從《仕女·簪花》看綜合探索課的實踐

韓芳 梅花

摘要：本文綜合探索《仕女·簪花》一課不同的教學切入點，以《仕女·簪花》的教學實踐入手，以微課《從〈簪花·仕女圖〉看中國古代的服飾紋樣》設計與應用為切入點，探究初中美術教學中綜合探索課的應用。

關鍵詞：《仕女·簪花》 教學切入點 中國古代服飾文化 團花紋樣

一、在《仕女·簪花》中尋找突破點

《仕女·簪花》屬于初中美術“綜合探索”學習領域的一節課。教材給予教師美術各門類之間的連接點，從服飾與生活、服飾與審美、服飾與社會等多角度賞析中國傳統的服、妝、飾文化，從而了解古人的生活，讀懂經典作品。

教材上的實例選擇的是探究古代飾品。那么可不可以選擇其他的教學切入點呢？古人有“不唯書”之說。在新的課程理念里，教材不再是“學校教學事實上的唯一依據”，而是一種主要材料，是“學生和老師進行教學的材料”。這樣，我們就可以接受與此有關的一些教學過程和教學方法的變化：順序可變、時間可調、實例可換、內容可選。

在分析了教材編寫的遞進及知識點的分解后，筆者的教學切入點最終選擇了古代服飾紋樣。

《仕女·簪花》一課把重點放在通過感受古代服飾上的圖案美，了解古人的生活，體會吉祥紋飾表達的美好寓意。選擇什么樣的古代紋樣作為教學切入點呢？筆者將目光定在了唐朝服飾上經常出現的團花紋樣上。

以圓形為基本構圖的吉祥圖案，寓意著圓滿、吉祥、仁愛、和平、美好。中國的團花紋樣在唐代開始興盛并流行起來。團花紋樣首先是圓形的適合紋樣，紋樣的構圖格局以旋轉和對稱為主。旋轉和放射結構也是唐代團花盛行時期的主要結構形式。學生初一時已經接觸過適合紋樣，此時要做的是如何將學生的注意力轉移到體會團花紋樣的裝飾特點以及吉祥的含義，感受古代圖案之美，從而達到了解中國古代服飾文化的目的。

學生在了解團花紋樣的設計特點后，可以嘗試將自己設計的團花紋樣應用到服飾設計上。所以，本課我們設計為兩課時：第一課時，從《簪花·仕女圖》看中國古代的服飾紋樣，重點是了解并進行團花的設計;第二課時，團花紋樣在服飾設計上的應用，重點是如何通過四方連續將團花紋樣裝飾在服飾上。這兩個課時的關鍵之處就是讓學生了解、欣賞并能夠設計古樸的團花紋樣。為了便于團花設計的學習，我們設計了“微課”。利用現代先進的媒體網絡技術，把學習的主動權交給學生，由學生靈活掌握學習的時間，以便于學生按自己的接受能力完成學習任務。

二、微課《從〈簪花·仕女圖〉看中國古代的服飾紋樣》

教學重難點：團花紋樣的寓意和裝飾特點;如何進行團花紋樣的設計。

從《簪花·仕女圖》導入中國古代貴族婦女的服裝紋樣。用《楊貴妃》中唐高宗與楊玉環的結婚禮服引出團花紋樣。從學生耳熟能詳的龍鳳圖案引申出團花紋樣圓滿、美好、仁愛、和平、吉祥的寓意（如圖1）。讓學生在不到一分鐘的時間里迅速進入賞析古代團花圖案的學習狀態。

在團花紋樣的賞析中，選擇了放射型的“寶相花”、散點式的“小團花”、組合式的“聯珠紋”，以濃濃的古樸氣息為后期學生自己設計團花紋樣定下基調。

首先介紹的是唐朝最具代表性的“寶相花”，寶相花是圣潔、端莊、美好的理想花形，集中了蓮花、牡丹、菊花的特征，是經過藝術處理而組合的圖案。寶相花的特點是端莊、對稱。此時重點是點出其“對稱、放射”的圓形適合紋樣的排列規律。

寶相花又因為規格較大，稱為“大團花”。相應的還有散點式“小團花”，這種小簇花式的衣料裝飾，現代的紡織業仍然廣泛采用。唐服的古典之美不僅體現在紋樣設計上，還有其整體的款式。為第二課時“將團花紋樣應用到古代服飾上”打下伏筆。

學生完成團花紋樣設計后，面臨如何進行團花色彩搭配的問題。此時再回到《簪花·仕女圖》，通過賞析唐朝服飾的特點，讓學生感受唐裝的“高貴華麗，色彩濃艷”的特點。中國的古代服飾用色，以中和色居多。原色、高純度色彩很少用到。配色要做到華麗而不妖艷、素凈透出淡雅。雅致的中間色則是主流。在配色問題上，讓學生準確掌握古代服飾配色，難度較高，只能是點到為止，引導學生在今后的生活學習中加以深刻理解。

激發了學生對團花的好奇后，接下來引導他們動手設計團花。此時，要提取學生對圖案構成樣式現有的知識與經驗。在七年級上《花的變化》一課中，學生已經接觸到了適合紋樣的骨式概念，比如均衡式、對稱式等。但是現代圖案無論骨式還是紋樣都不能完全等同于古代圖案，所以在展示均衡式、對稱式、輻射式、旋轉式四種骨式時，我們找來了相應的古代團花紋樣，展示其裝飾特點（如圖2）。讓學生知道，用已掌握的圖案骨式知識，同樣可以設計團花紋樣。

該課的教學難點在于如何指導學生進行古樸的團花紋樣設計。突破點之一是讓學生知道圖案骨式的重要性，并能舉一反三地運用。突破點之二就是現場演示團花是如何從圖案骨式中脫胎換骨而來的。一段微視頻“團花設計與繪制過程”成功地抓住了學生的眼球。

在視頻中教師作出演示：如何利用簡單的放射線組織對稱的曲線型為主的團花造型;如何在主要造型成形后添加豐富圖案;嘗試用中國傳統的云紋組織團花造型;如何靈活運用同一單位紋樣，改變設計思路進行不同的整體紋樣設計（如圖3）;如何組合添加成為“聯珠紋”;如何利用旋轉式的骨式進行填充，進而形成具有靈動感的團花紋樣。

制作成微課的優勢在于：放在互聯網上學習者可隨時點擊學習，學生可以根據自己的情況在課后打開視頻進行預習、學習、復習。微課可以在課外供學生自主學習，舉一反三，這是傳統課堂所不能達到的。

三、學生設計的團花紋樣

就骨式而言，比較容易掌握的是對稱式骨式。在課堂上有的學生八等分圓形后利用感受到的圖案元素設計出了對稱式的團花。學生容易出現的問題是圖案單薄，缺乏細節。教師在黑板上用粉筆現場演示“寶相花”的設計，強調在團花的骨式確定后，重要的是選擇古典紋樣進行填充，使之豐富完整，并給出參考案例，引導學生添加創作。

課后學生陸陸續續交上了作品，有很多超出了筆者的預料。部分學生的作品比較符合古典團花的風格。在后續課程中，教師找出學生在《花的變化》一課的適合紋樣作業與團花紋樣做對比：比如同樣是兩張放射式骨式的圖案，讓學生找出現代圖案與古代圖案在風格上有何區別。學生能夠辨識出：古代植物團花紋樣以曲線為主，圖案形態更加接近于花草的自然形。同樣是旋轉式，現代適合紋樣更加注重整體意象，而古代團花紋樣則重視具象，講究細節的飽滿。

四、后續課程設計

學生設計出的團花紋樣在古代服飾上直接裝飾會比較直觀地展現出魅力。第二課時的活動設計：

（1）小組合作：將第一課時完成團花紋樣裝飾古代貴族婦女服裝。10個人為一組，4個人負責裝飾上衣，4個人負責裝飾裙子，2個人負責繪制唐代服裝。負責裝飾的小組成員討論修改定稿團花圖案之后，再復制多份加以涂色。負責繪制小組將紋樣粘貼到繪制的唐代服裝上。（2）舉辦一個服裝展：將完成的作業在校園櫥窗以及網絡展示。

后繼課程還涉及二方連續紋樣、四方連續紋樣、歷代服裝發展、古代服飾的色彩研究等。這些都是可以繼續研究的課題。

五、課程反思

對于本節課，最讓我們欣慰的是學生愿意動手，看著他們不厭其煩地變換骨式、填充圖案、斟酌配色，不僅學生，連教師都感受到了審美的愉悅（如圖4）。

目標達成情況：

情感目標：學生感受到了中國傳統服飾之美，提升了民族自豪感;認知目標：了解了中國傳統服飾文化，感受古典服飾紋樣的精彩，體會到了吉祥紋樣表達的美好寓意;技能目標：學生能在新舊知識銜接的基礎上，設計出符合古典審美觀的服飾紋樣，培養了學生的設計、審美能力。

作為系列課程之一，該微課主要是為了解決團花設計的知識點而設計。解決了團花的知識點后，“團花在服飾中的合理應用”才應該是該系列綜合探索課的終極目標。如何能加強古典服飾紋樣的美感，并將其應用到自己的審美與生活中，是我們要堅持不懈進行的探索，要努力將美術課程變成一種動態的生長性的“動態系統”和完整文化。

參考文獻：

[1]人民教育出版社.美術教師教學用書七年級下冊[M].北京：人民教育出版社，2006.

[2]周成平.新課程名師教學100條建議[M].北京：中國科學技術出版社，2005.

[3]宋曉麗.唐代團花及其應用研究[D].蘇州大學，2011.

（作者簡介：韓芳，女，碩士研究生，南京航空航天大學附屬初級中學，中學高級，研究方向：初中美術;梅花，女，本科，南京市第三高級中學文昌初中，中學一級，研究方向：初中美術）

（責任編輯 葛星星）