松林間的擊打

王路陽

一樓客廳還可以看到原始結構的影子，主人向外擴出一個連廊一樣的空間，vintage沙發有模塊特性可隨意組合，白色和黑色兩件作品是黃容的裝置實驗，銅桶出自汪旺的手藝，落地燈和沙發均來自回到二十世紀。

THE OWNER

汪旺（原名汪紅榮），江西人，金工藝術家。他對日本鍛金、藏族鍛金及鏨刻、苗族花絲等傳統工藝有深入的研究和長期實踐，作品集現代設計之簡和傳統工藝之美。太太黃容同樣是金工藝術家，兩人工作生活在北京，并共同創立了藝術金銀器品牌：十方金工。

汪旺和黃容經常在他們家后山的松樹下喝茶、看山，這一小塊平臺也是汪旺自己修整出來的。

金工藝術家汪旺和太太黃容把家安在北京郊區的農村。他們之前也都生活在各地的鄉村，或是山區，在那里建造自己的工作室和居所。如今的家的四周，群山環抱，山上遍植松樹，這在北京郊區的山間并不多見。黑松姿態各異，但好像都有著廟宇門前的氣質。“可能跟自古以來，附近有許多寺廟有關系，松樹是廟里常見的植物，由修行的人種的。松子隨風散落，到如今漫山遍野。”汪旺也希望自己的家是這樣屬于自然的一部分：“手工藝最吸引我的，是能把自己拉回到平靜和回歸自然的狀態，我們周圍的環境也在滋養著我們自己。”

找到眼前這所房子時，它并不是如今這樣“樸素”。他們將一幢被裝飾成歐陸風的別墅拆成了“毛坯房”：將柱子、房梁都裸露出來，地面和墻面都退回到水泥狀態，樓梯也仿佛未完工一樣。汪旺在一樓設置了兩間工作室，用自己習慣的方式將工具陳列在四周，他采用打坐的姿勢來錘打手中的器皿，他說這樣是讓他最放松的姿勢。他們從事鏨刻的金、銀等貴金屬，有著奪目輝煌的光澤，而家中四壁不會反光的水泥墻面，正好可以襯托金銀器的光輝。讓人不禁想到張愛玲那句：“屋里是金沙金粉深埋的寧靜，窗外風雨琳瑯，漫山遍野都是今天。”

汪旺的大學時代，曾經有過一位藏族鏨刻師傅來學校講學，他跟這位老師學習了幾個月，老師就因為不適應北京的氣候回西藏了，給他留下一個郵政地址。他寫過很多信給老師，都沒有回音。于是他專門去西藏尋找老師，經過各種周折，他終于在老師另一位徒弟的引領下，找到了老師。回京后第二年，就聽說師父過世了。搬到現在這個家之后不久，汪旺做了一個色彩斑斕的夢，夢里，晴空萬里，他赤著腳走在水草豐美的溪水里，遠遠看見了多年不見的藏族老師向這邊過來，他高興地和老師打招呼，老師也回報他以燦爛的笑容。他一直記得那個清晰的夢。還記得在夢中和老師交錯過后想著怎么沒跟老師拍張合影，又回頭追到老師，和老師有張夢中的自拍。

在此之后不久，周圍的自然又給了他們夫婦一次珍貴的饋贈：一場大雪。那是兩年前冬天北京的第二場大雪，山上的松樹上積了厚厚的白色，天地間只有斷斷續續的黑色：“那天感受到真的你和自然是整個一體，包括你的空間，你所在場景，所有東西都高濃度的和諧。突然想到，古人說的‘天人合一會不會是類似的狀態。”黃容還融了一些雪來烹茶，到底是怎樣的滋味呢？“就是腳下生翅膀的感覺！”她輕輕笑著說。由那天的融雪烹茶，黃容做了一件名為“雪齋”的茶器裝置。“我們倆一直跟山，跟自然很近，我覺得應該從這里來溯源，”黃容說，“看到這個房子，汪旺應該跟我一樣，覺得這個地方跟天地在一起，讓我們可以在這兒勞作，如此簡單。我更愿意說讓家變成自己存在的方式。一個人可以是毛坯，因為有足夠的空間容納你的夢想，這就夠了。”

1.一樓的窗戶被特意放大成落地窗，可以更多的欣賞到周圍的景色，窗前也形成獨立的會客、休息場所。

2.二樓拆掉了天花板和房間之間的隔斷，得到一個挑高極高的大空間，作為茶室。有一扇特意開辟的觀景長窗，窗外的景色被框入室內。窗下的銀瓶是汪旺的金工作品。

1.二樓茶室。窗外有松，茶席上是汪旺自己做的銀質茶道具。

2.門口玄關處是工作室設計的Day & Night展臺，陳列著為“設計之春”展覽設計的金銀器主題作品。墻上的銅質雕塑，是汪旺自由敲擊銅板，使之自由變形而成的藝術品。

3.客廳一角。邊桌上都是汪旺創作的雕塑和茶器、花器，以及黃容的裝置作品。

臥室墻上懸掛的是藏地彩虹的繪畫作品，是一位藝術家朋友所贈。在畫下汪旺曾經做過一個和藏族老師相遇的彩色美夢。

汪旺使用的木質底座來自少數民族，便于金匠隨身攜帶。一下下的擊打聲回響在松林山間，是他對自然的回應。

1.汪旺的金工創作有日本、藏族、苗族等各種源頭的滋養，每個源頭都需要不同系統的工具。

2.汪旺夫婦日常的茶具，金屬器皿都是他手工制作的。

3.工作室展臺上陳列著從銀錠到一把銀壺中間的各個工藝過程：片、盤、碗、盅。

4.在工作臺上，等待過火煅燒的銀件。