中國傳統(tǒng)繪畫語言在油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用研究

趙樣

摘 要：油畫是在明萬歷年間傳入中國的，此后，不少的畫家對中國傳統(tǒng)繪畫、西方油畫進行了對比、審視，發(fā)現(xiàn)兩種藝術(shù)形式存在一定差異，中國傳統(tǒng)繪畫注重筆墨運用、意境展現(xiàn)，通過線條達成造型目的，通過皴、擦、點、染之類的手法來對物象予以表現(xiàn)，利用墨的干濕、黑白、濃淡呈現(xiàn)光線的變化。而西方油畫重視事物再現(xiàn)，利用透視法來表現(xiàn)空間關(guān)系。中國的畫家在剛接觸油畫時，只是對其使用的透視、明暗手法予以借鑒，使得傳統(tǒng)繪畫存在的造型問題得到有效解決。如今，這兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式有了更為深入的融合，國內(nèi)的畫家在進行繪畫創(chuàng)作時會將中國傳統(tǒng)繪畫的一些語言元素加以應(yīng)用，文章對中國油畫創(chuàng)作過程中如何將中國傳統(tǒng)繪畫語言加以應(yīng)用展開深入探析。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)繪畫語言;油畫;用筆;意境

當前，國內(nèi)藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展速度是較快的，中西方繪畫藝術(shù)的融合成為發(fā)展的主要方向，這為中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)，并將民族特色切實彰顯出來。從現(xiàn)代油畫創(chuàng)作的現(xiàn)狀來看，中國傳統(tǒng)繪畫的一些語言元素已經(jīng)在油畫創(chuàng)作中得到應(yīng)用，若想使得應(yīng)用效果更為理想，必須要對其展開全面分析。

一、中國傳統(tǒng)繪畫語言的特征

對中國傳統(tǒng)繪畫予以分析可知，其呈現(xiàn)出明顯的民族特征，在其發(fā)展的進程中，繪畫美學、形式法則逐漸形成，并得到完善。中國傳統(tǒng)繪畫采用的繪畫語言主要包括下面幾種：

第一，筆法。追溯中國傳統(tǒng)繪畫的源頭發(fā)現(xiàn)，線條是中國傳統(tǒng)繪畫的源頭所在，可以這樣說，線條在中國傳統(tǒng)繪畫中扮演著重要的角色，對其進行靈活運用能夠?qū)⑺姷氖澜缰苯印⒊浞值孛枥L出來。在進行中國畫創(chuàng)作時，必須要對線條的運用予以重點關(guān)注，而要保證線條質(zhì)量達到預(yù)期，必須要保證選擇的筆法是較為適宜的，在對事物進行描畫的過程中，線條應(yīng)該要呈現(xiàn)出抑揚頓挫之感，這樣方可使得事物形象更加得生動[1]。

第二，墨法。在中國傳統(tǒng)繪畫中，墨法是十分重要的語言元素，其對局部效果能夠起到非常重要的作用，畫面構(gòu)成也可通過其來實現(xiàn)。墨法的形式呈現(xiàn)出多樣性，對不同的形式加以靈活運用可以營造出具有濃厚韻味的畫面。

第三，章法。中國傳統(tǒng)繪畫對章法是非常重視的，在進行創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)作者通過章法能夠達成構(gòu)圖目的，可以采用疏密、虛實、呼應(yīng)等方式來進行構(gòu)圖，進而使作品展現(xiàn)出良好的整體效果。

第四，色彩技法。中國傳統(tǒng)繪畫使用的顏色是較少的，繪畫中使用色彩是希望能夠?qū)⑹挛锾N含的情感充分表達出來，通常來說，中國傳統(tǒng)繪畫用色較為淡雅，而且墨色呈現(xiàn)出變化感、層次性[2]。

二、中國傳統(tǒng)繪畫語言對油畫創(chuàng)作的影響

（一）中國傳統(tǒng)繪畫中用筆對油畫創(chuàng)作的影響

中國傳統(tǒng)繪畫對筆法的運用是非常重視的，而且筆法的種類也是較多的，謝赫所著的《古畫品錄》對此進行了介紹，將筆法歸結(jié)為四類，即道、逸、奇、媚，并通過“骨法用筆”來進行概括。這里所說的“骨法用筆”即是在進行中國畫創(chuàng)作時要將物象形體結(jié)構(gòu)清晰刻畫出來，同時要彰顯骨力之美，也就是說筆痕應(yīng)該如同骨骼，能夠?qū)Ξ嬅娼Y(jié)構(gòu)起到支撐作用。中國傳統(tǒng)繪畫在用筆時遵循的主要法則就是“骨法用筆”。從其他畫種來看，中國畫用筆呈現(xiàn)出明顯的獨特性，進行油畫創(chuàng)作的過程中對其加以借鑒是具有實際意義的，從中國近現(xiàn)代油畫大師李鐵夫晚年創(chuàng)作的油畫作品中就能夠明顯感受到中國畫用筆特征。李鐵夫曾為馮鋼百畫像，其油畫作品《畫家馮鋼百像》中人物造型給人感覺十分灑脫，寫意感極強，而李鐵夫在描繪細節(jié)時選擇書法用筆，雖然筆畫不多，但能充分表現(xiàn)人物特征。國內(nèi)知名畫家吳作人進行油畫創(chuàng)作時也對中國畫用筆加以運用，這在其《山中秋色》《北京勞動人民文化宮》等作品中能夠窺見一斑，這些作品用筆十分靈動，起承轉(zhuǎn)合均是十分到位的，可見其控筆能力非常之強。閆平是國內(nèi)知名的女性油畫家，其對暖色較為偏好，極為關(guān)注筆觸揮寫。其作品中的色彩分割大塊集中，顯得利落而自如，給人留下深刻的印象。從其筆觸來看，揉搓法的應(yīng)用能彰顯書法特征，而且畫家個人的情緒也能夠清晰表達出來[3]。

（二）中國傳統(tǒng)繪畫中意境對油畫創(chuàng)作的影響

提及中國傳統(tǒng)繪畫，大家的腦海中必然會出現(xiàn)意境二字，可以這樣說，意境是中國傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)特性，其涵蓋的內(nèi)容包括審美要求、創(chuàng)作法則等。中國畫中有很多是通過意境來打動人心，其中的代表作品非常多，比方說齊白石的《墨蝦圖》、八大山人的《荷花水鳥圖》等，這些作品中的意象是由畫家塑造的，通過這些意象能夠感受到畫家的精神內(nèi)涵。國內(nèi)不少的油畫家在創(chuàng)作作品的過程中也會營造畫面的意境，這樣可以在刻畫事物的基礎(chǔ)上為欣賞者提供更廣闊的想象空間。吳冠中是其中的代表，其營造意境的能力是非常強的。其創(chuàng)作的《池塘人家》色調(diào)呈現(xiàn)出淡雅特征，屋頂、墻面一黑一白，形成強烈的對比，而水面、墻面則是虛實相融，這樣能夠讓欣賞者感受到江南水鄉(xiāng)帶來的恬靜之感。吳冠中的很多油畫作品都具有這樣的特征，如《白墻與白云》《京郊山村》等，這些作品都呈現(xiàn)出明顯的中國風，欣賞者能夠感受畫面營造的意境之美，內(nèi)心會產(chǎn)生清新靜謐的感覺。吳秋明在其油畫作品中營造不一樣的意境，《大山》《海風》這些油畫作品選用的色彩較為厚重，使得自然風光顯得更為宏大，給人一種恢宏的氣勢。油畫自從進入中國后，就與中國傳統(tǒng)繪畫開始了交流、融合，中國很多的油畫家投入現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作與探索中，這就使得中國油畫發(fā)展速度不斷加快，而且呈現(xiàn)出多樣性特征?，F(xiàn)階段，傳統(tǒng)文化、民族精神成為大家關(guān)注的重點，這對中國油畫發(fā)展也產(chǎn)生了一定的影響，傳統(tǒng)繪畫語言在油畫創(chuàng)作中不斷得到運用。當然，這樣做的目的并非是要對油畫全盤中國化，而是希望通過此種方式來使中國傳統(tǒng)繪畫煥發(fā)新的生命力，并為油畫的創(chuàng)作注入中國元素[4]。

三、現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用中國傳統(tǒng)繪畫語言的方法

第一，把線條作為切入點。中國傳統(tǒng)繪畫十分重視線條的運用，線條能夠?qū)Ξ嬅娼Y(jié)構(gòu)起到支撐作用，而西方繪畫更關(guān)注的是線條的透視、轉(zhuǎn)折，二者進行比較可知，前者注重感性，后者注重理性。從當下油畫創(chuàng)作來看，線條抽象化逐漸得到一些畫家的認同。法國后印象派畫家高更認為，在進行油畫創(chuàng)作時不能將關(guān)注點完全放在客觀描畫上，對線條的運用也是不可忽視的。因此，在進行油畫創(chuàng)作時，應(yīng)該把線條作為切入點，借鑒中國畫運用線條的方式，確保線條筆力能夠有效控制，并對不同表現(xiàn)手法加以靈活運用，這樣可以使兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式具有的美感真正相融，創(chuàng)作出來的油畫作品可以給人煥然一新之感。

第二，對筆墨語言加以運用。對于中國傳統(tǒng)繪畫來說，筆墨運用是不可忽視的，通過其能夠達成構(gòu)圖、設(shè)色目的，筆墨在中國傳統(tǒng)繪畫中處于重要地位。在中國繪畫發(fā)展的進程中，筆墨技法也變得更為多樣，有“五筆七墨”法，畫家如果能夠?qū)P墨技法予以靈活運用，并將個人的情感滲入作品當中，能夠使繪畫作品彰顯獨特的審美價值。從油畫創(chuàng)作的角度來說，畫家將中國畫中的筆墨元素運用到油畫中，再通過油畫色彩營造意境，并將自身的感情融入其中，這樣創(chuàng)作出來的油畫作品具有意境、神韻，作品風格使人耳目一新。

第三，轉(zhuǎn)換色彩技法。自從西方油畫進入中國，不少的中國畫家對其展開了深入探究，希望能夠?qū)ふ业揭粭l合適的道路，使油畫呈現(xiàn)出中華民族特色。例如，吳冠中在進行油畫創(chuàng)作時就會將中國畫元素應(yīng)用其中，使油畫作品彰顯強烈的民族氣質(zhì)。對中國畫、西方畫進行比較可知，兩種藝術(shù)形式使用的顏料是存在區(qū)別的，因而色彩特征也是明顯不同的，中國畫追求淡雅，油畫則相反，更偏好濃郁的風格[5]。

四、中國繪畫的精神在現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的融入

對中國傳統(tǒng)繪畫進行分析可知，神韻、情感是其追求的目標，中國傳統(tǒng)繪畫希望通過色彩將精神內(nèi)涵展現(xiàn)出來，表達創(chuàng)作者的情感。在進行油畫創(chuàng)作時，畫家如果只是對線條、筆墨、色彩加以借鑒的話，只能夠使繪畫外在形式發(fā)生變化，若想展現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫中的精神內(nèi)涵，則要將中國畫精髓融入現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中。要想在現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作中體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)繪畫的民族精神和內(nèi)涵氣質(zhì)，將中國畫的寫意精神與西方畫的審美意識相互結(jié)合是不錯的切入點。中國的油畫創(chuàng)作者應(yīng)該改變僅僅借鑒油畫創(chuàng)作技法的方式，要為如何在油畫創(chuàng)作中體現(xiàn)中國的哲學觀，創(chuàng)作出既有東方繪畫氣韻又有西方繪畫抒情的作品，為中國油畫的發(fā)展和創(chuàng)新另辟蹊徑[6]。

五、結(jié)語

在油畫創(chuàng)作中對中國傳統(tǒng)繪畫語言的運用和傳承，使中國油畫世界化、民族化。這種傳承不僅僅是單一的繪畫形式或者造型、構(gòu)圖、運筆方式的傳承，更重要的是要汲取中國傳統(tǒng)繪畫中內(nèi)在精神和審美思想，為中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作打造出一片具有東方藝術(shù)魅力的新天地。在中國現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者還要不斷努力，將中西方繪畫語言與創(chuàng)作精神有機結(jié)合，為中國油畫創(chuàng)作的發(fā)展注入新鮮的養(yǎng)分，這樣，中國油畫一定會有一個美好的未來。

參考文獻：

[1]陸浩鵬.中國傳統(tǒng)繪畫語言在油畫中的應(yīng)用與探究[J].美術(shù)文獻，2018（9）：31-32.

[2]辛建輝.超現(xiàn)實主義繪畫語言在中國油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用分析[D].蘭州：西北師范大學，2018.

[3]姚金瑩.中國傳統(tǒng)繪畫語言在油畫創(chuàng)作中的體現(xiàn)[J].藝術(shù)研究，2015（1）：2-3.

[4]劉光玲.淺談中國傳統(tǒng)繪畫語言在油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用[J].青年作家，2014（14）：261.

[5]關(guān)英.油畫創(chuàng)作中的中國傳統(tǒng)繪畫語言的運用[J].戲劇之家（上半月），2014（5）：206.

[6]熊艷.試述中國傳統(tǒng)繪畫語言在油畫中的運用：吳冠中藝術(shù)思想之啟示[D].南昌：南昌大學，2012.

作者單位：

大連工業(yè)大學藝術(shù)與信息工程學院