探析中國意象風景油畫的藝術特征

王文文 張敏

摘要：中國意象風景油畫的發展歷史并沒有傳統藝術畫的歷史悠久，而且在油畫領域內西方國家的藝術特征相較于中國來說更加突出，但是中國意象油畫在風景上的藝術特征卻又有自身的特點。而且中國有許多文化特點可以加入風景油畫中，這也是中國意象風景油畫的優勢。

關鍵詞：中國意象風景油畫 藝術特征 優勢

一、中國意象油畫的意義

中國意象油畫其實是對西方意象油畫的一種改造，許多中國油畫都是對西方油畫的一種借鑒，而現在藝術家要想擺脫西方油畫對中國油畫的影響，那他們的創新點必須在意象中做出改變。意象對于國人來說是十分熟悉的東西，從中國的古詩里面就可以看出這一特點。因此，中國油畫想要獨成一派就必須在意象中想辦法，而能夠很好帶入意象的畫面一般都與風景有關。

比如李白的《靜夜思》中：舉頭望明月，低頭思故鄉，這一句詩中就會給人一種思鄉的場景;再比如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》中：大江東去，浪淘盡，千古風流人物，會給人一種傷感的情感。而這兩句所制造出來的意象都是通過風景來反映出來的，這也給了中國油畫一種創造意象的思路。可以通過風景來制造意象，而且在我國最不缺的就是風景。中國油畫在世界油畫中的地位不可小覷，雖然它現在還是通過對其他流派的油畫來進行學習，但是它的發展空間巨大，相信中國油畫在不久的未來一定能夠掀起油畫界的大浪潮。

二、中國意象油畫的風格演變

對于中國意象油畫來說，它的風格演變非常曲折，在這一百年來，中國油畫通過對西方油畫的借鑒吸收，從萌芽階段到成熟階段再到現在。在這個過程中，萌芽階段界限并不分明，基本上就是中國油畫對著西方油畫的照搬，不需要什么創新。但是當過渡到成熟階段時，畫家們的思維方式便有了一定程度上的差異，中國藝術家從西方油畫中吸收技巧，在這個基礎上再對其進行創新。就這樣反復嘗試，使中西油畫產生界限，中國油畫開始形成自身的風格特點。

有些藝術家認為把中國畫中的一些元素加入油畫中能夠加強油畫的意象，這也是中國油畫脫離西方油畫的主要原因。畢竟在作畫風格上，中西雙方是完全不同的，中國追求的是給人以創造想象的水墨畫風格，而西方追求的則是對現實的一種反映的寫實風格。這也是因為中西文化差異所導致，但是也正是因為有這樣的差異才能夠催生出如此絢麗多彩的文化。中國意象風景油畫是在西方油畫的基礎上結合水墨畫、意象和風景創造出來的，其中的演變過程是曲折的，但當它形成的那一刻卻是絢麗多彩的。

三、中國意象風景油畫的藝術特征

在中國，意象風景油畫中的藝術特征是數不清的，從它的出現是結合西方油畫，到進入中國加入水墨畫成分，再到風景添加和意象輸入等等，這些都是它所包含的藝術特征。但是對于現在的中國意象風景油畫來說，這些還是不能夠完善的，它還有很多東西需要去添加。我國在地域上的文化特色不盡相同，就拿南北方來說，它們之間的文化差異非常大，北方因為缺少水源而創設了“節水文化”，而南方因水源充足促使了“潑水節”的誕生。這種地域文化的對比能夠創造出不同特色的油畫，能夠豐富我國意象風景油畫的藝術特征，同時在這樣不同特征油畫的相互交融中又能夠創造出新的油畫。藝術來源于生活，更高于生活，將生活中的事物放進畫卷，其實是想要反映出它在自己心目中一種理想的狀態，以達到自身的一種心理滿足。

四、意象的基本概念

所謂意象，就是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象。簡單地說，意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。在比較文學中，意象的名詞解釋是：主觀的“意”和客觀的“象”的結合，也就是融入詩人思想感情的“物象”，是賦有某種特殊含義和文學意味的具體形象，簡單地說就是借物抒情。而油畫中的意象就是把油畫當作媒介體現出中國山水中的意象，給人一種心靈上的寄托。

在中國古代很多意象的出現都是因為在心靈上有遺憾或者孤獨所產生的，而要在油畫中把這些東西反映出來，勢必要從這方面入手。意象在人們生活中是非常常見的，當人被某件事吸引時就會被帶入到一種意象中，從而能夠給自身帶來精神方面的升華。在很多時候意象的大小，其實對于一幅作品而言是沒有什么太大的關系的，它創造出來的意象都會有人喜歡和不喜歡。就好比有人愛上課，但也不能否定有人不愛上課。而對于意象來說要客觀地面對它，不能因為別人的一舉一動而影響你的審視態度，要有自己正確的判斷，當一個牽線木偶是不會真正地了解油畫作品中所表現的意象的。

五、中國意象風景油畫的取景

在我國最不缺的就是風景，如江西廬山、河南嵩山、山東泰山、山西恒山等等，這些風景區對藝術工作者來說都是很好的參考物。縱觀歷史發展，藝術的產生并不是憑空出現的，它都是根據當時的社會環境而發展來的。就拿西歐來說，在文藝復興的時候他們所做的油畫皆是在反映當時的社會現狀，并且通過一種隱喻的方式來傳遞信息，給文藝復興帶來了希望。在中國也是，雖然中國油畫的發展歷史沒有西方國家長，但是從很多的畫作里還是可以看出當時的社會狀況，如：《姐弟》《趕大集》《收大米》等這些油畫，它所反映出來的就是當時的農村面貌。

而從這樣的角度來看，會發現其實油畫離人們生活并不遠，它就是對生活的一種反映。可能有的時候一件非常普通的事物，被畫到畫布上的時候就變得不再普通。之所以會這樣，是因為在人們眼里某些事非常常見，根本吸引不了他們的興趣，但是當它出現在一個不同的地方的時候，他們就會覺得非常好奇，原來這件事情還可以以這樣的方式體現出來。這也是在告訴藝術工作者，藝術的靈感有時候并不一定是來自大自然，在身邊也有可能有閃著光的藝術。優秀的油畫作品一般都反映著社會的現實，而藝術工作者這個職業也應該是和其他職業一樣，是為了完善這個社會，滿足于人們的精神需求而存在。

六、藝術中的意象

在藝術中意象的表達方式是不同的，但大體上都是靠想象來形成的一種情境，像中國大部分古詩，它的情境就是靠讀者在讀的過程中想象出來的。像中國的水墨畫，它能夠在觀看者觀看的過程中將其帶到它營造的意象里面。這也是為什么很多名詩名畫能夠讓人一下就進入一種身臨其境的氛圍中，讓他們感覺自己跟古人好像在做一場跨越千年甚至更久的對話。這也是藝術美妙的地方，它不會因為時間的推移而改變它的樣貌。雖然說“一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特”，但是你看到的那個就是你的哈姆雷特。要知道人是不同的，因此藝術的體現方式雖然相同，但是它們反映到人眼里的東西卻又不是相同的。藝術創作出了意象，但是你在其中扮演的角色是什么樣的，這就要通過你自己對作品的理解來定。而且藝術給人觀賞的平臺是平等的，它是可以給任何人觀看的，它是包容的，是在相互交融的過程中得到提升的。相互之間的借鑒能夠促使藝術的發展，能在借鑒里發現自身的不足，并且認識到新的藝術形式。

七、結語

對于普通人來說，可能他們并不知道一幅油畫作品中蘊含的意思，但是對于那些能讓人第一眼看到就能夠明白作者想要表達的情感的作品來說，它是優秀的，不是說某些作品不優秀，只不過對于普通人而言，他們更愿意去看那些他們看得懂的東西。對于看不懂的，一般人應該不會去了解太多，當然在現在的社會，很多人都是出于從眾心理去配合著別人來表現出自己對這些作品的喜愛，可能他們在內心里面是對這些東西毫無感覺的。而中國意象風景油畫，如果它畫出的東西是能夠讓人一眼看過去就能明白作者想要表達的情感的話，那么，只有到達這樣的程度，中國意象風景油畫才能真正地算是脫離西方油畫自成一派。

參考文獻：

[1]李丹.中國當代南北方風景油畫中的意象語言研究[J].藝術家，2019（06）：34.

[2]方麟.刪繁就簡三秋樹——蘇天賜風景油畫創作風格論[J].中國藝術時空，2014（02）：52-58.

[3]冉國洪.淺析中國意象風景油畫狀況[J].藝海，2013

（09）：80-81.

[4]李兆宇.中國風景油畫的本土化思考[J].藝術教育，2017（Z2）：166-167.

[5]劉俊.試論中國風景油畫創作的意象表現[J].蘭州教育學院學報，2017，33（09）：63-64+90.

[6]范益民.現當代中國風景油畫與地域文化[J].大家，2011（18）：56.

[7] 王愛俠.自然的歌者——李平的風景油畫創作[J].美術，2019（12）：144-145.

[8]譚芳.自然與母土——淺析陳和西的風景油畫[J].美術，2020（02）：138-139.

（作者簡介：王文文，女，碩士研究生在讀，云南大學昌新國際藝術學院2019級，研究方向：風景油畫）

（責任編輯 劉月嬌）