孟云飛



趙海明
趙海明,字子謙,祖籍黑龍江省呼蘭縣(今呼蘭區)?,F為中國藝術研究院藝術與文獻館館長,中國藝術研究院學術委員會委員、編審,文化和旅游部優秀專家,中國書法家協會會員,中國書法家協會編輯出版委員會委員,中國文化藝術發展促進會理事,北京印社社員。其書法及篆刻作品曾入選第三、四屆全國書法篆刻展,第三屆全國中青年書法篆刻展,第一、二屆全國篆刻藝術展。榮獲北京篆刻大獎賽一等獎、“復興杯”和“長空杯”書法篆刻比賽一等獎、第二屆北京國際書法雙年展“京華書壇十佳中青年獎”。作為分卷主編,參與《北京圖書館藏石刻拓本匯編》(100冊)、《北京圖書館藏畫像拓本匯編》(10冊)的編選工作。策劃并主編《中國國家圖書館碑帖精華》(8冊),該書榮獲第十三屆中國圖書獎、首屆中國書法蘭亭獎·編輯出版獎、文溥考古優秀圖書獎。出版著作《石刻敘錄·法帖》《趙海明印選》《顏楷書法入門》《印章邊款藝術》《道在菜根——趙海明書法篆刻集》《碑帖鑒藏》等。
書法篆刻是我們的國粹,是中華民族優秀傳統文化的代表。其魅力無限,一旦愛上它,就會矢志不渝。趙海明先生就是其中的一位。
一、轉益多師是汝師
趙海明,祖籍黑龍江省呼蘭縣(今呼蘭區),1962年出生于海南省海口市。幼承庭訓,少喜翰墨,酷愛篆刻,打下了良好的基礎。后又轉益多師,曾向李鐸、駱舒煥、楊大鈞諸位先生求學問道。在各位老師的耳提面命、精心指導之下,數十年來,在書法上,他取法乎上,涉獵甚廣,對篆、隸、楷、行、草均下過很大功夫,并且鉆研很深。他醉心于大篆《石鼓文》的蒼茫厚重,追摹隸書《張遷碑》的方正古拙,借鑒魏楷《張猛龍碑》的俊爽開張,心摹行書《集王圣教序》的瀟西瓢魚,師法孫過庭小草《書譜》的溫文爾雅。在篆刻上,他上溯秦漢,師法高古,游走于秦璽漢印之間;兼及明清,沉浸于明清趙之謙、吳昌碩、齊白石諸篆刻流派境界之中。此外,他還對當代名家有所借鑒。
對一個藝術家來說,天分、勤奮和修養三者皆不可或缺。趙海明無疑是一個藝術天分很高的人,其勤奮自不必說,他的綜合素養也遠非一般人可比。談及藝術家的修養,大致有人品和學養兩方面。趙海明曾長期任職于中國國家圖書館善本部金石組,從事碑帖、璽印編目與鑒藏,這個工作使他能夠見到很多真跡佳作。觀千劍而后識器,幸覽古代先賢金石碑帖印譜,眼界豁然開闊。得天獨厚的便利條件,十分有助于提升他的學養,對他的書法和篆刻學習大有裨益。
二、自成一家始逼真
書法方面,趙海明先生兼善多種書體。其書法的整體特征體現了三方面的融合:其一是書法與篆刻的融合,其二是碑與帖的融合,其三是篆隸和行草的融合。
近些年來,在篆隸書尤其是篆書的學習上,趙海明的側重點是在探討筆墨的應用。因為篆書的線條相對比較均勻,很容易寫得匠氣,乃至死板。為了使其線條渾厚飽滿、變化豐富,富有趣味,他認真研究了簡書、金文以及小篆的筆法特點,逐漸形成了自己的筆墨語言。另外,他在篆書筆法的探索上,還借鑒了一些行草的用筆,這種嫁接使他的篆書更富有靈動之氣。
在行草書方面,他上溯魏晉,以羲、獻父子為根基,得其瀟灑瓢魚;下及唐宋,得顏真卿的率意自然和米南宮的勁健爽朗。同時,他又引碑入帖,于是行草書就增添了一分厚重。他把篆隸以及魏碑的一些筆法有機地融入其行草書的創作,線條蒼勁老辣似萬歲枯藤,筆墨酣暢一瀉千里。但這不是亂頭粗服,而是別有野逸之趣。他每次下筆皆不為某人某帖所囿,而是在輕松率意中揮寫。所以,他作品的豪放率意,但絕不機械模仿,這是真性情的流露。他師法前賢,認真研讀并臨摹古代經典法書,又與時俱進,關注當下書壇,對具有時代特色之優秀作品亦多有借鑒。
學習書法,最好的方式莫過于臨摹,趙海明通過對古代經典法書的心摹手追,反復錘煉技法,體會內涵,品味神采和意蘊,在否定之否定中提升自己,以期意與古會,神與物游,修身養性,感悟人生之道。著名書法家李鐸先生在評價趙海明的書法時說:“其書法重金石之氣,篆隸結字嚴謹灑脫,用筆雄健樸厚,章法縱橫取勢,意態跌宕;行草窺得魏晉法度,以篆籀筆意出之,筆勢墨韻得自然之趣,形意兼備,飛揚凌厲?!彼寡哉\哉!
篆刻這門藝術通過靈活多變的刀法,運用賓主、呼應以及疏密、虛實等手法,營造出和諧的章法,在方寸之間,可以包羅萬象,蘊含無限韻味。趙海明的篆刻最初走的也是漢代官印端莊一路風格,而后受吳昌碩、齊白石等影響較大,于工穩之中多了蒼茫渾厚。近年來,他更是廣泛涉獵,取長補短,從布局、鐫刻到修整,漸成自家風貌。
就某種程度而言,中華文明逐步建立和發展的一個基礎要素就是“陰陽”。古代先賢仰觀俯察、取類比象,抽象歸納出“陰”“陽”這兩兩對應、相反相成、對立統一的范疇,形成“陰陽”的概念。此誠如《老子》所言“萬物負陰而抱陽”,《易傳》所謂“一陰一陽之謂道”。隨著對陰陽認識的加深,而形成陰陽論,進而引申出一系列涵蓋眾多領域的陰陽知識。概而言之,篆刻藝術的鐫刻方法無非陰刻和陽刻兩種,篆刻作品的呈現形式也無外乎陰文、陽文和陰陽文三種,所以篆刻這門藝術很好地體現了中國哲學的陰陽精神。趙海明深諳中國哲學中的陰陽關系,善于處理篆刻作品的陰陽對比和轉化。他的篆刻整體風格應該屬于陽剛一路,但認真審視、品味,其實是“剛健合婀娜”。他把老子的“知其白,守其黑”發揮得恰到好處。他曾說:“一方印石,第一筆(刀)落下,從無到有,決定了全篇的章法定式。計白當黑,黑白顛倒,其‘白非絕對靜止之空洞無物,實書法篆刻所特有之審美思維,章法之精要也。”
“小心落墨,大膽奏刀”是趙海明刻印時所遵循的一條基本原則。他于刻印之前,常常凝思細想,如立意是否恰當、如伺結字、怎樣布白,可謂胸有成竹,做到了意在筆先。而一旦下刀,則是另一番景象,不為成法所囿,進入一種忘我、大膽、放松的奏刀狀態,可謂意在筆后。此誠如馮承輝在《印學管見》中所言:“周身精神砉然奏刀,如風雨驟至,有不可遏之概,其印必妙?!壁w海明在其自作詩中說:“小心落墨成佳構,大膽奏刀方通神?!庇捎趮故斓牡斗记?,以及極強的綜合把控能力,他創作出了很多令人稱贊的篆刻精品。著名書法家李鐸老師評其篆刻曰:“治印取法秦璽、漢印,得趙之謙、吳昌碩之意韻,篆法多變,且鋪陳布陣挪讓有方,用刀勁挺爽利,以意運刀,以刀寫意,刀鋒所至,情韻迭出?!?/p>
篆刻與書法是有著血緣關系的姊妹藝術。趙海明在藝術界的聲望,首先得益于他的篆刻。而他的篆刻蒼茫渾厚,肯定受惠于他那瀟西豪放的行草書法。二者相輔相成,互相促進。同時在他的書法中,尤其是在用筆上那種剛勁有力的線條,斬釘哉鐵,深受其篆刻刀法的影響。對于趙海明來說,經過數十年的苦心孤詣、朝乾夕惕,他的書法和篆刻互鑒共進,都漸漸形成了自家面目,并得到業界的肯定,卓然成為一家!
三、一蓑煙雨任平生
趙海明先生在書法篆刻的學習上是一個有心人。他在《閑言碎語——心境·心態·狀態》一文中說:“‘認真通常情況下,是強調人對待事物的一種態度?!彼麨樗?、為學、為人都始終秉承“認真”的原則,但他的認真并不是死板和固執。其認真是性靈的自然流露、心情的愉悅、精神的寄托,同時更是一種風骨、一種境界。
“苦心人天不負,有志者事竟成?!壁w海明的作品曾經多次入選全國書法篆刻大展,獲得過很多獎項,并被多家文博單位收藏。眾多專家、學者都對他的書法和篆刻褒揚有加,著名書法篆刻家蘇士澍曾說:“觀其書法篆刻作品,以渾厚、大氣概之,既能致廣大,且亦盡精微;或與古會,或與神游,時出新意,表現出較強的書法篆刻創作實力?!?/p>
趙海明不但長于創作,在理論研究上他也是高手,著述頗豐。其著作有《石刻敘錄·法帖》《顏楷書法入門》《印章邊款藝術》《篆刻蒙求——篆刻知識與技法》《碑帖鑒藏》等。他策劃、主編的《中國國家圖書館碑帖精華》一書曾榮獲第十三屆中國圖書獎、首屆中國書法蘭亭獎·編輯出版獎、文博考古優秀圖書獎等重要獎項。
彈指一揮間,趙海明學藝生涯已逾三十載,在這期間,書壇浮躁之風日盛。身處如此喧囂的當下社會,他默默地守望著內心的一方凈土,讀書、習字、篆刻、著書。他為人謙和、低調,淡泊名利,不去追趕時風,更不會炫耀炒作。藝術是藝術家精神、人格的物化,“書為心畫”,“書如其人”。趙海明內外兼修,把為藝、為學和為人融為一體。人生若白駒過隙,轉瞬即逝,但世事無常,而且知也無涯。對于一個酷愛藝術的人來說,唯有上下求索,才有可能在藝術的領域中開拓出一片沃土。刀筆的舞動,黑白的玄妙,金石的交響,這些帶給趙海明先生的是心性的超然、精神的涅槃。
約稿、責編:史春霖、金前文