西蘭卡普幾何紋樣再設計應用研究

王勁草，于潔，欒佳玉

（中國地質大學，湖北武漢 430074）

西蘭卡普被稱作“土家之花”，是凝聚了土家族人智慧和精湛織造工藝的藝術結晶,它承載著土家族民族情感、民俗文化和民族內涵，是土家族歷史文明發展的縮影。改革開放以來，在黨和政府的扶持下，西蘭卡普作為國家級非物質文化遺產不斷被完善創新，既有民族文化底蘊又符合現代審美特點的設計作品被大量繁衍生產，給西蘭卡普的傳播帶來了新的契機。本文通過對西蘭卡普的幾何紋樣及色彩原理的分析提取，運用形狀文法對紋樣進行再創新，在現代設計理論的指導下，設計出新的西蘭卡普裝飾紋樣，建立我們對傳統文化的自信心，讓中華瑰寶有機會走向更大的舞臺，持續的散發文化魅力。

1 西蘭卡普文化內涵及藝術特征

西蘭卡普作為一種藝術形式長期存在于土家族文化的發展歷史中，如同一個有機的生命體，是土家族精神文明的物質載體，是長期的生活習慣濃縮而成的文化產物，在數千年的歲月中孕育了濃厚的歷史氣息。西蘭卡普的圖案元素豐富多樣，色彩對比強烈且調和有序，具有鮮明的民族特色和藝術風格，其精神內涵更是千百年來無數土家族人情感與智慧的結晶。

1.1 簡約抽象的幾何圖案

原始手工藝術的創作思維過程中，創作者通常會運用最簡單的認識手段，用抽象的幾何圖形對客觀對象進行提煉概括，達到畫面的和諧統一。抽象的表現手法在藝術設計中極其普遍，由于受傳統手工藝的制約，西蘭卡普在線織過程中只能呈現水平、垂直、傾斜三個方向，土家族人通過對自然事物的觀察及分析，概括客觀對象的形式結構和基本特征，通過變形、組合形成簡約抽象的幾何圖形，最終結合畫面主題，將多種幾何圖形組合重復、排列形成西蘭卡普中豐富多樣的紋樣圖案。

1.2 豐富多樣的色彩搭配

色彩不僅能在藝術設計中直觀的展現作品情緒、風格，同時也是向社會傳遞文化的重要手段。過去的土家族人長期生活在植被茂盛的自然山區，地域限制使傳統的西蘭卡普紡織色彩大多是由當地人民通過自然界中的植物原料加工而成，土家族在色彩的運用上有一個突出的特征：尚黑尚紅忌白，所以西蘭卡普多以黑色與紅色作為底色。土家族人擅長大量運用對比色塊和純度較高的色彩組合，并在圖形邊緣使用淺色勾勒，用其他復色做適當補充，使畫面產生極端鮮明而又不失穩重的藝術效果。其色彩的運用體現出土家族豪邁、大氣的民族性格，向我們傳達出了土家族人對待生活的熱情。

2 西蘭卡普設計因子提取

2.1 基于Canny 算子提取紋樣因子

西蘭卡普紋樣以簡約抽象的幾何紋為特色，造型硬朗，同時也由于工藝的限制，畫面中極少出現柔和的曲線。幾何紋通過重復、連續等形式構成圖案，整體風格簡樸粗獷、裝飾感極強。

John F.Canny 開發出了Canny 算子理論與方法，是一個多級邊緣檢測算法[1]。Python 是一種計算機程序設計語言。本文利用Canny 算子通過Python 提取西蘭卡普幾何紋樣形態，其具體過程為：第一步，將西蘭卡普圖像灰度化；第二步，利用高絲濾波消除西蘭卡普圖像中的噪點；第三步，計算出圖像的梯度值和方向，對求得的西蘭卡普圖像邊界進行非極大值抑制；最終，進行雙閥值的選取并連接邊緣，得出西蘭卡普圖像邊界形態。

基于提取出的西蘭卡普幾何紋樣因子，對其進行再設計，保留其基本特征，將其造型進行提煉。例如，陽雀花紋樣來源于生活，土家族人將它視為神鳥，認為它是吉祥的化身，并稱呼它為“歸歸陽”，其實它就是我們熟知的杜鵑。在西蘭卡普中陽雀花的造型豐富多樣，樣本中的陽雀花尖嘴、方眼，穿梭于花叢間，四周利用方形菱形設計出花草樹木，一幅春意盎然之景。通過提煉，省去了陽雀周圍的裝飾紋樣，保留了單獨陽雀的造型。通過進一步提煉的西蘭卡普幾何紋樣因子見表1。

2.2 基于像素化處理提取色彩因子

西蘭卡普多以黑色與紅色為底色，是受到“楚俗尚赤”、“漢代崇黑”思想的影響。而圖案則選擇紅、橙、黃、綠、紫等濃厚艷麗的配色，色彩斑駁陸離。基于上文西蘭卡普幾何紋樣因子的提取，利用Photoshop 對西蘭卡普幾何紋樣彩色圖片進行像素化處理。通過設置馬賽克單元格的大小，形成多個單元格色塊，提取出畫面中的主要顏色。

選取具有代表性的色彩圖例樣本，將提取出的色彩添加至色板，完成西蘭卡普色彩因子提取，見表1。經過對色彩的分析發現，西蘭卡普色彩具有三個特點：1.對比強烈，具有強烈的視覺沖擊感。2.色彩純度高，給人熱情奔放之感。3.配色豐富多彩。多是選用一個顏色作為畫面的主色彩，大面積使用該色，并輔以較多的同類色及少量的對比色進行搭配。在后期的再設計中，也可采用相同的配色思路。

3 西蘭卡普幾何紋樣再設計應用

3.1 基于形狀文法設計衍生紋樣

形狀文法[2]是由教授George Stiny 于1972 年提出的，此方法能夠根據特定的規則使基礎紋樣演變為新的圖案，其推演規則包括縮放、移動、復制、旋轉、錯切、置換等。利用形狀文法對圖形進行再設計，不僅可以保留原圖形的特征，也能在其基礎上創造出新的圖案。

西蘭卡普紋樣創作過程分為兩個部分，第一步是完成紋樣的基本單元，將傳統西蘭卡普紋樣中提取出的代表圖案運用形狀文法規則進行演化。第二步是將基本單元再次進行有規律的推演。通過形狀文法進行的紋樣基本單元推演過程見圖1。

演化一是將提取出的萬字紋進行的單次R8 分離旋轉45 度規則變化，形成了基本紋樣單元一。演化二是將提取出的巖墻花紋樣進行兩次R1 水平移動，形成基本紋樣單元二。演化三是將提取出的四十八鉤紋樣進行兩次R2 傾斜移動的規則變化形成的基本單元三。演化四是將提取出的馬幣花紋樣進行一次R6 垂直鏡像，再進行兩次R8 分離旋轉45 度，形成了基本紋樣單元四。

接著，將提取出的西蘭卡普基礎紋樣單元按照以上形狀文法的演化過程再次進行衍生設計，基礎紋樣單元衍生設計過程見圖1。演化六是將提取出的四十八鉤紋樣進行兩次R2 傾斜移動的規則變化形成的基本單元六。將演化四得到的基礎紋樣單元馬幣花先進行單次R5 水平鏡像，再進行一次R6 垂直鏡像的規則變化，得到新的衍生紋樣。

3.2 基于形式美法則的創新圖案設計

將提取出的西蘭卡普色彩因子以及衍生化紋樣，融合現代設計理念，以“六彩”為主題完成《普塑》系列西蘭卡普幾何紋樣創新設計。此系列作品為2020 紋藏國際紋樣大賽獲獎作品，見圖2。

圖1 衍生紋樣設計過程Fig.1 Derived pattern design process

圖2 筆者設計的《普塑》系列作品Fig.2 Series of‘Xilankapu design’by the author

表1 西蘭卡普紋樣因子與色彩因子Tab.1 Xilankapu pattern factor and color factor

《普塑》系列作品遵循形式美法則進行設計。形式美法則的宗旨是變化與統一相輔相成，統一中存在著變化，變化里又蘊含著統一,法則主要包含以下幾個方面：對稱與均衡、條理與反復、對比與調和、節奏與韻律。色彩的運用上遵循色彩三要素原則，即為：色彩與情感、色彩聯想與象征、色彩的運用?！镀账堋愤@一系列以“六彩”為主題，分別是朱紅、桃粉、陽橙、亮黃、墨綠、湖藍為主進行同類色加以少量對比色配色。使畫面在有整體主色調的同時，又有對比色點綴，讓圖案色彩更具層次感。

西蘭卡普裝飾紋樣一直延續至今，不僅僅是其工藝技法，也不單單是其絢麗的裝飾圖案，而是蘊含其中的民族精神、文化內涵。這區別于西方的裝飾藝術，不只是停留于裝飾的觀賞性，而是寄托于紋樣背后的精神與意境。圖案往往體現著特定環境下的文化符號與時代精神，土家族人熱愛生活、崇尚自然，在他們手中創作出的西蘭卡普飽含著他們對于美好生活的寄托?！镀账堋废盗凶髌凡粌H是探尋圖案本身的構成主義以及功能主義，更關鍵的是在于重新體現西蘭卡普的人文內涵。將土家族人勇猛、熱情、團結、爽朗、熱愛自然、心靈手巧的優良品質融入圖案中，使圖案更具溫度。表達出“六彩”不僅是六個主色彩，也是土家族人的六種精神風采。

4 結語

西蘭卡普具有深厚的地域文化特色和極具魅力的藝術表現形式，其反映出的民族特征及內涵值得我們去深入挖掘探討。本研究以西蘭卡普圖案為研究對象，運用因子提取法提取其幾何紋樣因子和色彩因子，再利用形狀文法將提取后的元素進行再設計，結合當代形式美法則創作出既具有西蘭卡普傳統文化底蘊，又符合現代審美的新圖案。此設計不僅能為西蘭卡普注入新的活力，也為傳承創新傳統文化提供一條新的思路。