淺談視唱練耳教學在高校音樂教育中的作用

（上海大學,上海 200444）

近年來，隨著各個音樂綜藝節目的發展，高校音樂教育也越來越受各界的關注，高校音樂教學發展也越來越快。在高校音樂教育中，視唱練耳教學具有很高的地位，眾所周知音樂本身就是一門聽覺藝術，人們是通過聽覺來判斷音樂的大小、強弱。視唱練耳教學的關鍵是對學生的固定音樂感覺進行培養，以此保證學生可以更加正規的學習音樂知識。

一、高校音樂教學中視聽練耳教學的重要性

在高校音樂教學中，加強視聽練耳教學具有十分重要的作用，其主要表現在：

1.強化管樂學習效果

視聽練耳涉及基本樂理、基礎和聲、曲式等最基礎的音樂理論內容，掌握這些內容對于學生管樂水平提升有很大幫助，從樂器類別上看，管樂器也被稱作是氣鳴樂器，其發音、音準控制都比其他樂器要復雜一些。通過視聽練耳教學，可以在很大程度上提高學生音準，能讓學生更加高效率的學習管樂知識。同時借助視聽練耳訓練，還能強化學生的節奏感、音樂性，這樣學生在管樂學習中必然會獲得好的效果。

2.促進學生音準水平提升

音準是影響學生音樂學習質量的關鍵要素，借助視唱練耳訓練，能實現對學生聽力的針對性培養，能幫助學生掌握科學的音色、音高分辨能力，還有助于學生節拍、調式等知識的獲取，這對于學生音樂水平提升有極大幫助。學生會在視聽練耳中接觸到更多豐富的音樂詞匯，這對于學生的綜合發展有很大幫助。

3.實現對音樂的創新

在當代社會中，音樂作品并不是簡單的數字符號或者是到處可見的手機MP3音頻，而是通過藝術的形式對樂譜進行記錄的符號。高校音樂教學的關鍵在于引導學生再次創作音樂，甚至是多次創作音樂作品，這也要求教師要特別注重學生表現力、創新力培養，而視唱練耳則可以在很大程度上滿足這一點。通過視唱練耳中，學生的音樂視野會變得更加開闊，并且學生會在視聽練唱過程中接觸到各種風格的音樂作品，這對于學生音樂鑒賞能力提升有很大幫助。此外，在視唱練耳過程中，教師還可以引入一些民歌、經典練習曲目，以此增強學生的情感體驗，讓學生可以獲得更好地音樂靈感。

二、高校音樂教學中視唱練耳教學存在的問題

就目前而言，在高校音樂視聽練耳教學中，還存在一些問題，其主要體現在：（1）忽視學生主體地位。高校大學生正處于快速發展的重要階段，他們對新鮮事物比較感興趣，思維可塑性比較強，但是在當下的高校音樂視聽練耳教學中，還存在教師“一言堂”的情況，教師以自身為主體，單方面為學生講解知識，忽視了師生之間的互動交流，這也造成了學生在視聽練耳中主動性不強，教師教學效果不佳。（2）忽視學生個體差異。對高校大學生來說，他們來自全國各地，每個人的音樂基礎都相差比較大，學生知識儲備也有所不同，在教育教學中，教師需要充分考慮到學生的個體差異。但是在視聽練耳教學中，教師并沒有對學生的個體能力進行充分考慮，簡單地按照既定教育目標開展課堂教育活動，導致音樂教育與學生個體發展不匹配。（3）對學生綜合能力培養重視度不夠。隨著教學改革的推進，素質教育越來越深入，人們對于素質教育也越來越關注，高校音樂教育中視唱練耳也成為教師培養學生綜合能力的關鍵渠道。但是在當前實際教學中，該存在教師對學生綜合素質能力培養不太看重，過于關注學生音樂知識能力培養的情況，這就會對學生的全面發展帶來一定影響。

三、高校音樂教學落實視唱練耳的途徑

1.視唱練耳

高校音樂教師日常教育中通過視唱練耳可以讓學生感覺音樂記憶不再像之前那么枯燥，打破了當前只通過聽覺能力進行音樂欣賞的局面，能帶給學生更加直觀的感官享受。學生可以在熟悉的聽覺環境中調動自身的積極情感，有助于改善學生音樂感知力不強的局面。視聽練耳通過感官、多感覺通路，能全面激發學生的創新力，有助于學生從封閉的世界走出去，能促進學生接受各種新技能。學生學習音樂知識并不是通過單純的記憶，而是真正的通過理解、體會來認知。視唱練耳能在極大程度上促進學生音樂感提升，能讓學生更好地體會音樂強弱、高低、長短。

2.聽音訓練

在視唱練耳教學中，和弦訓練是很重要的，也是學生學習中一大難題。從音樂的角度看，和弦是不可缺少的，其不管是對音樂風格，還是對音樂發展，都會帶來極大影響。并且和弦在旋律分句過程中也發揮著十分重要的作用，但是在和弦聽覺中，由于聽和弦對學生來說很枯燥，雖然教師在課上或者課下為學生布置練和弦的任務，但是學生卻存在不知道如何練的情況。這是教師可以引導學生將和弦與音樂結合起來，這樣學生就會感覺和弦練習比較輕松。

教師在引導學生開展視唱練耳之前，可以對學生進行相應的測試，如教師先彈幾個和弦，讓學生對和弦性質進行判斷，學生可以根據自己認知，直接給出是“增三類”，還是“大小三四”這樣的答案，每個和弦彈兩遍，教師雖然第一時間會詢問學生感受，但是學生本身不知道方法，依舊不了解節奏。而通過視聽練耳可以讓學生對旋律有深刻記憶，學生聽一遍能大致描述出旋律，并盡可能地重復唱出來，這種訓練是不斷地對聽、記進行訓練，學生聽一遍，唱一遍，其他學生又會聽一遍，再唱，這樣學生就可以聽很多遍，學生記憶起來會很輕松。視聽練耳不會讓學生感覺聽寫無調性，學習起來并不是很難。

3.視唱訓練

在學生音樂學習中，學生有時會出現唱歌跑調的情況，而唱歌跑調包含了聽不準、唱不準兩個方面，而學習樂器則是解決這一問題的很好方法，學生聽到樂器的聲音，其音調就可以找準。當然聽歌也可以提高音準，但是相對于學樂器，會更加輕松一些，唱不準一定與聽不準有關，所以聽準是學生學好音樂的關鍵。在實踐中，記憶音調高低、人聲、樂器聲都可以促進學生音調準確度提升，之所以說學樂器可以讓學生音準得到有效提升，是因為人的聲音存在一定差異，而樂器聲音卻是統一的。

4.關注音樂音準及節奏

在高校音樂教學中，學生需要結合標準音響，來對新作品進行認知、體驗，并在此過程中形成正確的音準，把握好音高，以此構建更加合理的音樂氛圍。學生在學習過程中，需要不斷的接觸音樂詞匯，以此增強自身的音樂記憶力，強化自身音準水平。在視唱練耳中，旋律模唱是很重要的訓練途徑，教師可以組織學生進行必要的模唱來體會音樂旋律、記憶音準。通過視唱練耳能在很大程度上調動學生的訓練積極性，并且能拓展學生的音樂記憶，有助于學生音樂素養提升。

在音樂演唱中，節奏是最關鍵的，也是構成音樂作品的核心，掌握節奏對于學生音樂表現有極大影響。從音樂發展歷史看，在音樂作品中節奏是不可缺少的一部分，學生音樂學習是無法脫離節奏訓練的，節奏也是判斷學生音樂學習效果的關鍵。在高校音樂教學中，視唱練耳是音樂學習的基礎，其結合大量的藝術音響，教師通過聽、唱、記為主要手段，對學生進行節奏、音高、音色、速度等音樂感受力進行培養，可以在很大程度上促使學生將自身的情感與音樂作品本身的情感融合在一起，能讓學生與音樂作品、作者實現共鳴。在感官學領域中，聽覺和聲音的結合構成了音樂，但是音樂則是生活中的物理行為，聲音的感知屬于人們正常的心理、感官體驗。高校大學生在學習中，要想促進自身音樂感知力的增強，不僅對其自身音樂天賦有較高要求，還需要學生做到刻苦訓練，只有做到天賦、努力的良好結合，才能最大限度地發揮出視唱練耳作用，促進學生良好發展。

5.視唱練耳需穿管整個音樂教育過程

在高校音樂視聽練耳教學中，教師需要在整個音樂教育環節都融入視唱練耳訓練。例如在聲樂課上，一般教師會將課堂訓練劃分成為練習發聲與視唱作品兩個階段，在這兩個階段視視唱練耳都發揮著尤為關鍵的作用。聲樂教學環節，發聲訓練是很關鍵的前提環節，學生需要借助相應的元音及輔音發出聲音進行音域訓練，并且要在此過程中掌握音色、換聲點等聲音技巧，如果缺乏了視唱練耳，學生很難表達音高。在實際教學中，教師需要結合學生的個體差異，對不同學生選取不同的發生練習曲，基礎比較差的學生選擇比較簡單的練習曲，對于基礎比較好的學生則可以選取比較復雜的練習曲。在作品視唱過程中，其涉及旋律處理、歌唱記憶兩個部分，而旋律處理則屬于整個音樂作品表演的樂句視唱訓練環節，需要引導學生學習表現記號處理，以此更加高質量的進行作品演繹。

四、總結

綜上所述，在高校音樂教學中，視聽練耳教學具有十分重要的作用，在實踐中教師要結合學生的發展需求，靈活的應用各種方式開展視聽練耳訓練，逐步提高學生的音樂素質，這對于優秀音樂人才的培養有很大幫助，同時也能推動高校音樂教育事業發展。