克里斯蒂·李·羅杰斯　水中畫

劉驍

“光之騎手”，2020年

即使物質生活再豐富，藝術也是人性最后的避風港，在新冠肺炎疫情肆虐之時，人們更加迫切地想要逃離現實。藝術家Christy Lee Rogers的作品能讓人們的心靈得到釋放。Christy是一位美國藝術家，她的攝影作品有著文藝復興時期巴洛克風格。從小在夏威夷長大的她，對海洋和水有特別的感情，在她的作品中，水也是極為重要的元素和手段。

2010年Christy是靠一組名為Siren《海妖》的作品出名，之后她持續輸出令人驚嘆的作品，還獲得過索尼世界攝影獎的Open Photographer（開放攝影師）的稱號。除了藝術類照片外，Christy也是一位成功的商業攝影師，合作的品牌包括蘋果和Lavazza。

ChirsⅣ的作品很有辨識度，如果你看到一組女性模特穿著輕盈且顏色豐富的衣著以及各種布料漂浮在水面之下的作品，那么很大概率就是她的作品。水中布料呈現出獨特的漂浮感，再配合經過水面折射變化無窮的光線，照片顯現出夢幻般的觀感。

我們近期采訪了她，希望能夠了解更多有關她作品的信息，她是如何創作的以及她未來的計劃又有哪些？

文藝復興迷

“我是在夏威夷長大的，海和沖浪是那里很多人生活的主題。這里和世界上其他地方的氛圍很不同，比如說在歐洲生活，藝術元素在街上隨處可見，人們很容易受到藝術形式的熏陶與影響。我和很多夏威夷人不同，從小就喜歡去博物館玩，我最喜歡的是文藝復興時期的展品，其中又最喜歡巴洛克風格。相比之下當代的藝術作品卻不怎么能打動我，我認為它們和我正處在的世界太接近了，我認為的藝術應該看起來更加不同。經典畫作對于現代人來說有著陌生感，畫作中的元素也都超越了現在人們的想象力。”

與其他藝術家一樣，Christy也十分關注人性，由于新冠疫情的原因她也有了更多時間讓自己進入想象世界。在這段時間中，Christy可以更多地回顧自己曾經的作品，無論是為了展覽而篩選還是推進新項目，Christy都沒有停止評估自己此前的作品，她將這項工作作為必要的創意流程。她對我們說：“從開始到結束，每組照片都需要花費一年左右的時間，從想出拍攝概念到最終著手實施，根據復雜程度的不同，每組照片又需要拍攝2到4個晚上。拍攝完成后我會讓自己休息一段時間。事實上每組照片的拍攝都很漫長，醞釀的過程很有必要。”

“墜入愛河”，2020年

Christy同時談到她的創作過程總是充滿了不確定性，她說：“有一次我在完成名為“Muses”（繆斯）項目的過程中正好趕上圣誕節，當時我回到了夏威夷和家人團聚，同時也需要在家完成圖片的后期工作。我看著成片，內心卻不斷告訴我自己沒拍到想要的畫面，這讓我很困惑。在這個階段中我得知一位好朋友去世了。我非常難過地放下電話重新走回屏幕前，神奇的事情發生了，之前瀏覽過很多遍的照片發生變化了，我再次瀏覽了所有照片，然后很快就確定了整組照片最終呈現的方式。也就是說最初我對自己的否定并不是照片的原因，而是因為我看照片的方式不對。”

Christy很喜歡把創作過程比作坐過山車，她也認為“四平八穩”的創作很難帶來令人稱奇的結果。她還說最終采用的照片大都是拍攝階段末期拍攝的，畢竟在前面的拍攝中進行了大量的試錯。談到調整，Christy說拍攝時最難的還是要指導水中的模特，她們需要穿著華麗的服裝在水中擺出復雜的姿勢。不過讓我們最吃驚的是這些“模特”實際上都不是專業模特，有些人甚至從來沒學過如何在鏡頭前表現自己。

Christy解釋道：“她們通常都是和我們一樣的普通人，很多人都不知道怎么擺造型，不過她們都有一個共同特點——水性很好，她們在水中的自如和舒展的姿態比任何模特技巧都更為重要。我的照片大都是在夏威夷拍攝的，這里的人從小就和水打交道，為了避開大浪她們可以長時間閉氣并在水中游動。”

從另外一個維度講，水和生命是很難分開的概念，這也是Christy作品想要表達的另一部分主題：生命力。人類的祖先曾是水中的生物，人類在胎兒時期就生活在羊水中，出生之后又需要喝水來維生，當然洪水海嘯這些災難也能終結生命。Christy說：“我們自稱萬物之靈，可在水面前卻變得十分脆弱，我們的生死都掌握在水的手中，我在照片中也想表現出這種脆弱無助的感覺。”

制造漣漪

Christy Lee Rogers正在拍攝花絮

“墜入愛河”，2020年

“解放”，2020年

“機緣巧合”，2020年

“金星升起”，2020年

“信任，美人，自由與愛”，2020年

Christy對水的藝術化應用不僅實現了獨特的表達，同時也促成了來自蘋果公司的商業合作，他們希望Christy用類似的風格拍攝一組iPhone 11 Pro的產品照，旨在突出這款手機的造型和防水特性。有意思的是，Christy別具一格的創意工作理念與蘋果公司“非同凡想（Think Different）”的宗旨不謀而合。我們很想知道一直在拍攝藝術化人物照片的Christy如何完成商業產品拍攝。她說：“蘋果公司的委托和我之前拍的照片截然不同，雖然拍攝依然會在水中完成，也需要水中的模特參與，但實際的差別很大。這個挑戰也讓我看到很多新的機會，能將古老經典的巴洛克風格應用到最新的科技產品上，兩者的融合讓我非常欣喜，未來我也會對此進行更多實驗。”此外，在這個商業項目的拍攝過程中，Christy也遇到了另外一個挑戰，她第一次與服裝設計師共同完成，此前照片中使用的衣物均來自慈善店，或是一些現成的布料。如今她需要在照片中采用定制化的服裝，這就需要很多之前拍攝積累的知識，比如根據不同布料在水中的呈現方式向服裝設計師提出要求。

Christy一直對新事物感到好奇，她希望將更多新的元素應用在自己的作品中，不斷前進的她在每個項目中都會探索新的方向，人們很難通過她之前的作品預測出她的下一個項目。她重申道：“保持新鮮感和對事物的好奇心是最重要的事情，很多時候我會讓創意思路帶著我做事，縝密的計劃有時并不會起到正面作用。對我而言，徹底放棄水下拍攝方式也不是完全沒可能的！我要做的就是不斷思考，不斷尋找新的靈感。最近我正在做一個視頻項目，項目中遇到了很多精通特效的伙伴，在他們身上我看到了更多可能性，與他們合作我獲得非常多新鮮的想法，我很享受這樣的過程，它會讓你現在和未來都不會厭煩。”

本期影人

克里斯蒂·李·羅杰斯

視覺藝術家

Christy住在夏威夷，自小接觸攝影，現在的她不僅是一位出色的攝影師，同時在視頻拍攝領域很有建樹，她的很多照片和視頻作品在全球范圍進行了展覽。Christy在近期獲得了索尼世界攝影獎（Sony World Photoqraphy Award）2019年Open Photographer的殊榮，她還為Lavazza和蘋果公司拍攝商業類照片。