然的線條、平坦的空間以及植物的形狀和圖案。而穆夏就是當(dāng)時(shí)最成功的裝飾圖形畫(huà)家。

穆夏年少時(shí)的藝術(shù)學(xué)習(xí)之路是窮困艱難的，他的成名是偶然發(fā)生的。這位年輕的商業(yè)藝術(shù)家于1894年在一家印刷店里，當(dāng)時(shí)著名的法國(guó)女演員莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt）稱她的下一場(chǎng)演出需要海報(bào)，當(dāng)時(shí)穆夏畫(huà)的草圖被接受了。結(jié)果是最終的成品海報(bào)招貼畫(huà)獲得了巨大的成功，莎拉·伯恩哈特女士對(duì)穆夏的工作非常感動(dòng)，于是與他簽了一份為期六年的合同。在此期間，他制作了如此精美的廣告，以致藝術(shù)愛(ài)好者在整個(gè)城市搜尋這些廣告，將其從招貼撤下，然后將其帶回家懸掛在他們客廳的墻上。

在隨后的幾年中，海報(bào)本身就成為一門藝術(shù)，而新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)就此蓬勃發(fā)展。穆夏搬進(jìn)了一個(gè)新的工作室，在那里他也進(jìn)行粉彩和雕塑創(chuàng)作。他的作品是受當(dāng)時(shí)最重要的印刷商之一Lmprimerie Champenois、Job卷煙紙和其他尋求廣告的公司委托創(chuàng)作的。1895年，穆夏與珠寶商Georges Fouquet聯(lián)手，兩人重新定義了珠寶設(shè)計(jì)，使美學(xué)遠(yuǎn)比所用材料的貨幣價(jià)值更為重要。

穆夏以其商業(yè)海報(bào)而聞名，他的海報(bào)吸引了廣泛的觀眾，但他還曾在多種其他媒體工作，包括家具、墻紙、服裝、珠寶和舞臺(tái)布景，一切都可能是一件藝術(shù)品，包含一個(gè)人的日常經(jīng)歷。他主要在維也納和巴黎工作，但從1904年到1910年，他還在芝加哥的藝術(shù)學(xué)院任教。在那里，他向美國(guó)觀眾介紹了他對(duì)“新藝術(shù)”的解釋。圖案密集的海報(bào)體現(xiàn)了新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)對(duì)自然形式、裝飾和機(jī)械化批量生產(chǎn)無(wú)法抗拒的興趣。

女性是穆夏（以及一般的新藝術(shù)）作品中的共同主題。女性小說(shuō)風(fēng)格或“新女性”類型是最受歡迎的主題，因?yàn)樗饶茉⒀杂帜芷鸬窖b飾作用。穆夏和朋友們認(rèn)為女性化是過(guò)度工業(yè)化、非人格化的“男性”世界的解毒劑。

盡管穆夏與他的新藝術(shù)風(fēng)格海報(bào)聯(lián)系最為緊密，但他將職業(yè)生涯的后半段時(shí)間專注于民族主義人物的項(xiàng)目。由于對(duì)自己的國(guó)家感到驕傲并對(duì)其藝術(shù)傳統(tǒng)產(chǎn)生了興趣，穆夏致力于描繪捷克文化的悠久歷史。他認(rèn)為自己一生的杰作是Slav Epic，這是二十幅描繪捷克土地和人民歷史的大型繪畫(huà)。世紀(jì)之交后，穆夏多次前往美國(guó)，以確保為Slav Epic籌集資金。他畫(huà)肖像畫(huà)、講課，并與西奧多·羅斯福總統(tǒng)結(jié)為朋友。他最終從R.T.的繼承人芝加哥工業(yè)家Charles Richard Crane獲得了該項(xiàng)目的資金。在1910年，他返回波西米亞，并在接下來(lái)的二十年中致力于二十個(gè)大型繪畫(huà)Slav Epic系列的創(chuàng)作。一些完成的大型繪畫(huà)在1920-21年間的美國(guó)芝加哥藝術(shù)學(xué)院和布魯克林博物館展出，展出期間吸引了大量的觀眾。穆夏的Slav Epic系列靈感來(lái)自傳統(tǒng)服飾、民俗和風(fēng)景，以及對(duì)于捷克文化的自豪感，穆夏對(duì)獨(dú)立的捷克民族抱有堅(jiān)定的信念。穆夏晚年專注于新捷克斯洛伐克的社會(huì)和文化項(xiàng)目，包括郵票、鈔票、壁畫(huà)和文化項(xiàng)目，直到1939年去世。

圖1 卷煙紙招貼畫(huà)（1896）

這張醒目的海報(bào)是作為Job香煙公司的廣告制作的。穆夏海報(bào)占主導(dǎo)地位的是一位美麗的女人，她點(diǎn)著香煙，那縷濃煙與她的漩渦狀、拉斐爾前派的頭發(fā)和Job徽標(biāo)交織在一起。海報(bào)的金色之字形邊框受到拜占庭馬賽克的啟發(fā)，結(jié)合旋轉(zhuǎn)的煙霧和濃郁的紫色背景，營(yíng)造出奢華、感性的氛圍。女人的頭發(fā)彎曲的曲線和冒著濃煙的曲線與之字形框架的節(jié)奏線條格外突出。這是個(gè)女人吸煙的事實(shí)，更不用說(shuō)她帶有女性魅惑，因?yàn)楫?dāng)時(shí)沒(méi)有受人尊敬的女人會(huì)在公眾場(chǎng)合吸煙。此外，她的頭發(fā)的感官糾纏是大膽的，因?yàn)槟莻€(gè)時(shí)代的穩(wěn)重婦女會(huì)把頭發(fā)綁起來(lái)。

這些與傳統(tǒng)相悖的重大突破表明，吸煙者可能恣意隨性。她或許感到很失落，又很可能是裸露的，閉著眼睛，半笑著暗示著狂喜。穆夏以狂熱的圣人的方式描繪了他的吸煙女人，以廣告宣傳日常用品，從而揭示了他在融合藝術(shù)與商業(yè)方面的精湛技巧，他將平凡提升到了神秘的美麗境界。

圖2 四季（1896）

穆夏印刷量最多的裝飾畫(huà)中的第一本，《The Seasons》（1896年），展現(xiàn)了自然的和諧循環(huán)。四個(gè)季節(jié)佳麗，分別以不同的自然場(chǎng)景為背景，傳達(dá)出每個(gè)季節(jié)的心情。無(wú)辜的春天屹立在百花間，鳥(niǎo)兒環(huán)繞；紅色罌粟花之間的夏季小憩；秋日富饒，繁花似錦；冬季，在白雪皚皚的風(fēng)景中，披著斗篷縮在小鳥(niǎo)旁。圖像的裝飾風(fēng)格說(shuō)明了穆夏的藝術(shù)影響力和興趣。這種風(fēng)格反映了他對(duì)日本木刻以及漢斯·馬卡特（Hans Makart）的《五種感官》（The Five Senses）（1879）的注目，而他的女性群體則帶有微弱的循環(huán)重生暗流，這說(shuō)明了他對(duì)象征主義的興趣。媒體的選擇反映了他能激發(fā)所有人對(duì)于其藝術(shù)的興趣，因?yàn)檫@些作品是作為私人住宅能負(fù)擔(dān)得起的藝術(shù)而創(chuàng)建的。

穆夏希望看到大量生產(chǎn)的藝術(shù)品能傳播到盡可能多的觀眾的愿望很快就實(shí)現(xiàn)了，他的作品很受大眾歡迎，很快就創(chuàng)作了其他類似的作品：《花》（1898年），《藝術(shù)》（1898年），《時(shí)代》（1899年），《寶石》（1900年）和《月亮與星星》（1902年）。

圖3 斯拉維亞Slavia（1896）

這幅畫(huà)是由百萬(wàn)富翁、慈善家查爾斯·克蘭（Charles Crane）在其女兒約瑟芬（Josephine）結(jié)婚后委托創(chuàng)作的，該作品更多地說(shuō)明了穆夏使用斯拉維亞（Slavia）圖像作為他的家園的象征，而不是約瑟芬本人。穆夏將Slavia /Josephine描繪成他的終極“ 穆夏女人”，她的頭發(fā)、身體和衣服在裝飾豐富的背景前創(chuàng)造出優(yōu)美的造型。大概查爾斯·克蘭（Charles Crane）對(duì)這幅畫(huà)很滿意，因?yàn)樗髞?lái)繼續(xù)資助穆夏最雄心勃勃的項(xiàng)目，即斯拉夫史詩(shī)（Slav Epic）（1911-26）。

斯拉維亞（Slavia）女神是穆夏商業(yè)和美術(shù)作品中以及Slavia Bank的海報(bào)和徽標(biāo)上反復(fù)出現(xiàn)的偶像。斯拉維亞是統(tǒng)一的斯拉夫民族的象征，是斯拉夫文化中的著名寓言，在史詩(shī)般的歌曲和傳奇中都曾出現(xiàn)過(guò)。十年后，穆夏受委托為新成立的捷克斯洛伐克設(shè)計(jì)鈔票時(shí)，重新討論了這一主題。他在100克朗鈔票上使用了斯拉維亞的形象。

圖4 斯拉夫人的故鄉(xiāng)（1912）

這是組成穆夏終生項(xiàng)目-Slav Epic（1911-1926）的二十個(gè)大型畫(huà)布（有些尺寸為6x8米）中的第一幅，他在其中尋求為受到迫害的斯拉夫人民創(chuàng)建國(guó)家肖像畫(huà)，也將他們與精神美德結(jié)合在一起。在這幅畫(huà)中，無(wú)辜的中世紀(jì)農(nóng)民受到東方入侵的匈奴人和西方入侵的日耳曼部落的威脅。穆夏的色彩充滿了象征意義，可以增強(qiáng)繪畫(huà)的力量和美感。占主導(dǎo)地位的藍(lán)色代表一種精神境界，而斯拉夫人與之的鮮明對(duì)比則代表著純潔。精神上的藍(lán)色和純白色與背景中一個(gè)被火燒過(guò)的村莊燃燒的火焰中的紅色和橙色形成鮮明對(duì)比。徘徊在右上方的神靈般的人物兩側(cè)是一個(gè)年輕男人和女人，象征著戰(zhàn)爭(zhēng)與和平。該信息似乎是斯拉夫人的希望之一，希望他們即使在許多斗爭(zhēng)和戰(zhàn)爭(zhēng)的陰影下也能擁有和平與繁榮。

穆夏辛勤工作了二十年，用以完成構(gòu)成該系列的二十幅巨作。憑借他在舞臺(tái)布景和劇院工作的豐富經(jīng)驗(yàn)，他使用了服裝模特的照片來(lái)構(gòu)圖。第一批十一幅巨作于1919年在布拉格公開(kāi)展出。盡管這些作品受到了公眾的積極歡迎，但評(píng)論家對(duì)此并沒(méi)有留下深刻的印象，也對(duì)公開(kāi)的民族主義主題保持警惕。最后一張巨作，描繪了斯拉夫獨(dú)立的喜悅的《斯拉夫人的神化》（Apotheosis of Slavs）于1926年完成。穆夏將他的系列作品帶到了布拉格市，并且該系列作品也在美國(guó)各地展出，廣受好評(píng)。