讀藝詩的過去與現在

莉迪亞·吉亞雷利（意大利） 翻譯／淑文（新西蘭）

莉迪亞·吉亞雷利，生于意大利，國際著名詩人，拼貼藝術家，“形象與詩歌”國際文學運動的創始會員。2019年榮獲普雷米奧·圭爾多·戈扎諾大賽特別獎，2020年英國“愛之話語”國際詩歌大賽獲獎者，同年獲得阿根廷國際詩歌大賽榮譽獎。2011年6月，因其廣泛傳播詩歌和藝術的貢獻與成就，被授予英國第一屆斯旺西國際詩歌節致敬詩人。2014年、2015年、2016年和2018年，榮獲美國“手推車獎”提名。作品被翻譯成多種語言在全世界發表。

淑文， 新西蘭華裔詩人、畫家、國際文化交流的組織與倡導者，加拿大蒙特利爾國際端午文化藝術節組委會副主席。1995年開始發表作品，出版過多部兒童教育書，詩畫作品被收錄于國內外多種期刊，在中外詩歌大賽中多次獲獎，2019年獲得羅馬尼亞穆尼爾·梅斯國際文化藝術基金會頒發的最高成就證書，2020年榮獲意大利圭爾多戈扎諾文學獎、美國“手推車獎”提名。

在當今詩壇，有個頗為有趣而被評論界津津樂道的詩歌流派，那就是讀藝詩，一種與藝術品息息相關的詩歌。

讀藝詩一詞的提出，最初來源于希臘語的描述，其運用的藝術手段主要是“造型描述”的修辭手法。依照《牛津經典語字典》，“造型描述”一詞，其原意是指對任何對象（真實的或虛構的人或物）進行詳盡的文字描述，解釋或者“說出”，以描述性畫作為主，而現在它所描述的對象已經不僅僅局限于繪畫，可以是酒杯、瓶等功能性物品，甚至是雕塑、電影、舞臺布景等視覺符號或視覺藝術作品。它的中文翻譯有多種：讀畫詩、繪畫詩、造型描述、語圖敘事、圖像敘事、語像敘事，釋畫詩、詠物詩、題圖詩、圖像詩、意象詩等。中國范景中先生將該修辭手法譯作藝格敷詞，“既符合該詞在古典語境中的具體含義，又契合中文中的相對概念”。在廣義上可以理解為對某個物品或某個地方的語詞描述，也可以狹義地把它理解為對某件藝術作品的形象描述，借鑒此種解釋，以及它的內涵和功用不斷發生的變化，我個人傾向于把這種詩歌譯為“讀藝詩”。

古代最早的極為典型的以造型描述修辭手段來進行詩歌創作的文本，可以在荷馬史詩《伊利亞特》中找到，當時荷馬對阿喀琉斯所擁有的眾神創造的盾牌上面刻畫的場景用了近150行詩句詳盡地進行描述。

在希臘文學中，古希臘詩人西莫尼底斯（大約公元前556年-前468年），被稱為是第一個將詩歌與繪畫的創作方法畫上等號的人，他指出了藝術與詩歌之間的關系：“畫是無言之詩，詩為有聲之畫，畫家描繪發生之時的行動，語言描繪發生之后的行動。”

在拉丁文學中，古羅馬帝國的詩人、批評家賀拉斯 （公元前65年-前8年），在他的《詩藝》中說：“如果是畫，那也是詩，繪畫和詩歌一樣，即如詩如畫。”

達芬奇在《繪畫論》中也指出：“繪畫是看得見而摸不著的詩，詩是可以感知，卻看不見的繪畫。”

而在中國古代，詩人蘇東坡對唐代詩人和畫家王維的詩畫進行回顧時，就準確地概括了詩歌和繪畫之間的關系： “詩中有畫，畫中有詩。”詩歌中的有關圖像造型描述和表達及圖像中詩歌元素的呈現，可以說是同源同根。

讀藝詩在浪漫主義時代尤為興盛，一個具有顯著代表性的例子便是約翰·濟慈的《希臘甕上的頌歌》，這首詩是詩人對一件自認為非常傳神的陶器的全篇描述，他做了個假設，給樹下吹笛的少年及他想象中所愛慕的少女，賦予戀人的身份，用詩歌描述出這樣一幅畫面：音樂中他們勁歌勁舞，沒有停頓與結束，似乎這種動感凝固在了永恒中。

這類詩歌創作的其他例子在19世紀和20世紀都很常見。

2007年，一個真正的文學藝術運動，由女詩人愛嬈薇托馬斯（詩人迪倫托馬斯的女兒）與其他四位組織成員詹皮埃里阿迪斯、莉迪亞吉亞雷利和西爾瓦娜加蒂共同發起成立，命名為形像與詩歌。

他們相信，當文字的力量和視覺形象的功能結合在一起時，將創造出全新的作品，它不僅僅是擴大了某個局部，而是通過整合的力量，改變、增強、提升并放大其實質性意義。

同年11月9日，在迪倫·托馬斯音樂節的慶祝活動結束時，在意大利都靈阿爾法劇院的舞臺上，面對觀眾，她們宣讀了“形像與詩歌”的宣言。

幾年內，“形像與詩歌”通過網絡迅速地傳播，藝術家和詩人們聯合創作，相繼通過各大網絡推出他們的作品，在各種國際活動中進行展示。

如今，《形象與詩歌宣言》已被翻譯成30種語言，這項運動也得到了來自世界各地的數百名藝術家和詩人的響應和參與。

自2014年起，“形象與詩歌”的年度電子書由加拿大出版商休格特·伯特蘭和該運動主席莉迪亞·吉亞雷利共同策劃出版。年年都接到了來自世界不同國家與地區的倡導讀畫詩的詩人與作家們的踴躍投稿和參與。“垮掉的一代”運動的代表詩人及編輯勞倫斯·費林蓋蒂和美國藝術家阿涅塔·福爾克·赫希曼的作品是他們最新五個版本中的一部分。

由加拿大藝術家和作家洛雷特·C·盧扎季奇共同創辦的《讀畫詩評論》是另一個生動有趣的在線電子期刊，完全致力于受視覺藝術啟發進行的各種詩歌創作活動。

此外，近年來，意大利的“形像與詩歌”運動也有了突飛猛進的發展。

一方面，他們本著傳遞和平，促進友誼，倡導相互間的尊重與合作的宗旨，努力在不同國家，在不同文化背景的作家和藝術家之間搭建交流的橋梁;另一方面，他們始終積極地推廣以圍繞視覺藝術來促進詩歌創作的理念與實踐。因為從純粹美學的角度來看，詩歌傳達了一種激勵“美麗”進一步發展的信息：美麗的詩歌要與美麗的形像結合，這幾乎可以作為我們從事詩歌創作的座右銘，就像費奧多爾·陀思妥耶夫斯基的偉大小說《白癡》里的主人公列夫·尼古拉耶維奇·米什金親王所說的：“我相信美麗將會拯救世界！”對此，我們深信不疑！