傳播“場域”轉換下的非遺視覺文化再造

王荔

摘要：傳統器樂表演類的非物質文化遺產（簡稱“非遺”）項目，展演時間與空間大多依托地域性的民俗節日，從傳播層面來看，既需要在節日慶典話語體系中保持自身的特色，又需要解決民眾印象存留時間短以及與現代日常生活交集較少的問題。因此，在傳統民俗文化的“傳播場域”被新媒介不斷消解，乃至重新構建的當下，如何增強年輕受眾對非遺項目的了解意愿？如何從“遺產”向“資源”創造性轉化？如何將非遺文化的基因編碼，衍生出極具識別度的品牌IP系統植入當下社會生活，并對受眾進行觀念和文化現象的重塑是值得探討的話題。本文擬以國家級非遺項目佛山“茶基十番”為例，嘗試梳理其發展脈絡，探尋其獨特的視覺資源，基于傳統的視覺文化傳承和建構，拓展“傳播場域”，以期將非遺的創造性轉化和創新性發展工作做深做實。

關鍵詞：“茶基十番” 傳播場域 非遺活化 視覺文化再造

非物質文化遺產不僅僅包括傳統文化的表現形式，而且包含了與傳統文化表現形式相關的實物及場所。在人類與自然及社會之間相互關聯的“場域”中，存在著人的行為技能、歲時節氣、民俗觀念等諸多方面的因素，形成了具有傳統地域特色的文化體系。

茶基十番又名“十番音樂”“佛山十番”，是廣東省佛山市南海區“十大古村落”茶基村流傳至今的、具有濃郁地方色彩的民間器樂。茶基十番作為喜慶鑼鼓樂，多在端午、七夕、中秋等傳統節日，以及神誕、“出秋色”（又叫“秋景”）等當地民俗活動中表演，因其表演場面壯觀喜慶，民間更有“無十番不秋色”之說。近年來，隨著城市化進程的加速發展，因其演出與傳播的區域地處經濟活躍的珠三角地區，曾經茶基魚塘的水鄉古村落不可避免地變成了高樓環繞的城中村。鄉民的生活場域已然發生轉變，其思想觀念、價值取向等也隨之改變。毋庸諱言，和其他不少非遺項目一樣，茶基十番也面臨傳播方式單一、表演形式缺乏時代感的尷尬。中國非遺保護專家田青指出：“光是獲得聯合國教科文組織人類非物質文化遺產項目的名頭，除了一時的高興之外沒有任何作用，真正落實下來，尤其在‘履約年拿出一份履約報告，證明中國申報的這些項目都在切切實實地做保護工作，這才是更重要的。”[1]

《保護非物質文化遺產公約》中定義的“保護”指確保非物質文化遺產生命力的各種措施，包括這種遺產各個方面的確認、立檔、研究、保存、保護、宣傳、弘揚、傳承（特別是通過正規和非正規教育）和振興。[2]可見保護不是維持現狀，而應是被不斷地再創造，持續為受眾群體提供認同感。在社會經濟轉型的當下，生活中具體“場域”的變化也在改變著非遺文化的樣態，如何讓生活方式多元化的現代人真正感受傳統文化的內涵和精神，是一種文化再造的過程，也是任重道遠的長期課題。因此，本文嘗試以跨領域協同創新為載體，思考非物質文化遺產品牌塑造的可行性路徑，梳理其發展脈絡，探尋其獨特視覺資源，進行基于傳統的視覺文化傳承和建構，探討傳統器樂類非遺如何通過品牌塑造的過程克服當前發展的瓶頸，拓展新的傳播場域。

一、梳理時序脈絡，探尋獨特視覺資源

就歷史淵源來說，佛山十番已有六七百年歷史。由安徽、江浙一帶傳入佛山疊滘。十番屬鑼鼓樂，佛山十番與蘇南十番鑼鼓、蘇州玄妙觀“飛鈸”的樂器相似性也佐證了嶺南與江南十番的淵源關系。十番傳入佛山后經在地化發展，既有所創新，又保留了素十番的古樸形態。[3]在其流傳過程中，吸收了“飛鈸”演奏方式和本地八音鑼鼓等常用樂器，并與民俗活動緊密結合，成為我國具有濃郁地方色彩且傳承較為完整的傳統器樂文化項目。2007年，佛山十番被分別列入國家第二批非物質文化遺產名錄、廣東省第二批非物質文化遺產名錄、佛山市和南海區第一批非物質文化遺產名錄。十番曾在中國廣東、香港、澳門等地以及東南亞一帶較為盛行。隨著時代的變遷，佛山其他十番會相繼衰落，只有茶基村的“何廣義堂”一直傳承至今，作為古十番的活化石，更顯出它的彌足珍貴與保護傳承的價值。

茶基村“何廣義堂”的十番樂器有常規和特殊兩類。大鈸、高邊鑼、翹心鑼、單打、沙鼓、群鼓來自本地八音鑼鼓。響螺即漁民用的螺號，屬常規樂器。特殊樂器有十番鼓、飛鈸等，其中最富于技巧的就是飛鈸。它的最大特色是表演者一手執鈸冠，一手甩動穿上綢帶的另一鈸，使它在空中回旋飛轉，以各種花式和著鑼鼓的節奏，與另一鈸擦擊，故名“飛鈸”。多人同時表演時，具有很強的舞蹈性和觀賞性。目前，這種飛鈸表演在國內亦屬稀有項目。對動態元素豐富的飛鈸表演進行視覺語言的分解與提取，最能準確表達出茶基十番的核心文化與獨特的視覺體驗。

在與傳承人兼茶基村村長何漢沛先生深入溝通后，項目組展開對茶基十番的各級傳承人專訪，進行如靜態圖片、動態影像和口述音頻等數字化記錄，全方位記錄茶基十番的歷史、現狀及發展狀態，完成視覺化脈絡梳理，完善對外傳播的基礎資料。

得益于“非遺”進校園計劃，佛山市南海區桂城街道疊滘小學邀請了茶基村的十番文化傳承人何漢耀教練進校指導。學校以梯隊模式，將班級分為“十番基礎班”和“十番表演班”，并在每周五的第二課堂進行訓練。項目組在采訪中驚喜地發現小學生演員生機勃勃的表演極具感染力，表演形式也有所創新，在茶基十番的基礎上結合了民族舞蹈，節奏活潑，動作靈活。這在非遺傳播中無疑是一股新鮮的力量。于是項目組決定以疊滘小學的“十番表演班”為調研對象，通過在不同場景下多次觀摩演奏現場，升格拍攝飛鈸的標準動作與高難度動作，并將動態影像和靜態圖片相結合進行比對分析，完成飛鈸表演形態分解的收集整理工作。

此外，與演出相關的實物資料，如樂器、服裝、顧繡頭牌、旌旗、匾額、曲牌等也蘊含了豐富的美學價值，既是歷史發展的見證，又是茶基十番視覺文化的重要組成部分。然而茶基十番傳承至今，其中手工制作的部分已逐漸失傳。一些新制樂器出現音色差異，頭牌和旌旗無法復刻其獨有的圖案、花色與精湛的刺繡工藝，表演服裝也由定制轉為帶有極大隨機性的成品采買，與其他民俗表演日益趨同。因此，對實物資料進行分門別類的梳理與數字化記錄，通過持續的豐富與完善，建立起茶基十番獨有的視覺資源庫是尤為重要的。這不僅可以為進一步的活化研究提供翔實的數據支持，而且具有重要的史料價值和珍貴的文化價值。

二、重塑“視覺文化”，構建品牌IP體系

黨的十九屆五中全會提出優先發展農業農村，全面推進鄉村振興，并強調了繁榮發展文化事業和文化產業，提高國家文化軟實力的重要性。鑒于非遺與鄉村之間相互依存的共生關系，根植于農耕文明的非遺文化也迎來了全新的發展契機。文化創意相關行業也都積極依托非遺項目，開發特色文化產品或服務，嘗試以非遺反哺鄉村經濟與文化發展。活力再現的非遺對于弘揚優秀價值觀、培育良好民風民俗、助力鄉村振興和精準扶貧都發揮著重要作用。

目前，文創推廣視域下的非遺項目開發，所關注的焦點往往集中在手工技藝類非遺的產業化上，對其他類別，尤其音樂、舞蹈、民俗活動等關注較少。究其原因，民俗表演類活動已逐漸淡出大多數人的生活場域，與當下日常生活和流行趨勢缺乏聯結感。因此，像茶基十番這樣的非遺項目，在非表演時段的關注度與文化影響力的問題亟待解決。

IP（Intellectual Property）通常直譯為“知識產權”，品牌IP體系即品牌獨有的知識產權系統。當代非遺的“IP化”是對傳統文化原創性的傳承，打造非遺品牌IP體系可以說是非遺推廣的重要戰略。從傳播推廣的角度來看茶基十番以及何廣義堂十番會均存在品牌識別度低、品牌文化不精煉等問題，未能形成促進當地經濟文化發展的品牌資產。如何通過品牌塑造的過程適應更廣泛的傳播場域，拓展自身的文化影響力？項目組認為首要任務是有效利用視覺資源庫，進行視覺語言的轉換，打造鮮明的品牌形象，重新構建茶基十番的視覺文化。

構建品牌形象具體步驟為，首先將十番樂器進行矢量化圖譜繪制，并定格飛鈸綢帶飄舞瞬間，強化器樂表演的行進中動態觀感，形成喚醒式記憶點。其次，重新設計“茶基十番”“何廣義堂”的標準字體，尊重歷史演變的同時融入現代元素。最后，進行排列組合，形成圖文結合的品牌識別規范。這一標識化的過程，使十番的特色以清晰凝練的形象呈現，應用于匾額、旌旗、服裝時均具有簡潔鮮明的識別性。

此外，塑造大眾喜愛的IP形象為品牌賦能，增強品牌親和力和延展性也是品牌IP系統中的重要工程。IP形象能夠為古老的非遺項目注入鮮活的生命力，拓寬受眾面，以適應更多的傳播渠道。因此，項目組采用茶基十番傳承團隊的中小學生演員為原型，結合兒童的天真可愛與十番表演靈動多變的造型特點，打造獨具魅力的IP形象，后續應用于漫畫、手辦、文創產品等，為IP轉化打下基礎。

在清末民初，一幅表現佛山十番飛鈸絕技的木雕版畫中，人們對畫面所呈現的審美傾向印象深刻：輕靈飄逸的服裝造型，頎長優美的身姿，經過視覺工作者的藝術加工，表演多了幾分超凡之氣。依循這一方向，我們以“十番鑼鼓—仙樂飄飄”為主題，進行了主視覺形象設計和視覺風格設定，并優化了表演服裝與表演道具，一脈相承地展現了茶基十番視覺轉化的藝術性。

一系列的品牌塑造與視覺文化建構工作，串聯起茶基十番的歷史、文化、土地、人文，從品牌資產的角度進行非遺視覺文化的再造實踐，打造清晰鮮明的茶基十番品牌IP形象，使創新轉化真正做到“見人、見物、見生活”。

三、拓展傳播場域，打造多極吸引核

法國社會學家布迪厄認為社會空間中存在著各種各樣的場域，是社會個體參與社會活動的主要場所。不同于一般的領域，本文所指“傳播場域”是非遺項目所依托的民俗文化活動較集中的區域，在這個區域內參與非遺活動，往往具有一定的時間周期或事件性特征。然而，在日新月異的新媒體時代，非遺文化的傳播場域也隨之轉變，在各種社會力量和新媒介的作用下，潛移默化地改變著鄉村的社會結構和文化生態。

當今中國，無論是城市還是偏遠的鄉村，便利的互聯網與蓬勃發展的自媒體使人人都成為傳播者，人們在抖音、微博、微信朋友圈的自發推廣形成了新的社群傳播場域。而與高科技攜手對非遺傳播而言是一次巨大的轉變契機。VR技術、AR技術實現了全時段多重連接和情景分享，虛擬的空間、場景和氛圍，深深地影響了非遺表演形態的呈現和受眾的觀看方式。

由于新媒體信息接收方式的碎片化，在講求點擊量、播放量的新媒體平臺難以展示非遺文化的深厚內涵。大部分新媒體用戶對非遺文化的閱覽大多是基于獵奇心理，而一部分想深刻了解非遺文化內涵的受眾卻未能進入相應的傳播場域。因此在非遺傳播中更應避免一味追求“眼球”經濟，避免將傳統表演藝術淪為雜耍，應肩負起提升社會整體審美格調的重任。

作為傳播內容的重要組成部分，視覺文化在各個“傳播場域”中均發揮著重要的引導作用。正如周憲先生所說：無論繪畫、攝影、電影、電視劇，還是動漫、廣告、視頻、博物館等，從現實世界的人或物，到人們關于他（它）們的主觀概念，再到客觀化的語言、符號、象征或形象，其間存在著無數不同的可能性和變異。[4]因此，視覺文化中形象的表征就絕不會是鏡子式的再現，而是充滿了變數的創變與重構。此次圍繞茶基十番展開的視覺文化再造意味著在傳承中融入時代精神，從審美認同上拉近茶基十番與傳播對象之間的距離，以期更好地拓展非遺文化的認同感。與此同時，非遺傳播應在遵循大眾領域傳播規律的基礎上，充分認知傳統媒介與新媒體之間的差異性與互補性，以IP思維打造茶基十番的多極吸引方式，從虛擬現實到“見人、見物、見生活”的創造性生產實踐，與人們的日常生活產生關聯性，才能真正實現非遺的有效傳播。

四、結語

非遺文化是我國民族文化中不可或缺的組成部分。在當前新媒體形態下，非遺傳播面臨著諸多機遇和挑戰，需通過對非遺特色文化、地域文化的外在符號以及精神內核進行積極探尋，創新在新媒介環境中的傳播形態和策略，以使其更符合當代語境下的傳播方式，力求從傳播場域到文化場域拓展非遺文化的社會認同和受眾個體認同，并創造與之相應的空間、場景和氛圍。這或許是佛山茶基十番未來的發展路徑，也是非遺視覺文化在文化傳承上的轉向之道，有利于在當下的社會生活場域下被賦予新的價值和意義，實現非物質文化遺產的復興與可持續發展。

本文為廣東省“創新強校工程”特色創新類科研項目“新媒介傳播視野下的非遺視覺形態研究——以佛山‘茶基十番為例”成果（項目編號：2017WTSCX091）。

注釋：

[1]中共佛山市南海區委宣傳部.南海龍獅南海衣冠南海古村[M].廣州：中山大學出版社， 2011.

[2]聯合國教育、科學及文化組織.保護非物質文化遺產公約[EB/OL].（2003-10-17）[2021-05-06]. https：//www.un.org/zh/documents/treaty/files/ich. shtml.

[3]謝中元.國家級非遺“佛山十番”淵源探論[J].地域文化研究，2019（05）：17-24+153.

[4]周憲.視覺建構、視覺表征與視覺性——視覺文化三個核心概念的考察[J].文學評論，2017（03）：17-24.