淺談紫砂“暗香壺”的創作過程

邵立平

紫砂壺的造型非常多，光傳統器就達到上百種造型，更別說花器了，花器的創作一般都是源于自然界中的動植物，品類繁多。花器的造型構思都非常有創意，匠心巧思，蘊意也非常新穎。這把紫砂“暗香壺”造型用“瓜”的形狀來塑造，壺身卻用“梅”來裝飾，“梅”這一元素可以說是點睛之筆了，飽滿靈動，瓜蒂與梅兩者一動一靜，達到了動靜結合的藝術效果。一把紫砂壺是有風骨節氣的，把“瓜”與“梅”同時出現在這一把壺身上，就更為新穎，作者這樣一番巧思可見在紫砂藝術方面的造詣有獨到之處。紫砂壺的造型千姿百態，各種元素相結合美不勝收，韻味十足，蘊意亦是別有內涵的。“梅”從古至今都是以高潔不屈、頑強獨立的品性示人，詩句中也是寫道：“梅花香自苦寒來，寶劍鋒從磨礪出。”這也是紫砂匠人們都喜愛用“梅”作為創作元素來塑造紫砂，想必也是被梅的品性吸引，想要借物抒情表達出一股頑強獨立的蘊意。

仔細觀賞這把紫砂“暗香壺”足以見得這把壺的優雅，制作方面工藝精湛，細節之處的刻畫也非常細膩到位。這把紫砂“暗香壺”整體性也非常好，這都是裝飾與壺形塑造所決定的關鍵所在，也是一件精美紫砂器的靈魂。在創作這把紫砂過程中，創作素材雖然是重中之重，但是泥料的選擇和裝飾以及顏色的搭配都非常重要，都是需要作者深思熟慮后再開始工藝制作，這樣才能把這把紫砂“暗香壺”表現得生動形象，淋漓盡致。在創作這把紫砂“暗香壺”的過程中，要不斷發掘與創作出這把壺的亮點與美感，這把壺的每一個部位都透露出一種完美表現的制作過程，也從不掩蓋不足，而是在這基礎之上做到完美狀態，讓這把紫砂“暗香壺”會有不一樣的藝術感受。這是一把賞心悅目的花器，這把壺把視覺上與觸覺上的一些細節之處追求到了極致與統一。這把壺觀之讓人眼前一亮的還有它泥料的色澤與造型塊面的過渡自然。壺面凹凸不平但是銜接自然，氣度非凡，儒雅古拙之氣更是溢于言表，整件作品就如同作品的名字一樣“暗香”，讓人需要細細品味觀賞才能感受到這把壺的絕美之處，也與梅花的特性做出點題與呼應，梅花的香氣也需要粗聞才能聞到，若有若無的梅花香氣為整壺的意蘊又增姿不少，同時也把這件紫砂“暗香壺”那種沉穩的韻味展現得非常到位。從這把壺的造型仔細分析來看，壺型并不是當下流行的創新造型，而是用傳統花器中的瓜菱的造型結構，雖然使用了傳統壺形但并不代表作者不創新，想法老舊，而是對經典的致敬，雖然用了傳統造型，但作者還是在這基礎之上加入了自己的想法與新穎的創意，經過改良才有了眼前這把紫砂“暗香壺”。所以這把紫砂“暗香壺”雖然造型簡練，但把裝飾的梅花刻繪得極為用心，整壺的比例造型恰到好處，短短的壺嘴微微向上，壺把與壺流梅樁紋理清晰細膩，端握舒適，出水流暢有力，壺蓋是嵌入式的，與壺身融為一體，壺鈕是瓜蒂造型，整體造型融入瓜菱與梅的元素，兩者毫無關系，但融合得卻是毫無違和感。雖然造型簡單，但是壺身細致精巧的梅花裝飾與梅樁紋理點綴得非常細致，一繁一簡，互相互補，把整把壺的層次感展現得非常好，這種一繁一簡的平衡感也為這把紫砂“暗香壺”增色不少。這把壺最引人注意的就是壺底的三足了，三足鼎立，也為普通的造型增加了設計感與平衡感。

紫砂“暗香壺”的藝術造詣非常濃，這是藝術的表達，表達出了柔情卻又不失堅強，讓人憐惜不已，是一件讓作者付出很多精力與心血的紫砂壺花器。梅花常年都在寒冷的冬日獨自綻放，不與其他花朵爭奇斗艷，冬日之后就是春日，梅花也是傳春報喜的象征，有五福、歡樂、幸福、長壽、和平的美好寓意。這樣一件別致細膩、高雅端莊的“暗香壺”，充滿了人文氣息，惹人喜愛。