論氣息點、發聲點及位置點在歌唱發聲練習中的運用

劉才喜

（江西科技師范大學，江西 南昌 330013；瓊臺師范學院，海南 海口 571127）

論氣息點、發聲點及位置點在歌唱發聲練習中的運用

劉才喜

（江西科技師范大學，江西 南昌 330013；瓊臺師范學院，海南 海口 571127）

“氣息點”是歌唱發聲的基礎；“發聲點”是獲得歌唱美好聲音的前提條件；“位置點”是獲得歌唱美好聲音的最終目標，“三點”相輔相成、不可分割，共同構成歌唱發聲的一個有機整體。

氣息點；發聲點；位置點；發聲練習

歌唱的發聲練習，它既沒有一個固定的框架，也沒有一個現成的模式可以套用，對于歌唱愛好者學習初期來說確實是一個難以逾越的坎，以至于不少初學者中途放棄歌唱學習，尤其是男高音，越練越迷茫，以致很多男高音都戲稱自己為“難高音”。但歌唱的發聲練習并不是沒有半點規律可循，本人通過一系列的教學活動，覺得在歌唱學習過程中，只要牢牢把握住 “氣息點、發聲點、位置點”三點，并將其巧妙地運用到發聲練習和歌曲演唱中去，有利于我們更好地獲得高質量的美妙歌聲。

一、“氣息點”是歌唱發聲的基礎

“氣息點”，通俗地說就是指歌唱的呼吸。氣息是發聲的原動力，正確的發聲、良好的共鳴與氣息有著密切的關系。如果發聲練習過程中沒有掌握好呼吸的要領，就沒辦法唱出高質量的聲音，甚至把原本的好嗓子給唱壞了。在聲樂界有句格言：誰懂得了歌唱的呼吸，誰就會唱歌。沈湘認為歌唱的藝術就是呼吸的藝術；卡魯索告誡歌唱愛好者：誰掌握了呼吸，誰就算走上文藝高峰的第一步；聲樂專家吉諾·貝基教授在我國講學時也強調不會呼吸的人就不會唱歌。

歌唱的發聲在漫長發展演變中，有著各式各樣的流派，盡管在運用氣息時有著不同的要求和方法，但是正確的氣息支持是一切唱法的基礎，是我們歌唱發聲練習必須遵循的法則。

對于歌者發聲練習來說，呼吸方法掌握的好壞，直接影響到歌唱聲音質量，所以在練習過程中必須要掌握要領。呼吸包括吸氣和呼氣兩個方面。歌唱中的吸氣我主張口鼻同時吸氣（即胸腹式吸氣），具體做法是吸氣時，應是口鼻張開同時垂直向下吸氣，胸腔和腹腔同時擴張，盡量將氣吸到肺的底部，胸廓和兩肋都有張開的感覺，橫膈膜自然下沉并向四周伸展，整個腰部感覺飽滿，同時注意吸得深、吸得松、吸得舒服、吸得均勻、吸得自然。千萬別過于緊和過于淺，特別要注意吸氣的適度。演唱作品時，要根據作品的情緒和需要，曲調的特點，音的高低、強弱適量吸入。如果吸多了，會使全身緊張、僵硬，聲音失去彈性，吸少了，就會造成氣淺，使聲音失去支撐點。呼氣，也叫吐氣，就是將氣從肺部呼出，完成這一動作時，應以橫膈膜及下肋兩則為支點，使氣息有控制地呼出，從丹田經過胸腔形成一種“氣柱”，直接振動聲帶發出聲音。呼氣時，要呼得穩、勻、連貫而有彈性，防止漏氣。吸與呼是一個對立的統一體，正確呼吸是正確歌唱發聲的基礎，是獲得美妙聲音的階梯。

二、“發聲點”是美好聲音獲得的前提

著名聲樂教育家沈湘先生在聲樂教學過程中常常要求：聲音要從“嗓子眼兒”唱出來，但是“嗓子眼兒”的具體位置又不在聲帶處，而是在上胸部，我們通常說是在襯衫的第二粒紐扣處。這就涉及到“發聲點”，找準了發聲點，就可以獲得統一的、扎實有力的胸音支持，發出的聲音就更加豐滿，富有彈性。實際上所謂的“發聲點”是為了發聲練習的需要而假設的一個聲帶位置，是個虛擬聲帶。人聲真正的“發聲點”是喉嚨里面的聲帶由于氣流有規律的碰撞而發出聲音的位置點。要獲得美妙的聲音，就得找準這個假設的“發聲點”，打開喉嚨，穩定喉器。

打開喉嚨是聲樂學習者們在發聲練習中一個重要的環節，同時也是美聲唱法的重要發聲技巧之一。什么才是打開喉嚨呢？大家都知道，喉嚨是我們呼吸空氣的管道，也是產生聲源共鳴的基礎腔體，如何保持它內部穩定與通暢，是發聲練習中要解決的主要問題。喉嚨是歌唱發聲的主要樞紐，是連接“氣息點”與“位置點”的“橋梁”。因此，要想獲得結實穩定可靠的“位置點”，就必須學會正確打開喉嚨。從外觀來看，喉嚨就是在脖子上比較突出的一個“結”，平時“打哈欠”、“深呼吸”、“吞口水”時候，喉結就會上下移動，而所謂的打開喉嚨，就是讓喉結保持在比較低的位置，但不是說讓喉器下沉就是打開喉嚨。我們要有這樣的感覺：打開喉嚨時，人的精神狀態保持興奮，感覺喉部積極向外伸展、擴張，鼻腔里面比較通暢無阻，笑肌往上揚起；同時喉結向下保持一種吸氣的狀態，舌面平放，中間成溝狀，不能用力、退縮，會厭在喉嚨口上豎起來。這樣聲音就會毫無遮擋地從喉嚨經過聲帶，直接進入咽腔，然后進入鼻腔，張大的口腔，從而得到有金屬般的共鳴，這就是打開喉嚨。

喉結穩定是我們學習美聲唱法的重中之重，喉結不穩定，也就是平常所說的“跑喉”，“跑喉”歷來是聲樂老師們最為頭痛的事。那些“跑喉”的聲樂學習者，其歌唱時，喉結在做無規律的亂動，當唱到高音時，喉頭往上跑的不見了，頭總是處仰望狀態，且很不自然地跟著所謂的“波音”在抖動，下巴外送，所發聲音中有“er”的音。“跑喉”者，男生居多，一般是在初學時盲目追求音響中那種金屬般亮澤的聲音而造成的。“跑喉”現象一旦形成習慣，就很難改變，甚至影響以后歌唱生涯，因此我們一定得穩定喉結，打開喉嚨，把找準“發聲點”作為聲樂練習的前提。

三、“位置點”是獲得美妙聲音的最終目標

在聲樂發聲練習中，聲樂老師會經常提到：位置高一點，把聲音安放在面罩（mask）里，感覺聲音集中在眉心一點，想象自己的聲音從鼻梁那兒“噴出來”。這是在強調高位置，安置在鼻頭腔這一最佳的高位置，也就是所謂的“位置點”。因為正確的“高位置”安放，即能使聲音統一在某一個地方發出，做到音色靚麗、聲區統一、音質美化的最佳效果，使發出的聲音具有金屬般的泛音；如果“高位置”安放不當，不僅會損傷最寶貴的聲帶，久而久之，甚至會影響到整個發聲機能，有礙于唱法的進步發展，使自己喪失對聲樂學習的信心，因此，“位置點”的重要程度可想也知。當今的很多著名歌唱家對“高位置”有著切身體驗：如已故世界著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂對高位置的感受是——面部聲音共鳴部位感覺像一個“盒子”， “盒子”的范圍在眉眼以下、上牙床以上，兩腭的小竇腔內；再如瑞典著名女高音歌唱家尼爾森認為必須想方設法讓聲音進入面罩，只有感受到聲音在頭部鳴響時，就知道一切正常。這些都是對“位置點”形象的描述，因此我們盡可能地利用高位置這個“位置點”，來增強聲音的持久力，永葆嗓音充滿活力。意大利聲樂大師巴拉說：“誰會運用頭腔共鳴，誰就能唱一輩子。”可見，安置在鼻頭腔這一最佳的高位置上發出的金屬般的聲音，是歌聲具有明亮、富有彈性和穿透力等特點的集中體現，這也是歌唱中一個重要技巧，也是各種不同唱派，如“面罩”、 “關閉”等演唱技巧的所必須遵循的。

“氣息點”是聲樂發聲基礎，“發聲點”是前提條件，“位置點”是最終目標，在歌唱發聲中，不能缺少任何一個方面的支持和長期的訓練，三者相輔相成，共同構成一個不可分割的統一發聲體。在發聲練習中，如過分強調氣息支持，往往會造成聲音僵硬，位置脫節，過分強調頭腔位置，忽視氣息支持，聲音就容易空洞、發虛。因此在進行發聲練習時，既要注意氣息點、發聲點及位置點各自的發聲要領和技巧，又要看到點與點的之間的關系，做到局部與整體有機統一，把三點融合為一個完整的統一體，唱出美妙的歌聲。

[1]劉國平.論在聲樂教學中聲音高位置的訓練[J].大眾文藝(理論),2008(05):108-110.

[2]鄭涵文.試論聲樂演唱中“高位置”的重要性[D].西安音樂學院,2016.

[3]張兆南.歌唱修養與技能培育[M]. 湖南師范大學出版社.

[4]鄒本初.歌唱學—沈湘歌唱學體系研究[M].人民音樂出版社.

[5]杰羅姆·漢涅斯(美)黃伯春譯.大歌唱家談精湛的演唱技巧[M].中國青年出版社.

劉才喜（1978—），男 湖南隆回人，江西科技師范大學2014級在職研究生（藝術碩士），海南省瓊臺師范學院聲樂教師，副教授。主要從事中國民間傳統音樂、聲樂演唱藝術與教學研究工作。