20世紀40—60年代中國畫主題變遷探索

劉雙喜　武雅雯

摘 要：中華人民共和國成立之初的十七年間，中國畫的現代化轉型之路取得了巨大的成功，這種成功不僅體現在作品的筆墨形式上，更體現在題材內容上，國畫藝術家們大都能全面深入生活，扎根人民，以寫生為創作基礎，熱情高歌建設偉大祖國的廣大人民群眾以及祖國的大好河山，不再沉溺在舊山河和食古不化的傳統筆墨里。中國畫取得如此快速而徹底的轉變，與我們黨的文藝方針政策和廣大人民群眾的需要是分不開的，從此中國畫進入現代化時期。

關鍵詞：改造;中國畫;主題;變遷

當我們漫步在美術館欣賞今天的中國畫作品的時候，我們會津津有味地討論畫面中寫實人物的生動準確或者意象人物的造型有趣、色彩漂亮或者色調優雅，以及山水寫生形象的逼真或者筆墨語言的獨特、畫面構圖的飽滿、視覺形象的強烈沖擊等等，用這些具有現代審美特點的詞匯去品評作品。倘若我們把時間拉回到1949年以前，或者更早的五四運動以前的時代，情況就會大不一樣，那時人們習慣于以傳統筆墨為主基，偏愛于逍遙適性、逸筆草草、荒寒蕭索的煙云供養的士人生命精神，玄遠清虛的心態與情趣。兩相對比，中國畫的變化竟會如此之大，無論是人物、山水、花鳥等畫種，還是畫面內容題材與技法形式，都迥然不同。何種因素造成中國畫的現代化轉型？它又是怎樣一步步走到今天？對這個問題進行探討是本文的撰寫目的，筆者從時代要求、改造過程、曲折前進、完成轉型四個歷史過程對中國畫的現代化轉型進行較為詳細的研究與探索。

一、時代要求

1942年，毛澤東在延安文藝座談會上發表講話，提出了以現實主義為主的創作思想。這促進了整個革命根據地文化的進步，同時也提升了黨在文藝青年中的榜樣作用和示范作用，為后來中國的文藝發展和建設提供前提條件。直至人民解放戰爭在全國取得勝利，北平（1949年9月更名為北京）和平解放，毛澤東在延安文藝座談會上的講話對全國文藝工作者仍然發揮著積極主導作用，尤其是從延安過來的美術領導者，堅定貫徹此次講話精神，認為首先必須對北平乃至全國的國畫家們進行思想的改造，這是歷史的必然。受當時物質條件的制約，解放區沒有國畫，畫家們主要從事版畫、連環畫、年畫等形式的創作宣傳活動。而從事中國畫創作的畫家當時主要在北平等原國統區，這些畫家縱然有改革之心，但缺乏延安徹底的自我革命的意志和對毛澤東在延安文藝座談會上講話的深刻領悟，因此解放后對他們進行思想上的改造就顯得尤為重要。從此一場轟轟烈烈的中國畫改造運動在全國開展起來。

為了迎接中華人民共和國的誕生，在中華人民共和國成立前的幾個月，在北平中山公園中山堂舉辦“新國畫展覽會”，這次展覽會展出的作品由八十多位畫家共計兩百多幅作品組成，以紀念北平解放為主題，這是以徐悲鴻等為代表組織的旨在技術與方法上對中國畫進行改造的展覽。針對“新國畫展覽會”，在1949年5月22日，蔡若虹在《人民日報》“星期文藝”副刊發表了《關于國畫改革問題——看了新國畫預展以后》。他在文章中向大眾系統地闡述了中國畫改革的意義和重要性，中國畫不是少數人的藝術活動，而是以服務大眾為目的，迎合大眾人民的生活和需求的藝術。隨后在5月25日，江豐也發表了《國畫改造第一步》。次日，王朝聞發表了《擺脫舊風格的束縛》，提出了要重新培養人民的審美觀，就要擺脫陳舊、腐朽形式和風格的束縛，突破近幾十年西方文藝界對中國畫的影響。創作者沒有進行思想改造，內容的改變和技法的改革都是表面和膚淺的，因此首先得要進行自我的思想改造。中華人民共和國成立后的第二年，李樺在《人民美術》上發表了《改造中國畫的基本問題》。他認為導致某種文化消失滅絕的因素有很多種，其中最主要的是這種文化本身在發展過程中產生很多糟粕從而抑制新思想、新觀念、新文化的產生。中國畫的革新除了更新創作題材以外，還要更新畫家內心的思想情感，改換新的思維模式、新的審美觀、新的價值觀以及新的藝術思想，隨后蘊含深厚內容與新形式的中國畫就可以產生出來。在思想改造的過程中，許許多多的國畫家強烈地體會到要自上而下地丟棄自己作為知識分子的身份和思想感情上的重擔，他們更應該全面了解自己過去所自命不凡的思想以及各種創作活動。要圍繞人民大眾要求，所有一切藝術必須為人民服務，為人民革命斗爭現實服務;如果還是用腐朽思想去理解新事物將達不到預期的效果。在中國畫的創作過程中，不能只重視對花鳥、人物、山水風景等題材的刻畫，還要注重融入自身的思想情感和精神寄托。歷史的車輪滾滾向前，今天我們在創作中國畫時，多數情況下還是對往事的回憶而不是重現，歷史之痕跡不可追，將永遠成為記憶。思想改造基本完成以后，畫家們認為，大部分成長于舊時代私塾和學堂的知識分子他們很少參加體力勞動，逐漸四體不勤，五谷不分。在土改運動中，他們得到很大的收獲。當畫家和勞動人民距離越近，他們之間產生的共同語言也就越多，畫家在今后的創作中才能更多地發表以勞動人民為主的作品，作品表達的思想才能更加貼近人民生活，具有濃厚的人文氣息。思想變了畫才會變;他們從創作態度、動機上認真地自我剖析和批評，做到思想改造后的純潔。他們認識到：自己畫國畫是小資產階級的趣味所使;自己的思想感情不健康，是小資產階級的人生觀;他們認為必須學習馬列主義、學習毛澤東思想，這已成為大家公認進步的科學的方法，是能正確地幫助人們認識一切的指南針。因此從思想的改造入手去改造中國畫，這才能獲得正確的答案。

二、新主題實踐途徑

思想改造成功以后，進而改造繪畫的內容與形式，繪畫的內容即作品所表現的對象問題。但是中國畫脫離人民群眾已有很長時間，如果現在重新對其定義和修復更新，讓其表達生活韻味，并做到服務大眾實在是一個艱難的工作。首先面臨的問題是要探索源流，但這條歷史之流已經斷流了六七百年，現在的任務就是與源流相接續，這也是創作源泉。創作源泉又被叫作“造化”，現代有了更具體的說法，那就是“生活”，體驗生活就是改造中國畫的基礎和保證。只有體驗生活才能挖掘到我們這個時代所需要的全新的內容：依據這個新的內容產生新的形式，一些脫離現實生活且依舊照搬照套過去那套舊思想和生活的方式就出現了本末倒置的現象。但是僅僅在主觀上有了要去為人民服務的決心，還是不夠的，畫家還需要深入人民大眾生活當中去，面對現實、深入現實、理解現實、反映現實，表達人民大眾，特別是工農兵的思想感情，才能創作出不朽之作來。一幅好作品主要是從日常生活實踐活動中選取具有進步性和代表性的人物或風景作為創作題材。作品要能夠體現革命精神和抗戰事件的歷史內容，只要是對群眾具有啟發意義，為群眾帶來鼓勵性力量并且能教育一代又一代的社會主義接班人的，讓人民群眾更團結互助、思想更堅定、心態更健康，對祖國建設事業有促進作用的，都將是中國畫的取材對象。對于有心想改造中國畫的許多畫家來說，最重要的一件事就是學會用直接刻畫的形式表達生活，體現生活方式，還要通過這種真實的創作方法去總結傳統的技法，凝練其中精確、絕妙、耐人尋味的長處，打破循規蹈矩的方式，形成豐富多彩的方式，真實的創作方式在今后能滿足中國畫創作的要求。人民大眾也期望在中國畫中看到的是與他們生活在同一時代的人物和事件，而不是只有古代的君子、美人圖，因此現實生活中常見的花鳥魚蟲、飛禽走獸等題材才是日常群眾喜愛的對象，而那些充滿文藝色彩、蘊含深刻意味的作品卻極少被群眾品味，究其原因就是這類作品難以被大眾消化。因此，想要創作與時俱進、滿足大眾口味的作品，畫家就要積極投身到群眾生活中去，從勞動人民的生活中收集創作題材完成創作任務。表現人民真實生活狀況，表達人民思想情感和對新時代建設的向往，就成了畫家的最光榮的使命。寫生成為改造中國畫內容的必經之路，自1953年至1960年，全國重要的創作團體廣泛進行實地寫生活動，創作了大量優秀的中國畫作品。傅抱石和關山月的《江山如此多嬌》、石魯的《轉戰陜北》、王盛烈的《八女投江》等等，都是這個時期著名的作品。

三、結語

中華人民共和國成立之后的十七年，作為傳統藝術形式的中國畫的改造，經歷了一個艱難、復雜又曲折的過程。國畫的精髓在幾度沉浮中生存，于20世紀60年代初期最終被改造完成。不同于以往“逸筆草草，聊表胸臆”的文人式筆墨，中國畫以飽滿、熱情奔放的現代式筆墨面貌嶄新出現。人物畫以社會主義、現實主義為題材，以寫實造型為特征，熱情謳歌普通的勞動大眾。山水花鳥畫則以寫生為基礎，表現中華人民共和國大好河山、社會主義建設場景和花鳥草蟲等自然風物，表達對偉大祖國和人民的無限深情。同時，這次改造也造就了一大批如徐悲鴻、齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石、蔣兆和、關山月、石魯、李可染、黃胄、葉淺予等一般杰出的藝術人才。

參考文獻：

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[5]周楊.關于美術工作者的一些意見[J].美術，1955（7）：16-18.

作者簡介：

劉雙喜，江西師范大學美術學院教授。研究方向：中國畫。

武雅雯，江西師范大學美術學院2020級美術學研究生。研究方向：中國畫。