于媛媛
山東文化產(chǎn)業(yè)職業(yè)學(xué)院 山東 青島 266600
作為美的形式“稚拙” 是指某種行為或跡象給予人們一種稚幼笨拙的趣味,主要傾向于主觀表達(dá)發(fā)現(xiàn),在現(xiàn)代藝術(shù)中,例如我們知道的畢加索吸收中國(guó)民間剪紙?jiān)兀琢_借鑒兒童繪畫創(chuàng)作自己的作品,盧梭更是標(biāo)榜為“稚拙畫派。”民間藝術(shù)是一種相對(duì)穩(wěn)定的社會(huì)生態(tài),它繼承了原始藝術(shù)的一些自然觀,而用不同的繪畫方式及色彩目的則具有不一樣的繪畫特點(diǎn)。
稚拙藝術(shù)又稱“原始藝術(shù)”,包括繪畫、雕塑、刺繡、拼花等,常特別用來指稱創(chuàng)作于十九到二十世紀(jì)歐洲與北美洲的這類物件。[1]稚拙派的作品中簡(jiǎn)練的線條,讓色彩在畫面中充分解放和獨(dú)立,與那些技法成熟、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌废啾龋什槐匾栏接谌魏巫匀恍螒B(tài)及它們的真實(shí)性,所以稚拙派的作品更能帶給我們心靈的震撼和沖擊。
稚拙畫派畫家主要以法國(guó)亨利·朱利安·費(fèi)利克斯·盧梭(Henri Julien Félix Rousseau)為代表。[2]
我們可以看到,《夢(mèng)》中的植物在法國(guó)隨處可見,在畫面中像剪影一般黝黑的小樹林植物密密麻麻,茂密的叢林、藏在草叢中虎視眈眈的獅子、野牛還有美麗的鳥禽,仔細(xì)看一位黑色皮膚的老藝人手持豎笛。稚拙派藝術(shù)表現(xiàn)中每個(gè)元素都是緊密聯(lián)系的一環(huán),讓童真世界更加完美。盧梭的繪畫創(chuàng)作,用色鮮大膽、對(duì)比強(qiáng)烈,近乎于平涂的簡(jiǎn)括色塊,充滿童趣,這在一般兒童繪畫中有著明顯差異。我認(rèn)為最典型的區(qū)別就是他精神追求,創(chuàng)造出他獨(dú)特的風(fēng)格童真繪畫。是的,正是因?yàn)檫@一點(diǎn),他符合時(shí)代發(fā)展的需要,所以盧梭的稚拙童真風(fēng)格在工業(yè)革命和二次戰(zhàn)爭(zhēng)后的時(shí)期里是非常成功的。
近現(xiàn)代,我認(rèn)為齊白石、華君武、張樂平可以算作稚拙派藝術(shù)的代表人物。
齊白石(1860——1957),十二歲起學(xué)雕花杠兼習(xí)畫,早期作品以工筆細(xì)描見長(zhǎng),晚年作品簡(jiǎn)潔質(zhì)樸,色彩鮮美,大自然和日常生活中的常見物品,寥寥幾筆便躍然紙上。
華君武和張樂平,一個(gè)在漫畫中巧用天然笨拙,一個(gè)在連環(huán)畫《三毛流浪記》中匯集童稚趣味。中國(guó)書畫界的流行語“師法自然,返璞歸真”不能說與此二人無關(guān)。
原始藝術(shù)一種雖是過時(shí)的名稱,它有別于“原始主義(primitivism)”,其各種形式,包含巖畫、石雕、陶器、玉器和其他各種藝風(fēng)格,但無論哪種形式,這些看起來帶有“粗糙的東西”和稚拙的痕跡,加以色彩的搭配,以“最生動(dòng)、最豐富、最基本的東西”富于幻想的奇特語言,直接用來美化自身、美化物品、美化環(huán)境,傾注著勞動(dòng)者自己的審美趣味和純真的感情,給我們展示一種不同的美——原始自然的稚拙美。
我國(guó)民間美術(shù)非常豐富,它屬于人民大眾的,不脫離生產(chǎn)勞動(dòng)者的。[3]“什么是民間美術(shù),它是口口相傳,是人與人、人與物人與世界的直接接觸與碰撞。”對(duì)民間美術(shù)的學(xué)習(xí)在實(shí)踐中我學(xué)到了更多,例如,在研一期間在導(dǎo)師的指導(dǎo)和安排下去蘇州百花服裝廠實(shí)踐學(xué)習(xí)蘇州刺繡,對(duì)我了解學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)的圖案和顏色搭配對(duì)我的專業(yè)學(xué)習(xí)有很大幫助,其中它不論人物、花鳥圖案都繡得惟妙惟肖,可說是神針彩線、巧奪天工,所以民間的藝術(shù)作品中,凝聚著創(chuàng)作者對(duì)于生命、對(duì)于世界、對(duì)于永恒的理解,它是人民大眾在認(rèn)識(shí)和改造客觀世界創(chuàng)造的具有勞動(dòng)審美價(jià)值的產(chǎn)品。在蘇州劇裝廠實(shí)踐時(shí),我還發(fā)現(xiàn)蘇繡的花樣有畫也說用紙剪得(如圖1和圖2),留版刻花樣品類很多,但多是一個(gè)個(gè)的單位花紋,根據(jù)需要搭配使用。如此,民間美術(shù)的創(chuàng)作從每一代人的手中經(jīng)過,包含著勞動(dòng)人民對(duì)待生活的觀點(diǎn)和態(tài)度。所以民間美術(shù)也是藝術(shù)的母體與原型,是最具有直接的靈感和最豐富的借鑒。

圖1 娃娃坐蓮床

圖2 七手八腳
民間年畫分布于全國(guó)各地,是中國(guó)民間美術(shù)的重要組成部分。它種類很多,內(nèi)容分為揭露邪惡、節(jié)日裝飾、祈福迎祥、表彰忠良、戲曲傳說、生活習(xí)俗等。其中主要的是春節(jié)時(shí)貼的年畫和門神,可以說是歷史悠久,到現(xiàn)在仍處于純樸的形象和純艷的顏色廣為大眾喜愛,民間年畫主題豐富,以不拘一格的多種形式表現(xiàn)了強(qiáng)烈的生活氣息和濃厚的鄉(xiāng)土特點(diǎn),每一幅畫就像一首高亢的民歌,質(zhì)樸、率真而富魅人的韻味。
通過查閱資料學(xué)習(xí),我發(fā)現(xiàn)民間年畫的主要特點(diǎn):
(1)簡(jiǎn)單的構(gòu)圖風(fēng)格方式
民間年畫構(gòu)圖方式,通常是傳統(tǒng)繪畫經(jīng)常出現(xiàn)的散點(diǎn)透視法。在我們民間年畫構(gòu)圖中,有一種既特殊又非常有意義的藝術(shù)風(fēng)格——“滿”,但這“滿”不是簡(jiǎn)單的畫面各個(gè)要素之間的裝飾,而是“滿”中求變,得到對(duì)立統(tǒng)一的“滿”與空,即我們經(jīng)常說的“虛”與“實(shí)”的對(duì)立統(tǒng)一。總體看來,民間年畫美術(shù)構(gòu)圖特點(diǎn)是拙中見巧,簡(jiǎn)單純粹,雅俗樂見,下圖就是我學(xué)習(xí)年畫、剪紙、皮影期間得到的畫面構(gòu)圖啟示而創(chuàng)作的。
(2)圖形夸張
民間藝術(shù)家在富有創(chuàng)造性思維的基礎(chǔ)上,盡量不受特定形象,具象和想象的束縛,使客觀事在自然形象的升華、變異、提取、總結(jié),去偽存真,真實(shí)的表現(xiàn)出一種特殊的視覺效果。民間藝術(shù)史勞動(dòng)人民的智慧創(chuàng)造,正如我們所熟知的剪“老鼠嫁女”的故事,有這樣的口頭文學(xué)也必然有這樣的創(chuàng)造藝術(shù),它們生長(zhǎng)在同一塊土地上,是互相影響,互為作用的,隨著這個(gè)民間童話的流傳,便成為剪紙等年畫所樂于表現(xiàn)的題材,用夸張的造型變得意趣之清新,想象力之豐富,令人贊嘆。
(3)對(duì)比強(qiáng)烈的色彩
民間美術(shù)創(chuàng)作中的色彩具有獨(dú)特的文化內(nèi)涵和象征意義。民間藝術(shù)作品的色彩主要是表達(dá)祈福,如“紅綠”色彩運(yùn)用就是在作品傳達(dá)了一種活潑的氣氛和美好的心理愿望。[4]
民間繪畫具有豐富的精神內(nèi)涵,夸張變形的造型,散發(fā)著獨(dú)特的藝術(shù)魅力。當(dāng)我在對(duì)年畫學(xué)習(xí)時(shí)還發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)民間年畫主要采用手工套色印刷技術(shù),色彩也多為大紅大綠幾種互補(bǔ)色,一般情況下紅、綠、藍(lán)、黃、紫多為常用的顏色,相對(duì)我們今天的科技繪畫制圖來說,色彩較少但對(duì)比非常強(qiáng)烈,但若運(yùn)用搭配得當(dāng),顯得極為豐富多彩和絢麗多姿。例如我在蘇州百花劇裝廠里看到的五顏六色的繡線,也正是民間藝術(shù)色彩魅力的體現(xiàn),還有在一些傳統(tǒng)民族風(fēng)味的飲食文化中,應(yīng)用非常廣泛,效果非常好。
“黑格爾說:‘兒童是最美好的,一切個(gè)別特殊性在他們身上好像都還沉睡在未展開的幼芽里,還沒有什么狹隘的東西在他們的胸中激動(dòng),在兒童還在變化的面貌上,還看不出承認(rèn)繁復(fù)意圖所造成的煩惱,因而在兒童繪畫里表現(xiàn)出來的是他們對(duì)事物無意識(shí)的、天真率直的看法。’”[5]在經(jīng)過幾次教學(xué)實(shí)踐中,會(huì)發(fā)現(xiàn)兒童繪畫是畫他們自己的思想而不是所看到的,所以兒童的繪畫往往富有想象力,在顏色使用上大膽不吝嗇,并富有靈性,而且更具繪畫的創(chuàng)造性和表現(xiàn)力和個(gè)人情感。——這可能是兒童繪畫的美妙之處。
總之,原始藝術(shù)、兒童繪畫和民間藝術(shù),盡管每一種都有其各自的特點(diǎn),但必須注意到類似的藝術(shù)和普遍存在,而這就是稚拙簡(jiǎn)樸、大美天成的美,無論是色彩還是造型方面,并且非常強(qiáng)調(diào)個(gè)體主觀性而忽略客觀的真實(shí)性。
純真、質(zhì)樸的藝術(shù)能夠讓我們的內(nèi)心得到進(jìn)化、品格得到升華、煩躁性得以安撫。所以我們可以從原生態(tài)的原始藝術(shù)、兒童繪畫和民間藝術(shù)中獲得很多啟示。總之,深入研究“原始、自然稚拙美”中天真、樸素、稚拙的元素,這需要深度挖掘和高度概括凝練人們的的理想、愿望、審美意趣,實(shí)際上也能了解這個(gè)民族的精神面貌和心理素質(zhì),然后發(fā)揮到我們的藝術(shù)創(chuàng)作中,將給我們學(xué)習(xí)和生活開拓一個(gè)新天地和獨(dú)特的視覺感受。
最后,通過對(duì)稚拙派藝術(shù)的學(xué)習(xí)研究,我明確了今后裝飾畫創(chuàng)作的努力方向:一、向歷朝歷代文物上的紋飾學(xué)原始美和古典美;二、向民間門楣、窗欞、年畫、剪紙、泥塑、民間藝人的畫作學(xué)人與自然的和諧美;三、向兒童畫學(xué)天真淳樸稚嫩孩子氣的童趣美。