現代亂針繡的藝術魅力研究

馬曉紅 姜雷

摘要：在物質文明日益豐富的時代背景下，現代手工刺繡在傳統刺繡的基礎上不斷鉆研和發展，亂針繡當然也不例外。本文從亂針繡的起源和發展入手，著重分析了現代亂針繡表現出的藝術魅力。

關鍵詞：亂針繡;藝術;蘇繡

我國傳統工藝在世界各民族物質文化史上占據著重要地位，刺繡作為我國傳統工藝的一種，以獨特且高雅的藝術魅力讓世界矚目。在眾多刺繡中，以畫理和秀麗結合的亂針繡最讓人關注，這種刺繡以獨特的創作手法和藝術特點在世界藝術領域有著極高的鑒賞價值。

一、亂刺繡的起源和發展

1、刺繡發展歷程

刺繡作為我國古老手工藝術之一，對整個中華民族物質文明的發展有著巨大推動作用。我國刺繡的起源最早記載于堯舜時期，但就目前出土的文物中僅能認定商周時期就已經存在。最早時期，在衣服上采用刺繡裝飾的目的在于彰顯人物身份，具備政治輔助的作用。后來才逐漸成為美化衣物的裝飾物且逐漸在民間興起。就刺繡的發展而言，刺繡具備的藝術特征伴隨發展階段的不同也逐漸變化，呈現出不同的特色。

刺繡作為我國古老工藝之一，對文化生活的促進有著巨大貢獻。從已經出土的刺繡物品中我們發現，商周時期的刺繡物品比較粗糙，直至春秋戰國時期才逐漸趨于工整，有了一定的藝術特色人。在漢代出土的刺繡物品中我們才正式的發現了刺繡的藝術之美，由于漢代國力強盛、經濟繁榮、絲綢織造業發達，達官貴人對刺繡物品的需求極大，刺繡供需也就應用而生，不僅成為當時民間追捧的藝術工藝品，也讓刺繡物品的制作逐漸朝著專業化、精細化發展，促使刺繡技藝的突飛猛進。就目前出土的實物分析，漢代刺繡表現出繡工精準、圖案變化多樣，堪稱刺繡發展的一個黃金期。

唐代刺繡發展另一成就，便是繡法上的推陳出新。唐前一直流行唯一“鎖繡”法，至此發明了“平針繡”，也就是通行至今的繡法。這種繡法因為針法多變化，刺繡者更能發揮創作自由與藝術表現，很快取代“鎖繡”而風行，于是帶來刺繡發展史上的另一嶄新時代。宋代是我國刺繡發達臻至高峰的時期，無論產品質量均屬空前，特別是在開創純審美的藝術繡方面，更堪稱絕后。明代是我國手工藝極度發達的時代，承繼宋代優良基礎的刺繡，順應時代熱烈風氣，繼續蓬勃昌盛，而且更上層樓。

2、亂刺繡的發展歷程

亂刺繡也叫正則繡或者錦文繡，這一刺繡技藝最早出現于民國時期丹陽正則女子學校。在20世紀50年代初，楊守玉的弟子周遜言和任慧閑等人遷入蘇州，并把亂針繡帶入當地，由于很少有人對亂針繡理解，亂針繡未得到當地重視，被當地刺繡所壓制，沒有及時對亂針繡傳承和推廣。到了八十年代才真正得到同行們的認識，直到九十年代，由于朱軍成把寶應亂針繡帶入蘇州市場，才促使亂針繡的傳承和發展。

二、亂針繡的藝術魅力

亂針繡是傳統刺繡的重要分支之一，其藝術價值主要表現在這一刺繡技藝給傳統刺繡藝術注入了新的活力。亂刺繡以開拓性思維、強烈的自由感和變化多樣的特征受到社會各界的關注，在創作中，亂刺繡將現代、后現代美術技巧相融合，大大增強了其作品的藝術形式和感染力，這是傳統刺繡無法比擬的。具體而言，亂刺繡的藝術魅力可以從以下幾點分析。

1、感染力強

亂針繡所表現出的藝術感染力是傳統刺繡無法比擬的。就目前的亂刺繡作品而言，其審美效果不僅有素描、油畫作品的逼真感，還有裝飾藝術形式及工藝作業帶來的質感、針法肌理感。從作品的平面構成分析，亂刺繡將刺繡作品的平面構成一個凸凹的立體作品，針法自由發揮和多變的特點讓亂刺繡在世界范圍內有著無與倫比的地位。

刺繡也叫做絲繡，是利用各種不同顏色的線條根據一定的規則在平面上組合形成的圖案。刺繡圖案有著色彩變化多端、輕重感覺明顯的特征，是一種既實用又美觀的工藝品，刺繡技藝的特點是排比其線”，講究針法（齊、光、直、勻、薄、順、密），并有著嚴謹、有序的用針規律。

2、創新力度大

亂針繡是當今刺繡藝術中的特殊存在，可以說是一種變化了工具、材料之后的新的繪畫技藝，是一種從有序到無序、又從無序到創新的一種刺繡技巧。這種刺繡方法突破了傳統刺繡的表達出的平面格局，強調作品的立體效果。亂刺繡作品既能像西洋畫一樣逼真地表現物象，又能創造出裝飾性很強的抽象樣式，再加上針法的任意變化更能使畫面效果層次豐富，造型靈動，特具有藝術含量和欣賞價值。“亂”即多樣又多變。“亂”的理念，是發展亂針繡藝術的理論核心。這個“亂”不是沒有目的、沒有頭緒的，而是依據繪畫的美學法則、視覺感受以及作者的思想意圖來采用不同的針法配以不同的線色用以表現物象，使之針亂色也亂，小亂大不亂，亂得好看，亂得有理，形亂神守，魅力獨具。

3、制作藝術

亂針繡的制作要求大體可分為兩大塊：講究針法的變化;追求線條和光色上的變化。具體而言，針法的變化有以下幾種：基本針法。用直線的交叉、重疊造型，即用粗細、長短不同的色絲組成豐富多彩的面來表現物象的形體和質感。特殊針法。借鑒民間刺繡針法和編織方法來完成，如辮繡、結子、鎖繡、串珠等針法，以表現物象的特殊肌理和光澤，加強空間表現力度。

在一幅畫面中如果針法變化多，可以突出點、線、面、肌理的對比，而且畫面明快、裝飾味濃郁，但缺點是組織的不好畫面會顯得凌亂，破壞整體協調和缺乏美感。如果以基本針法為主，特殊針法為輔，畫面會突出空間層次，有厚重感，可以達到視覺審美但不失“亂“的理念，追求線條和光色上的變化是亂針繡的另一制作要求。

4、色彩魅力

亂針繡針線是骨，色澤是魂，所以光線和色彩的統一呈現決定了畫面的審美效果，同時也是傳達個人情感的一種表現形式，正如康定斯基所說："色彩是能直接對心靈發生影響的手段”。這就要求我們在使用線色的方位、長短、粗細、疏密上都要精心設計，如果針腳過長過粗，面積過大，雖然能顯出粗礦、灑脫和膽識，但畫面會出現平、軟、松，對比度和空間表現張力小的弱點，如果針腳過小過細，都會顯的謹小慎微，缺乏藝術修養，出現畫面雜亂無序的現象。所以在一幅畫面中我們要讓針腳有大有小，錯落有致。

三、結束語

目前，不少傳統技藝都逐漸被機器代替，但亂針繡隨著時代的發展其主題、材料及表達形式都在不斷改變，這也是其無法被機器代替的主要原因。亂刺繡以極強的適應性和多種藝術表達形式在刺繡領域占據重要位置，我們堅信這一傳統技藝必然在藝術家和工匠們的不斷探索中逐漸壯大。

參考文獻

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