以“聽"養“心”

田碧霞

【摘 要】音樂是一門聽覺藝術，而內心聽覺則是人體的內在思維語言，如何將這兩者有機結合起來，值得探究。兒童期是一個人感知能力迅速發展的階段，從兒童期就開始培養內心聽覺能力，能幫助其切實提高音樂鑒賞的水平，從而打好學習音樂的基礎。本文從內心節奏、內心音高、內心音色、內心想象、內心旋律五個角度來闡述訓練低年段學生音樂內心聽覺能力的策略。

【關鍵詞】內心聽覺能力低年段訓練策略

音樂的內心聽覺是一種特殊的音樂能力，通常是指 在不借助于樂器演奏或嗓音演唱等音響的情況下，利用 記憶和思維能準確地想象出音樂各種元素的能力。它是 在長期的、有意無意的外部音響刺激下所形成的各種內 在音樂元素形象的積累，包括節奏、音高、音色、形象、旋 律等，是一種聽覺表象。現如今在小學階段大多數的音 樂課還等同于唱歌課，教師只是關注培養學生的歌唱技 能，教學手段單一，導致音樂課堂教學枯燥乏味。但對于 低年段學生來說，最牢固的記憶來源于曾經最感興趣的 體驗，這就需要教師精心設計，進一步激發學生的學習興 趣，以培養其音樂內心聽覺能力。

一、巧用奧爾夫體態律動，讓學生增強內心節奏感

奧爾夫音樂教育被國外稱為“從鋼琴凳上（教師）、 從座位上（孩子們）解放出來的音樂教育”。它是一種讓 學生不需要掌握任何樂理知識，僅僅通過親身參與各種 音樂活動，就可以從中感受音樂的教學方式。

1.????? 用模仿的方式，調動興趣

一年級的學生剛剛步入校園，他們對一切都充滿好 奇，在課堂中教師需要變著花樣吸引他們的注意力。為 了充分利用好音樂課這一提升學生內心聽覺能力的絕佳 途徑，在每次上課前，筆者會先播放一些節奏比較歡快 的、學生們耳熟能詳的兒歌，如《我們的祖國是花園》《娃 哈哈》《上學歌》等。伴隨著熟悉的旋律，筆者會領著學 生們跟著音樂節奏步入教室，坐下后筆者會讓他們繼續 模仿，跟著音樂節奏拍手，進而調動課堂氛圍。接下來， 是師生問好環節，筆者設計了一些簡單的聲勢節奏對話， 讓學生通過模仿筆者的語言與動作，迅速地與筆者的節 奏融合在一起。待學生熟練掌握節奏后，筆者就讓他們 在心里默念歌詞，進行穩定拍感與內心節奏的聽覺練習。 最后在節奏的基礎上筆者又加入了一些簡單的旋律讓學 生模仿，通過設計一問多答和一問一答的不同形式，讓學 生感受到音樂課層層遞進的新奇和有趣，這樣在訓練音 樂聽覺的同時，還增進了師生的情感。

2.????? 以音樂游戲的方式，減少枯燥

兒童天性愛玩，大部分學生更熱衷于通過游戲活動 來進行音樂學習，因此筆者結合學生這一特點選用了 “抖音神曲”《布谷鳥》，這首歌曲將視覺、聽覺和動覺三 者有機結合，讓學生們通過游戲，利用節奏律動感受音 樂。這首歌看似簡單，但是想讓全班學生整齊律動還是 有難度的。在上課伊始，筆者先為學生表演“布谷鳥”， 讓學生仔細觀察并描述筆者是怎樣表演的。學生看完后 說：“老師跟著音樂拍手和拍腿了。”筆者再讓學生邊看 圖譜（見下圖）邊聽，結合音樂與圖譜學生觀察得更加認真了，等音樂結束后，學生指出筆者根據圖譜所示在“西 瓜”和“牛奶”處拍手拍腿了。學生跟著音樂自主練習， 在前兩遍的時候，筆者會放慢音樂的速度，并提醒學生控 制音量，跟著音樂輕輕地練習，學生們這時會感覺十分新 奇并樂此不疲地一遍遍練習。最后學生對音樂節奏非常 熟悉的時候，筆者會提高難度將全班學生分成兩組，一組 學生負責拍手，另一組學生負責拍腿，這一環節的難點在 于學生是否可以依靠內心聽覺的記憶抓住節奏，做到不 快不慢剛剛好。剛開始的幾遍效果都不太好，因為學生 習慣依賴外在的肢體動作記憶節奏，因此總是搶拍或慢 拍。但是經過不斷地聽和練，最終收到了令人滿意的效 果。通過這樣一節課，不僅提高了學生團隊配合的意識， 還訓練了學生音樂對聽覺節奏的記憶。

二、???????? 釆用柯爾文手勢，讓學生感受音高的位置

“柯爾文手勢”是一種身體語言，它把音階中的D。、 Re、Mi、Fa、Sol、La、Ti，用七個不同的手勢和位置高低 一一對應，通過空間的位移，使音高概念視覺化、形象化。

隨著時間的推移，學生漸漸地在節奏和音準上已經 具備了一定的能力，筆者在課堂上加入了柯爾文手勢，讓 學生能夠結合內心聽覺感受歌曲的音高位置。在練習音 階時，筆者會讓學生結合“柯爾文手勢”練唱。另外筆者 還設計了 “聽辨單音“小游戲，讓學生利用“柯爾文手勢” 將筆者彈奏出來的音符演示出來，并唱給大家聽。等到 學生熟練掌握這個技能時，就可以從聽辨單音過渡到聽 辨簡短的旋律，再慢慢過渡到新歌教學中。例如，《白云》 這首歌曲旋律非常簡單，只有do、re、mi、sol四個音構成， 如果按照跟唱、模唱這些傳統的方法來教學的話，學生只 能被動地接受、機械地練唱，難以體會到音樂給他們帶 來的快樂。于是筆者融入了柯爾文手勢，首先在鋼琴上 分別彈奏do、re、mi、sol四個音，以找朋友為名讓學生用 手勢表演并唱出來，接著筆者對學生說：“這四個好朋友 為大家送來兩條謎語，老師用手勢表演請大家猜一猜他 們唱的是哪一條旋律。”出示旋律：①53 5 3| 53 5 3|53 2 3|5- -I ② 53 5 3| 53 5 3|532 2|1- -|。學生一邊觀看，一邊 模仿筆者的手勢，很快便給出了答案，學生一邊做手勢一 邊唱，聽聽誰唱得更為準確、動聽。在學生演唱時筆者會 用鋼琴給出第一個音的音高并時刻強調歌唱時的嘴型、 聲音的控制。大部分學生都能借助手勢的幫助唱準歌譜， 這也使他們興趣倍增，漸漸提升了對音高的記憶能力。

三、???????? 利用打擊樂器，讓學生體會音色的變化

在低年級的音樂課堂中，打擊樂器深受學生們的喜 愛，每當筆者上課出示打擊樂器時，學生們都會感到異常 開心。興趣是最好的老師，筆者利用學生對打擊樂器的 興趣，引導他們將生活中聽到的音響效果所表現的音樂 形象與樂器的音色之間建立聯系，都說生活是藝術的源 泉，音樂中節奏、音色等諸多要素都能在生活中找到它 們的原型。在教學《獅王進行曲》時，為了讓學生更好地 體會樂曲音色的變化，筆者設計了一個有趣的故事：一 天傍晚，太陽快落山了，森林里的小伙伴們準備休息了。 突然，遠處傳來獅子大王的威武的吼叫聲“吼-I吼-I”，還在樹上的小猴子趕忙爬下來，對大家喊道：“獅子大王 來啦！ ”隨著一陣沉重的腳步聲傳來“咚咚I咚咚I”，小 動物們趕緊排好隊，吹著小號準備迎接獅王的到來“哽 壁嘟|嘟嘟嘟嘟|”。獅王得意地大聲唱歌“我是森痢 乏王獅字國的叫聲吼吼I吼-I”，小動物們心里卻不停 地嘀咕，擔心惹怒獅王，發生不好的事情。為了討好獅王， 小兔子跳起了舞，小貓、小狐貍也開始表演自己的才藝， 獅王十分滿意，開心極了，就跟著大家一起跳起了舞。講 完故事，筆者讓學生仔細想象其中可能產生的聲響種類， 再結合想象自主選擇打擊樂器即興表演。一時間，教室 熱鬧起來，學生們會用大鼓的敲擊節奏來表現獅王威武 的吼聲;用鈴鼓搖出的聲音表現小猴從樹上滑下來時滑 稽的場景;用手串鈴表現小動物內心嘀咕發抖的場景; 再用雙響筒和響板的聲音為獅王的歌聲伴奏，最后再加 上其余學生繪聲繪色的演出，整個音樂課堂儼然變成了 一臺音樂劇的演出現場。通過這種方式，學生不僅體會 了音色的變化，而且還對音樂增加了無窮的想象力。

四、???????? 借助音樂圖譜，讓學生領略音樂的形象

低年段的學生年齡尚小，他們對于課本上的一些欣 賞內容并不熟悉，如果按照傳統的方式反復聽，教師僅僅 用“音樂情緒怎么樣？ ” “速度快還是慢？ ”等干巴巴的 語言來詢問學生，學生們會逐漸失去對音樂欣賞的興趣。 為了激發學生對音樂的喜愛，提高其鑒賞能力。筆者在 二年級的音樂欣賞《小貓圓舞曲》中，運用了形象性圖譜 的方式：先讓學生用多媒體觀看小貓的各種形象，相互 交流小貓的肢體特點以及生活習慣，然后畫了一張“小 貓的一天”的音樂圖譜，讓學生對應著圖譜聽音樂，跟著 音樂模仿貓咪的動作。通過形象、生動的圖譜，讓音樂更 加貼近生活，提高了學生對樂曲的駕馭能力，激發了學生 對音樂學習的興趣，提升了音樂鑒賞能力，培養了學生的 發散性思維，還使學生快速感知音樂的旋律和情緒變化， 領略音樂的形象美。

五、???????? 師生共同創編，讓學生品味旋律的優美

聲勢訓練是一種世界通用的“語言”。它不受場地 與教學工具的限制，能夠正確引導學生融入音樂世界，主 動參與音樂表演。聲勢訓練的方法也有很多，除了常見 的拍手、跺腳等形式，還可以讓學生配合教師的節奏進行 連接和自主創編，將語言與聲勢訓練結合起來。

綜上所述，音樂內心聽覺意識的培養是一個由表及 里、逐步積累的過程，不能一蹴而就，因此，教師應不斷完 善音樂教學理念，創新課堂教學方式，豐富教學手段，充實 理論教學，從而更好地發掘學生的內心音樂聽覺潛能。