美術藝術設計在紡織行業中的應用探討

隨著我國改革開放和科教興國戰略的深入發展，國內社會與經濟水平顯著提升，居民的物質生活水平也有了極大改善?，F代企業借助大數據和互聯網技術實現了一次次轉型升級，服裝、食品以及工藝品等生產制造企業在生產成本、生產工藝以及生產效率等方面逐步完成迭代優化。其中，紡織服裝產業作為我國經濟結構中不可或缺的組成部分，在提高居民物質生活質量、美好精神生活建設等方面意義深遠。新時代背景下，人們對于紡織服裝的消費需求也產生了結構性變化，人們更加傾向于選擇或購買個性化的紡織飾品、服裝搭配等，價錢和品牌不再是影響消費者決斷的唯一因素。國內高等院校也相繼開設了一系列關于紡織服裝設計的理論課程，并不斷將美術、繪畫等理論研究進行有機結合，實現了美術藝術設計與紡織服裝行業的協同發展和合作共贏。但另一方面，通過對部分高校紡織服裝設計課程和服裝生產企業的前期調研，發現在實際教學和生產過程中存在理論與實踐相互脫節、紡織服裝企業創新力不足以及服裝紡織工藝單一化等問題，影響了美術藝術設計在紡織行業中的應用和結合。為此，針對上述弊端，近年來學界也陸續出版了一系列關于美術藝術設計與紡織服裝企業應用結合的研究書籍，以期在提高我國服裝設計和美術藝術理論教學和實踐指導方面提供有效參考。

《服裝美術基礎》由機械工業出版社于正式出版，主編是林葉、楊容容老師。服裝藝術與美術設計都是服裝設計專業的重要學習課程，也是服裝設計從業者必須掌握的實踐技能。該書汲取了近年來關于美術藝術設計與紡織服裝行業的既有研究理論，分別從服裝定義、服裝款式、服裝色彩以及服裝設計稿樣等不同方面進行了系統論述。除此之外，全書在每個章節中還大量刊印了精美圖樣，結合國內外知名設計大師服裝藝術設計作品進行了多維度的分析和總結。此外，作者基于自身多年一線教學和實踐經驗，對美術藝術設計和紡織服裝制品的理論研究和實踐技巧進行了系統分析，為讀者建構出較為清晰和完整的紡織行業藝術設計的認知框架。在傳統社會經濟模式中，人均可支配收入金額較少，人們對于紡織服裝生產制品的選擇往往受到價格、品牌等因素的影響。當代社會背景下，人們對于紡織服裝制品的藝術美感、造型設計有了更高的追求，這也促進著美術藝術設計和紡織服裝生產融合發展。除此之外，作者還在前序部分中，圍繞該書的研究背景、研究目標、研究方法等模塊進行了介紹說明，為后續的課題內容展開奠定了基礎，提高了讀者的融入性和閱讀興趣。從內容的詳細劃分來看，作者一共采用了10個章節，內容循序漸進，主要涵蓋了素描基礎知識、素描基礎訓練、素描靜物訓練、服裝繪畫基礎訓練、時裝畫人體基礎知識、時裝畫人體訓練、色彩基礎訓練、圖案基礎知識、圖案基礎訓練、服裝效果圖訓練等項目。作者針對重點項目給出了詳細解析和標注，做到了理論和實踐的有機結合，以此來幫助讀者對紡織服裝行業中美術藝術設計產生較為全面的認識和理解，做到學以致用。

作為中等職業學校服裝設計與工藝專業規劃教材，該書具有較高的理論參考價值和實踐指導意義，并且具有如下鮮明特點。從全書的內容結構來看，選題新穎、內容詳實，不僅對美術藝術設計以及紡織服裝生產等方面進行了系統化的理論研究和實操指導，還結合國內外知名服裝設計師經典案例進行了專項分析，體現出較高的實用價值和可操作性。并且，作者還在每個章節中刊印了對應的設計稿樣和示例圖本，以此便于讀者快速參照和模擬練習；二是從全書的章節形式來看，章節緊密，敘述邏輯清晰，整體行文安排十分巧妙。作者在前序部分中對主題背景和研究目的等進行了介紹說明，自然地引出本書的研究主題，引人入勝。此后，作者按照循序漸進的編排方式，對素描基礎訓練、服裝繪畫基礎訓練、圖案基礎訓練以及服裝效果圖訓練等內容做了詳細闡述，語言深入淺出，整體詳略得當，具有較高的可讀性。除此之外，作者還在章節末端設置了話題引申和強化訓練等內容，讓讀者可以結合現有學習情況進行服裝藝術設計的外延拓展和自主學習?？偠灾?，該書對服裝藝術設計的基本要素、設計原則和設計方法等方面皆進行了詳細討論，不僅可以作為高等美術學院服裝設計專業的基礎教材使用，也可以供廣大服裝設計領域從業者和愛好者閱讀學習。