聲勢律動在小學音樂課堂教學中的實踐應用

魏黎

摘 要：在目前新體系音樂教學理念中，頗受青睞的教學方式是聲勢律動教學，為了更好地提高課堂教學質量，在小學音樂教學中運用聲勢律動，提高學生的音樂認知能力，促進學生的全面發展。在此，就聲勢律動在小學音樂教學中的實踐應用加以闡述。

關鍵詞：聲勢律動;小學音樂教學;實踐應用

基于音樂基礎，學生在教師的引導下，借助所熟悉的肢體開展一些節奏訓練，整個過程有動有靜，具有挑戰性，充分調動起學生的好奇心，使學生借助自我的律動更容易地理解音樂元素與情感，創新思維得到開發。

一、以身為樂，培養音樂節奏感

節奏感可謂與生俱來，人們在做動作時本身也帶有一定的節奏，無論是簡單的行走還是做一些基本動作，都為聲勢律動教學提供了相應素材，如在引領小學生欣賞音樂作品“阿細跳月”，先讓學生認真聆聽，不少學生不由自主隨著音樂節奏動起來，用腳有節奏地點地、用手指點、大腿跟著節奏律動、膝蓋在彈跳、隨音樂晃頭晃腦，學生發自本能的感悟音樂節奏。高年級學生的節奏表現含蓄收斂，低年級學生更富有表現力，在樂曲的感染下無拘無束、更為活躍，充分展示利用自己的各種肢體表現音樂。在音樂教學中，基于學生的這一本能，教師根據音樂旋律、速度以及節奏等音樂要素，引導學生借助自己的身體動作進行積極而歡快地表達，這樣的運動方式既喚起學生的音樂細胞，又激發出學生內在的音樂本能，使學生專注聆聽音樂，全身心感知音樂的節奏?！鞍⒓毺隆笔敲駱泛献嗲?，包含有4個節奏相同的小節，而且都是四分與八分音符的組合，指導學生先口念熟悉節奏，在聆聽中，根據節奏加入自己的聲勢律動，如拍腿、拍手，使其深刻地進行音樂體驗，音樂記憶不斷得到鞏固與強化，而節奏感也更為敏銳。在聲勢律動教學中，實際上是引導學生把自己的身體也當作一種樂曲，發自本能地感知音樂，有利于學生快速體驗音樂的情感，理解作品所包含的音樂要素，從而培養學生的音樂節奏感。

二、身樂律動，增強欣賞能力

小學音樂教學的最終目的就是為了引導學生認識音樂的美，提高審美能力，開展聲勢律動引領學生欣賞音樂，提高欣賞能力。鼓勵學生借助自己的身體與所表現的音樂相融合，通過個體的肢體語言進行感悟與體會，精準抓住音樂要素，同時學生在體驗這一音樂力度、速度以及情感變化時，利用肢體進行豐富多彩的律動。由此讓學生產生一種激情，使學生對音樂的欣賞更為深入，當學生通過自我的肢體語言感悟一首活潑歡快的樂曲時，音樂的節奏速度是明快而簡潔的，學生的聲勢律動，也是通過明快而簡潔的節奏進行;而對一些包含有表達悲傷、難過情感的音樂時，則是通過慢節奏進行展示，如此，學生放慢自己的律動，將自己深沉凝重的心情表達出來。根據音樂的節奏、情感等的不同切實引導學生對音樂作品進行欣賞，對音樂的速度以及包含的感情進行分析、理解，從而有針對性地引導學生采取與之相匹配的律動方式。這是因為每一首音樂作品，其節奏、速度、情感都是不同的，因此聲勢律動的方式也是隨著音樂內容、樂曲節奏、樂曲速度、樂曲包含的情感以及多種不同形式呈現。通過音樂的節拍采用聲勢律動，則讓學生不斷捕捉其中的細節，從而與音樂作品的速度、情感、節奏等合拍。比如說，在歌唱教學“搖啊搖”一課時，先讓學生聆聽音樂，然后感知節奏，并通過拍肩膀、拍手的聲勢律動，對該音樂作品中三拍子節奏特點進行體驗，并借助其律動的快與慢，掌握這一節奏的強弱規律，通過肢體語言與音樂進行有效的結合。聲勢律動使學生借助自我的身體體現音樂速度、節拍等演繹出各種不同的律動方式，表現音樂旋律，有助于培養學生的音樂欣賞能力。

三、身樂相融，提高學生的表達能力

傳統教學以傳授基本知識與技能為主，新課標則認為審美是整個音樂課堂的核心內容，學生學會欣賞音樂，同時也讓學生在欣賞中達到心靈與音樂意境的合二為一，如此才能真正觸摸到音樂作品所包含的情感。學生在聆聽音樂時，會情不自禁配以動作，而當音樂速度變快，音樂情緒會格外熱烈，學生控制不住內心的激情就會激動地拍打自己或身邊的同學，由此可以看出表達音樂是學生的一種本能。通過尊重學生的這一本能，讓學生切實隨心所欲，把心靈的感知與音樂的意境進行有效相融，通過聲勢律動將自己對音樂的理解與感受表現出來，從而提高音樂的表達能力。如帶領學生欣賞“獅王進行曲”，可通過情境創設的形式，讓學生融入這一音樂意境中，想象自己就是威武的獅子傲視群雄，從茂密森林中緩緩走出，鼓勵學生模仿獅子走路的動作，塑造音樂形象，抓住音樂主題旋律，使學生在這一惟妙惟肖的形象扮演中體會音樂作品的韻味，使其整個身心與意境相融，進一步增強表現力。

綜上所述，小學音樂教學活動中進行聲勢律動教學，既能提高課堂效率，使學生在愉悅的聲勢律動中，對音樂作品深入理解，又能體會音樂中的情感，最終受到音樂美的感染，提高音樂鑒賞能力以及音樂素質。

參考文獻：

張曉蘭.聲勢律動在音樂教學中的運用探析[J].課程教育研究，2019（50）.