VR虛擬拍攝技術(shù)下“真獸版”《獅子王》的寫實(shí)化困境

1994年版的《獅子王》是迪士尼動(dòng)畫的經(jīng)典之作，斬獲了第67屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳配樂和最佳原創(chuàng)歌曲兩項(xiàng)大獎(jiǎng)，無論是角色形象塑造還是電影配樂制作，《獅子王》都是那個(gè)時(shí)代的巔峰。近年來，隨著CG技術(shù)和虛擬攝影技術(shù)的快速發(fā)展，動(dòng)畫電影也出現(xiàn)了寫實(shí)化翻拍的趨勢(shì)。2019年新版《獅子王》上映，CG制作的動(dòng)畫角色儼然成為了真獸，在贊嘆技術(shù)進(jìn)步的同時(shí)，也有人表示了對(duì)這種寫實(shí)化的翻拍藝術(shù)水準(zhǔn)的質(zhì)疑。CG技術(shù)的巨大飛躍使電影呈現(xiàn)出逼真寫實(shí)的效果，然而卡通化、擬人化的設(shè)計(jì)正是傳統(tǒng)動(dòng)畫之所以成為“動(dòng)畫片”的趣味所在。

一、VR虛擬拍攝：“真獸版”《獅子王》的擬真世界

20世紀(jì)90年代初期，虛擬拍攝技術(shù)最早用于制作動(dòng)態(tài)故事板，也就是現(xiàn)在的動(dòng)態(tài)預(yù)覽（Previz）。1999年，沃卓斯基兄弟（The Wachowski Brothers）在《黑客帝國(guó)Matrix》中通過數(shù)百臺(tái)照相機(jī)搭建的拍攝“矩陣”，對(duì)單個(gè)動(dòng)作全方位捕捉，制造了“子彈時(shí)間”的效果，這種360度無縫記錄以及模擬變速的理念，促進(jìn)了虛擬攝影技術(shù)的成熟與發(fā)展。

傳統(tǒng)的虛擬場(chǎng)面拍攝方法需要先將演員的表情捕捉下來并存入數(shù)據(jù)庫，然后再由動(dòng)畫師在CG場(chǎng)景中對(duì)其進(jìn)行匹配并通過關(guān)鍵幀動(dòng)畫的方式制作攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)，如《指環(huán)王》《加勒比海盜》等影片均采取此種方式。2009年，導(dǎo)演詹姆斯·卡梅隆的虛擬攝影系統(tǒng)擺脫了這一束縛，在電影《阿凡達(dá)》中手持虛擬攝影機(jī)（Virtual Camera）與模擬攝影機(jī)（SimulCam）的組合使用完成了電影前后期的實(shí)時(shí)交互。在綠色影棚里，導(dǎo)演可以直接看到想象中的監(jiān)視器畫面，而不是傳統(tǒng)的綠色監(jiān)視器。虛擬攝影系統(tǒng)與CG技術(shù)的應(yīng)用結(jié)合使得電影呈現(xiàn)出美輪美奐的畫面?！栋⒎策_(dá)》劃時(shí)代地完成了以科技創(chuàng)新替代傳統(tǒng)拍攝的流程，虛擬攝影機(jī)模擬真實(shí)攝影機(jī)的運(yùn)行，通過各式參數(shù)生成攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)軌跡。同時(shí)，首次實(shí)現(xiàn)了在拍攝現(xiàn)場(chǎng)真人演員和CG角色的實(shí)時(shí)交互，將演員的面部表情與身體動(dòng)作完整復(fù)制到數(shù)字角色上。運(yùn)用多臺(tái)攝影機(jī)多角度拍攝，產(chǎn)生多維度的表演畫面，實(shí)現(xiàn)了真人演繹虛擬人物、虛實(shí)集成拍攝。這些技術(shù)創(chuàng)新為后來新版《獅子王》運(yùn)用VR技術(shù)拍攝虛擬場(chǎng)景開辟了道路。

新版《獅子王》中，導(dǎo)演喬恩·費(fèi)儒將VR技術(shù)引入電影拍攝。VR拍攝在完全虛擬的條件下復(fù)刻非洲草原，導(dǎo)演能夠在虛擬場(chǎng)景中完成取景、燈光和拍攝角度的選擇，營(yíng)造出環(huán)境的逼真感。另一方面，影片采取了CG特效與VR場(chǎng)景疊加的方式。導(dǎo)演及其團(tuán)隊(duì)將技術(shù)擬真發(fā)揮到極致，其直接效果是CG電影與動(dòng)畫電影的界限趨于消弭。在《獅子王》里，沒什么是實(shí)際存在的，攝影機(jī)、片場(chǎng)、角色、動(dòng)態(tài)捕捉全部被取代。實(shí)體模型錄入計(jì)算機(jī)后即進(jìn)入計(jì)算機(jī)模擬階段，負(fù)責(zé)特效制作的MPC公司通過學(xué)習(xí)動(dòng)物特征，制作動(dòng)作流暢的骨骼模型、貼近真實(shí)的肌肉以及添加毛發(fā)和賦予動(dòng)物面部神色，避免制作的動(dòng)物神情和動(dòng)作類似人類。最后呈現(xiàn)出的動(dòng)物造型在外貌、體態(tài)上與真獸相似度已經(jīng)接近100%，而與之匹配的環(huán)境設(shè)計(jì)也接近了100%。至此，真實(shí)化的設(shè)計(jì)理念在技術(shù)的推動(dòng)下得到了實(shí)現(xiàn)?！罢娅F”版《獅子王》通過VR虛擬攝影疊加CG技術(shù)，構(gòu)建了一個(gè)無限接近于“真實(shí)”的擬真的世界。舊版《獅子王》中的“擬人”美學(xué)被技術(shù)內(nèi)爆產(chǎn)生的“超級(jí)真實(shí)”取代，這無疑對(duì)觀眾的經(jīng)驗(yàn)世界和動(dòng)畫電影的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)形成了新的挑戰(zhàn)。

二、數(shù)字語境下動(dòng)畫電影的“寫實(shí)”困境

數(shù)字技術(shù)極大地改變了人們對(duì)“真實(shí)”的定義和感知，并模糊了真實(shí)與虛構(gòu)之間的界限。斯蒂芬·普林斯曾經(jīng)就數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造的真實(shí)的“非真實(shí)”指出：“感知真實(shí)的影像可以理解為與觀眾對(duì)于三維空間的視聽經(jīng)驗(yàn)之間有結(jié)構(gòu)性對(duì)應(yīng)的影像。感知真實(shí)的影像對(duì)應(yīng)于經(jīng)驗(yàn)，是因?yàn)殡娪爸谱髡邆冋菫榇藢⑺鼈冎谱鞒鰜怼谑蔷驮陔娪坝跋窈陀^眾之間指定了一種關(guān)聯(lián)性，并且它能夠涵蓋不真實(shí)的影像，以及那些指涉真實(shí)的影像。正因?yàn)槿绱?，不真?shí)的影像可能在指涉上是虛構(gòu)的，然而在感知中是真實(shí)的?！盵1]這一論斷提示著數(shù)字技術(shù)導(dǎo)致“眼見為實(shí)”成為一種“不可靠”的真實(shí)，真實(shí)的定義缺失了絕對(duì)標(biāo)準(zhǔn)，它有可能被混雜了經(jīng)驗(yàn)、感知和知識(shí)的有限“真實(shí)”所取代。

眾所周知，動(dòng)畫電影是以“假定性”為約定的。沃爾特·迪士尼曾說：“動(dòng)畫的首要任務(wù)就是把現(xiàn)實(shí)生活中遇到的事物加工創(chuàng)作后展現(xiàn)在銀幕上，并不是如實(shí)地將動(dòng)作情節(jié)記錄下來或畫出來，而是融入奇特的想象，讓現(xiàn)實(shí)的事物變得奇幻?！盵2]傳統(tǒng)的動(dòng)畫藝術(shù)通過卡通化、擬人化的設(shè)計(jì)表達(dá)自由的想象，寄托人類的理想人格、追求人的生存價(jià)值。動(dòng)畫形象的卡通化集中于對(duì)現(xiàn)實(shí)的提煉和夸張，人們?nèi)粘Ｊ煜さ氖挛镆?guī)律在動(dòng)畫的刻意變化中體現(xiàn)出特有的陌生化趣味。[3]所謂的卡通化造型，是指設(shè)計(jì)角色外形結(jié)構(gòu)時(shí)，不采取寫實(shí)的方法，而是根據(jù)角色的外形結(jié)構(gòu)進(jìn)行藝術(shù)性的改造，或者根據(jù)某個(gè)角色的性格特征進(jìn)行局部的放大夸張，使之成為具有卡通畫的造型風(fēng)格。動(dòng)畫片的拍攝對(duì)象由于不是真人、真物。因此，動(dòng)畫形象具有極強(qiáng)的虛擬性和假定性，這種假定性為角色塑造創(chuàng)造了無限的自由空間。動(dòng)畫形象的擬人化“通常指的是那些以動(dòng)物題材為主的動(dòng)畫影片，也有以植物為主的動(dòng)畫影片。根據(jù)動(dòng)物的一些主要特征并賦予其人類的性格甚至人類的行為、表情?！盵4]擬人化的動(dòng)物形象構(gòu)成獨(dú)立的動(dòng)物演員“角色”，以動(dòng)物為主角附加擬人的外形與人類價(jià)值觀。更準(zhǔn)確地說，擬人化的動(dòng)物實(shí)際上被置換為“動(dòng)物化的人”，動(dòng)物社會(huì)也就具備了人類文明社會(huì)的關(guān)系特征和結(jié)構(gòu)組織。因此，擬人化策略賦予動(dòng)畫角色復(fù)雜鮮明的人性特征，在制造跌宕劇情、隱喻人類社會(huì)等層面強(qiáng)化了動(dòng)畫電影的現(xiàn)實(shí)意義和深刻內(nèi)涵。目前，動(dòng)畫電影的擬人化敘事已臻成熟，以迪士尼出品的動(dòng)畫電影《瘋狂動(dòng)物城》（2016）為代表，動(dòng)畫師不僅讓動(dòng)物同人類一樣直立起來，穿上衣服開口說著“人類的語言”，而且從動(dòng)物的擬人化敘事中產(chǎn)生了對(duì)烏托邦社會(huì)的深度審視。

正是通過對(duì)角色的卡通化和擬人化設(shè)計(jì)，我們才能夠在動(dòng)畫中將動(dòng)物性與人性統(tǒng)一起來，寓情于物，將動(dòng)物本身的外形美、人與動(dòng)物的關(guān)系，以及動(dòng)物情感作為審美對(duì)象[5]。真獸版《獅子王》的上映，無疑是對(duì)傳統(tǒng)動(dòng)畫審美的顛覆?；趯?duì)寫實(shí)的極致追求，“真獸版”《獅子王》的導(dǎo)演喬恩·費(fèi)儒采用了與原版二維動(dòng)畫迥然不同的表現(xiàn)方式。VR制作的栩栩如生的生態(tài)環(huán)境取代了奇幻瑰麗的繪畫背景，逼真自然的野生動(dòng)物取代了夸張、擬人的卡通形象。在原作的故事情節(jié)下，環(huán)境和角色的雙重寫實(shí)給影片增添了獵奇與陌生的新穎感覺。盡管新版《獅子王》取得了超過16億美元的全球票房，但是也存在不少批評(píng)質(zhì)疑的聲音。一方面，因其在去除了卡通化、擬人化等傳統(tǒng)動(dòng)畫藝術(shù)表達(dá)方式后，寫實(shí)技術(shù)的應(yīng)用以及與前作巨大的美學(xué)差異使觀眾難以接受這種新奇的風(fēng)格。此外，《獅子王》的故事原型源自莎士比亞的《哈姆雷特》（又名《王子復(fù)仇記》），涉及陰謀、復(fù)仇、成長(zhǎng)等嚴(yán)肅主題，在復(fù)雜的戲劇性敘事中追求動(dòng)物的寫實(shí)化，更凸顯了動(dòng)物屬性與人類敘事之間的沖突，影片的敘事陷入“不得不”被動(dòng)簡(jiǎn)化的困境。

（一）寫實(shí)表情與敘事的脫核

“真獸版”《獅子王》在角色塑造層面最被詬病的是角色語氣、表情的不對(duì)位。動(dòng)畫角色的細(xì)節(jié)化以及生命化離不開情感的賦予，二維動(dòng)畫在角色設(shè)計(jì)上能夠突破動(dòng)物五官、肢體的自然屬性局限。老版《獅子王》的角色設(shè)計(jì)采取動(dòng)畫形式，因而既融入了人類的表情、動(dòng)作，通過對(duì)五官尤其是眉毛以及眼睛的刻畫，創(chuàng)造出性格各異、千姿百態(tài)的動(dòng)物動(dòng)畫形象。觀眾接受了形式的假定性，因而對(duì)夸張、變形的動(dòng)物形象以及動(dòng)物的載歌載舞并無接受障礙，而當(dāng)動(dòng)物真實(shí)模擬程度達(dá)到了接近100%時(shí)，動(dòng)物“類人情感”的表達(dá)成為了不可逾越的鴻溝。真實(shí)動(dòng)物不像人類有那么多表情肌肉和表情組合，表情肌在靈長(zhǎng)類動(dòng)物進(jìn)化過程中，始終承擔(dān)著表達(dá)情感、傳遞信息的重要任務(wù)。“真獸版”《獅子王》為追求寫實(shí)，運(yùn)用CG技術(shù)抹掉了擬人化的動(dòng)物形態(tài)，只依靠動(dòng)物性習(xí)慣來傳達(dá)情感，大大降低了動(dòng)物形象的飽滿程度。寫實(shí)的動(dòng)物角色在設(shè)定伊始就注定在類人情感的表達(dá)上存在缺失，這也是我們看到影片中唯一的靈長(zhǎng)類動(dòng)物拉菲奇情感表現(xiàn)強(qiáng)于其他角色的原因。在角色設(shè)計(jì)上，寫實(shí)化的《獅子王》更像是帶有劇情的動(dòng)物世界，自然的動(dòng)物情感很難與人聯(lián)系起來，觀眾對(duì)電影中角色產(chǎn)生移情共鳴的可能性也隨之降低。與之形成鮮明對(duì)照的是華納兄弟影片公司2018年出品的同類題材動(dòng)畫電影《森林之子毛克利》，這部影片采用動(dòng)作捕捉技術(shù)打造動(dòng)物角色，動(dòng)物的表情由計(jì)算機(jī)捕捉演員真實(shí)表演后經(jīng)后期特效修飾生成，因此動(dòng)物的表情帶有強(qiáng)烈的擬人化特征。另一方面，人類豐富的表情與動(dòng)物臉并非完美融合，過度擬人的動(dòng)物產(chǎn)生了“恐怖谷”效應(yīng)，同樣對(duì)動(dòng)物動(dòng)畫形象的接受構(gòu)成阻礙。這兩部電影為我們探討動(dòng)畫電影中動(dòng)物形象的“擬真度”問題提供了兩極例子，動(dòng)物的擬人化必須在既像人類又非人類之間找到合理的度，照搬真實(shí)動(dòng)物或者過度擬人化都會(huì)產(chǎn)生適得其反的接受效應(yīng)。

（二）聲音效果被真實(shí)限制

一般而言，由于2D動(dòng)畫卡通形象并不足夠逼真，觀眾便會(huì)將重點(diǎn)放在它擬人化的特征上[6]（比如它們使用人類的語言、語調(diào)和情感），從而產(chǎn)生移情作用。新版《獅子王》在寫實(shí)拍攝前提下，由于追求動(dòng)物仿真而削弱神情刻畫，一些觀眾就有可能被過于逼真的動(dòng)物形象所吸引，從而認(rèn)為它們“說人話”顯得有些突兀和詭異，加劇了觀眾認(rèn)知的不協(xié)調(diào)。

以新版《獅子王》中的沙祖這一形象為例，作為一只紅色彎嘴犀鳥，卻能夠在上下喙張合很少的情況下說出流利的英語，顯得有些違和。片中的形象除了作為背景的動(dòng)物，大多數(shù)開口說話的動(dòng)物都存在著獸型人聲的不協(xié)調(diào)，那么隨之就會(huì)讓觀眾感覺對(duì)白因?yàn)橐曈X的愈加真實(shí)而顯得更虛假。

音樂劇元素是迪士尼動(dòng)畫重要的形式特征，新版《獅子王》因?qū)憣?shí)的拍攝淡化了原作的音樂劇元素。原版《獅子王》中幾段經(jīng)典的音樂劇場(chǎng)景采用了蒙太奇的手法，通過對(duì)場(chǎng)景的設(shè)計(jì)，把聲畫結(jié)合的魅力發(fā)揮到了極致。新版《獅子王》因?yàn)閷?shí)景的原因不可能忽略背景環(huán)境的內(nèi)容，自然光的變化無法達(dá)到調(diào)色般流暢。在Can You Feel The Love Tonight這首歌曲部分，最終呈現(xiàn)出與歌曲內(nèi)容截然相反的日間環(huán)境，導(dǎo)致歌曲無法充分展現(xiàn)影片的主旨。當(dāng)寫實(shí)的呈現(xiàn)方式捆綁了想象力的發(fā)揮，動(dòng)畫最引以為傲的歌舞也就不可能被無拘無束地重現(xiàn)。

三、數(shù)字語境下的“真實(shí)”守望

動(dòng)物界的自然美區(qū)別于人類創(chuàng)造的社會(huì)性的藝術(shù)美，這是由自然物的天然屬性和社會(huì)生活之間的分野決定的。但是自然之美、動(dòng)物之美卻能啟發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作者的靈感并帶來審美享受?？梢哉f，在涉及審美發(fā)生學(xué)時(shí)，審美現(xiàn)象的發(fā)生常常追溯到動(dòng)物界、自然界。美國(guó)學(xué)者羅伯特·喬伊斯提出了動(dòng)物美學(xué)（Animal Esthetic）的概念，他認(rèn)為：“美學(xué)的彩虹跨越人類以及除人類之外的整個(gè)動(dòng)物王國(guó)。我們能夠欣賞一只畫眉鳥的美妙歌聲和一只蝴蝶的絢麗色彩，就像是人類藝術(shù)作品一樣?！盵7]可見動(dòng)物客體的自然屬性，如色彩、聲音等，完全能夠進(jìn)入社會(huì)性審美的層面。動(dòng)物形式設(shè)計(jì)、人和動(dòng)物的關(guān)系以及動(dòng)物情感的共鳴構(gòu)建了基于人類情感的動(dòng)物美學(xué)的審美，通過汲取動(dòng)物外在形式上符合人類審美習(xí)慣的部分，將其納入人類的美學(xué)意識(shí)范圍是動(dòng)物美學(xué)的起點(diǎn)。[8]1994年經(jīng)典版《獅子王》之所以獲得成功，正是假定性的形象造型與動(dòng)物美學(xué)結(jié)合的結(jié)果，美術(shù)化的表現(xiàn)形式將動(dòng)物美學(xué)和生態(tài)美學(xué)融入敘事，產(chǎn)生了生動(dòng)而強(qiáng)烈的視聽之美與情感共鳴。隨著技術(shù)的飛速發(fā)展，數(shù)字技術(shù)對(duì)動(dòng)畫電影的重構(gòu)陷入了虛擬真實(shí)的困境。高鑫指出，人類對(duì)視覺文化的把握“經(jīng)歷了寫真時(shí)代（模仿現(xiàn)實(shí)，如繪畫藝術(shù)）、仿真時(shí)代（反映現(xiàn)實(shí)，如影視藝術(shù)）、造真時(shí)代（創(chuàng)造真實(shí)，如數(shù)字藝術(shù)）三個(gè)階段”。[9]在仿真時(shí)代，真實(shí)與非真實(shí)之間的界限并不重要，而能否給觀眾帶來極致的奇觀體驗(yàn)成為認(rèn)同的首要標(biāo)準(zhǔn)。因此，真實(shí)從對(duì)現(xiàn)實(shí)的模仿走向了構(gòu)造現(xiàn)實(shí)本身，甚至產(chǎn)生了比現(xiàn)實(shí)更加真實(shí)的類象?！邦愊蟛辉偈菍?duì)某個(gè)領(lǐng)域、某個(gè)指涉對(duì)象或某種實(shí)體的模擬。它無需原物或?qū)嶓w，而是通過模型來生產(chǎn)真實(shí)：一種超真實(shí)?！盵10]2019年新版《獅子王》中，形象極度逼真、口吐人類語言的動(dòng)物們?cè)诂F(xiàn)實(shí)中并不存在，但是作為一種“虛擬真實(shí)”卻逼近了真實(shí)的極限。然而，真實(shí)是技術(shù)所追求的，卻并非藝術(shù)的衡量標(biāo)準(zhǔn)。

技術(shù)的價(jià)值在于拓寬藝術(shù)的表現(xiàn)力而非創(chuàng)造視覺奇觀。動(dòng)畫電影的本質(zhì)是通過敘事產(chǎn)生情感溝通、觀點(diǎn)表達(dá)和生命意蘊(yùn)，因此技術(shù)應(yīng)當(dāng)服務(wù)于敘事手段的完善，并促成審美情感的生成?？v觀動(dòng)畫發(fā)展史，從20世紀(jì)初定格動(dòng)畫、賽璐珞膠片的發(fā)明到彩色動(dòng)畫、數(shù)字技術(shù)的成熟，技術(shù)的發(fā)展不斷推進(jìn)動(dòng)畫的形式、風(fēng)格與敘事表現(xiàn)力的演進(jìn)。盡管技術(shù)的發(fā)展使動(dòng)畫更具視覺吸引力，但技術(shù)從來不僅僅是帶來刺激和夢(mèng)幻的工具。動(dòng)畫史上耳熟能詳?shù)慕?jīng)典作品都在技術(shù)與敘事之間形成結(jié)構(gòu)性平衡，賦予觀眾人文精神的關(guān)愛。數(shù)字技術(shù)的仿真性與奇觀性大大提升了觀眾對(duì)技術(shù)的興趣，但是隨著技術(shù)的不斷提升，數(shù)字動(dòng)畫電影卻在敘事和人文情感表達(dá)上走向追求真實(shí)奇觀的困境。波德里亞曾就技術(shù)與人類之間的主客體關(guān)系，指出現(xiàn)代技術(shù)使一切變得虛擬化，現(xiàn)代技術(shù)“導(dǎo)致一種普遍的虛擬，這種虛擬以其不間斷的升級(jí)使現(xiàn)實(shí)終止?！盵11]當(dāng)越來越多的CG動(dòng)畫電影涌現(xiàn)，我們發(fā)現(xiàn)大量的現(xiàn)實(shí)之物變?yōu)榉抡娣?hào)，符號(hào)通過大規(guī)模復(fù)制進(jìn)入超真實(shí)中產(chǎn)生“內(nèi)爆”，最終導(dǎo)致現(xiàn)實(shí)的虛擬化，人們反而無法接受真實(shí)的現(xiàn)實(shí)世界。新版《獅子王》提示我們，數(shù)字技術(shù)能夠使非現(xiàn)實(shí)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)，但是現(xiàn)實(shí)也面臨著淪為“符號(hào)”的危險(xiǎn)。《獅子王》作為經(jīng)典IP，其敘事的成功在于成長(zhǎng)勵(lì)志的類型化敘事，主人公在經(jīng)歷背叛、成長(zhǎng)、蛻變后產(chǎn)生的信念感與價(jià)值感，使影片產(chǎn)生超越地域和民族的情感共通性，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。因此，技術(shù)的應(yīng)用應(yīng)當(dāng)以引領(lǐng)觀眾審視人性、創(chuàng)造符合生活本質(zhì)的真實(shí)為旨?xì)w，CG和VR在動(dòng)畫電影中如果一味以制造視覺觀感為目的，將陷入內(nèi)容的空虛和乏味，造成人文情懷的缺失。

結(jié)語

電影藝術(shù)的發(fā)展伴隨著對(duì)于真實(shí)的追求。然而動(dòng)畫電影以假定性作為基本屬性，技術(shù)的進(jìn)步帶來的寫實(shí)化，尤其是數(shù)字技術(shù)造成的仿像重新改寫了動(dòng)畫電影的基本形態(tài)，造成真實(shí)與虛擬之間界限的日益模糊。假定性的削弱使動(dòng)畫電影的美學(xué)形態(tài)失去了自由、豐富的想象力。動(dòng)物真人電影的弊端更為明顯，過度擬人的角色性格和寫實(shí)的動(dòng)物形象相互沖突，兩者既無法向下兼容創(chuàng)造使人認(rèn)同的類人物形象，也無法向上兼容創(chuàng)造復(fù)雜的敘事形式。因此，我們需要重新思考技術(shù)在使影像無限趨近于真實(shí)的前提下，其必要性是否一定存在？畢竟，藝術(shù)的發(fā)展難以用技術(shù)的進(jìn)化論與迭代標(biāo)準(zhǔn)衡量，動(dòng)畫電影的發(fā)展必須解決技術(shù)擬真與假定性屬性之間的平衡問題。肖恩·庫比特指出，“探索數(shù)字藝術(shù)的目的不是要證實(shí)‘現(xiàn)有而是要促進(jìn)‘尚無的形成，此‘尚無是未來的根基，這根基就存在于現(xiàn)在。”[12]正如同曾經(jīng)的《獅子王》給予觀眾的是超越現(xiàn)實(shí)的關(guān)于愛、信念與勇氣的審美體驗(yàn)，數(shù)字技術(shù)呈現(xiàn)的新版《獅子王》雖然帶來了真實(shí)感的升級(jí)卻未必是一次藝術(shù)價(jià)值的“升級(jí)”實(shí)驗(yàn)。

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【作者簡(jiǎn)介】 ?王圣華，女，山東東營(yíng)人，北京信息科技大學(xué)公共管理與傳媒學(xué)院副教授，網(wǎng)絡(luò)與新媒體系主任，主要從事新媒體藝術(shù)及其傳播研究。

【基金項(xiàng)目】 ? 本文受到國(guó)家重點(diǎn)研發(fā)計(jì)劃——服務(wù)價(jià)值與文化傳播理論與技術(shù)（編號(hào)：2017YFB1400400）、北京市社會(huì)科學(xué)基金項(xiàng)目（編號(hào)：18YTC030）、北京市屬高校高水平教師隊(duì)伍建設(shè)支持計(jì)劃——青年拔尖人才培育計(jì)劃項(xiàng)目（編號(hào)：CIT&TCD201704061）資助。