陳順根
在中國紫砂壺藝術發展的五百年間,涌現出一批才華橫溢的紫砂壺工藝大師,他們是推動紫砂壺藝術發展的關鍵力量,創作出的經典款式夯實了紫砂壺藝術的根基,構成了紫砂壺藝術的歷史與傳統。顧景舟先生是中國的“壺藝大師”,在紫砂壺創作方面有著極高的天賦和造詣,所創作的壺型達數十種,工藝精湛,設計多樣,所享聲譽可與明代制壺大師時大彬相媲美。時值景舟大師誕辰一百周年之際,特制“景舟提梁”緬懷大師,通過原創性設計展示紫砂壺藝術的活力與創新精神。
此壺表面呈淺棕紅色,散發出古典氣息,象征紫砂壺藝術的深厚傳統與景舟智慧的累積。淡雅明亮的顏色襯托出作品的高雅氣息,是對景舟作品樸素大雅之氣的延伸。優越的泥料特質配合精細的工藝,使作品表面光潔細膩如無暇美玉,展現了極高的工藝水準。
壺體表面各處分布著非常細密的金色亮點,這是泥料中的“雞眼”在燒制后呈現出的效果,可強化作品個性。這些金色光點如天上璀璨的明星,象征閃耀在紫砂壺歷史星空中的壺藝大師與經典壺型,正是有他們,紫砂壺藝術才能熠熠生輝,雋永耐看。
紫砂泥是一種質地較為柔軟,燒制后卻極為堅硬的泥料,所以有“貌似泥為骨,敲之金玉聲”一說。柔軟的質地使紫砂壺在表現各種造型時都能游刃有余,也就更容易呈現出原創性。
提梁壺是景舟大師比較偏愛的一種款式,有十余款,每件作品都能體現出景舟大師取材的豐富性和卓越的創造力。大師所做提梁壺通常較為圓潤,有古雅和諧之美。此件作品在設計時注重“人格化”,獨創方形提梁壺,以象征景舟大師的個人品格。

四方壺是紫砂壺中的基礎款式之一,創作以其為基本結構,參考了石瓢壺那種底寬上窄的設計,打造了大氣沉穩的梯形壺身,具有創新特征。壺身四面均是一個十分標致的梯形,鑲嵌起來在頂部與底部形成了標致的的正方形,體現出作品骨骼的堅實硬朗。各面鑲嵌形成的棱線利落干脆,與壺面配合起來打造出明快干練的美感。一個倒梯形的底座鑲嵌在壺地上,雖然體積較小,但結構十分清晰,豐富了壺身造型的層次。壺身頂部中央是正方形的壺蓋,由外向內逐漸凸起,也是一個梯形。壺蓋中央的壺鈕是從橋形壺鈕變形而來,與壺身造型一致,中央形成方形孔洞,精致立體。壺身一側鑲嵌的壺嘴呈明顯的四方結構,線條由壺嘴尖端至壺身逐漸變得柔軟,保證與壺身相接緊密。
整件作品可以說是由梯形串聯而成的,清代制壺大師邵大亨曾制“掇球壺“,將各種球形串聯起來構成壺體,是紫砂壺中的經典款式。那么此件作品似乎也可以稱作“掇方壺”了,這正是作品的原創性之一。創作用這樣一種極為踏實方正的造型是為了象征景舟大師端人正士的品格,在制作提梁壺時,景舟大師追求精湛、圓潤與隨和,正是反應了其內心的純凈與正直。創作將這一人格通過造型表現出來,以直線、平面體現出景舟大師對紫砂壺藝術不變的熱愛與執著。
創作的另一個原創性部分在提梁設計上。提梁這一造型最早可追溯至宋朝,在與紫砂壺藝術結合后大放異彩。提梁通常由單線條構成,鑲嵌在壺肩部兩側,由于紫砂泥質地較軟,所以對于提梁造型的設計較有難度,也是比較能體現作品工藝價值的部分。
創作首先將提梁線條打造成四方形,與壺其他結構保持一致。在造型上,創作則將提梁打造為頂寬底窄的倒梯形,與壺身相應和。寬大的鏤空梯形垂直于壺身上部,頂部兩側進行了“切角”設計,既豐富了提梁的結構,也起到了加固的作用。這樣復雜的提梁設計極具創新效果,寬大高挑的造型絲毫沒有失衡感,與壺身配合產生虛實相對的效果,展現了紫砂壺線面的不同特點。這樣的提梁使景舟大師的形象更加偉岸,底部是腳踏實地,是景舟大師為紫砂壺藝術奠定的根基,頂部是頭頂天空,是景舟大師為紫砂壺創作指向的未來,使人們在薪火相傳中奔向紫砂壺的美好未來。
結語:作為一件原創性的紀念款紫砂壺,它的立意就是非常新穎的。創作運用獨創的造型表現了景舟大師的優良品格,又不負景舟大師所望,在紫砂壺創作上不斷進行探索,豐富了紫砂壺藝術,對景舟提梁也是一種發展。原創精神對于新時代紫砂壺創作來說至關重要,以傳統為基,不斷創新才能使紫砂壺藝術走得更遠,向世界展示中國紫砂壺藝術的魅力。