《大面》與《哈姆雷特》的劇作對比研究

關鍵詞：哈姆雷特;劇作;西方戲劇

一、前言

大面是戲曲臉譜的前身，也可以說是代表了中國戲曲文化精髓的符號。這樣一個傳說經過了羅懷臻的打磨，賦予了其全新的內容。羅懷臻曾說：“京劇《大面》，是對戲劇的精神和源頭進行了一次追溯和再發現。”弒兄娶嫂、王子復仇的全新演繹，為觀眾展示了一個中國式的“哈姆雷特”，這其中有相似性，更有不同，《大面》具有中國式寓言故事的內涵，所以也具有教化性質。本文將從矛盾沖突、敘事結構和主題思想闡述劇作差異。

二、劇作差異

（一）矛盾沖突點不同

《大面》講述歷史上的北宋名將蘭陵王在生父被叔王殺，生母被叔王所奪，在這種環境下不得不以沉湎于以可人兒的伶人身份，自欺欺人自娛自樂。王后不甘愿兒子成為別人的玩物，為了喚醒沉淪的兒子，在先王的幫助下，用“神獸大面”激發了蘭陵王的血性。蘭陵王喚起了男子漢的雄風，擊敗了北周軍隊，在戰場上建立了不世奇功，獲得了大面重生的傳奇。然而故事沒有結束，蘭陵王雖奪回了王位，但喪失了做人的本真和善良，他變得嗜殺成性，走向了另一個極端。最后為了救贖已殺戮成性的兒子，王后毅然用自己的鮮血，讓蘭陵王終于卸下了神獸大面，復歸善良本性。劇作賦予了歷史故事以現代的重構，進行了歷史的、社會的、道德的、人性的思考與評判，具有強烈的象征意味。以現代審美塑造了一個更具有哲理意味的大面，表現創作者的人文關懷。

兩部作品都是講述執至親遭到陷害，下一代為其報仇血恨的故事，但《大面》與《哈姆雷特》的矛盾沖突點不同。莎士比亞的《哈姆雷特》中，叔父勞倫蒂斯和王子哈姆雷特的矛盾沖突始終處于這場悲劇的核心地位。王位的正統繼承者與篡位者之間的矛盾沖突是緊密，莎士比亞重點突出了復仇，所以使情節看起來充滿張力。反觀《大面》，同樣是復仇的話題，但齊王出現的次數不多，矛盾沖突也沒有正面表現。這個情節的設置就會消解復仇這一行動的動力，戲劇張力不再突出。道具的“神獸大面”在整個演出中占有絕對重要的地位，它幾乎貫穿在全劇的始終，大面成為蘭陵王復仇行動的推動者，也與人物刻畫、情節發展的推進和高潮戲緊緊聯系在一起。這個意象的使用承載了蘭陵王一生的命運，也象征著他的欲望不斷擴大，獸性不斷被發掘，有著成為另一個叔父的走向，正是這樣，《大面》在于自我之間的矛盾。

（二）主題意蘊差異性

矛盾沖突不同導致人物行動不同，從而帶來不同的思考性和主題意味。《哈姆雷特》一直在考慮“生存還是死亡”這個生于死的人生命題，意味著是要默然忍受著生，還是挺身反抗地死。哈姆雷特在做出復仇的決定后，在自身性格的牽絆下，他勤于思索卻膽遲于行動，一面要決心報仇，另一面又下不去手，是有一個有血有肉有感情的人。這一行動也能充分體現哈姆雷特的人文主義思想。《大面》則是尋回真正自我的人生反思。少年時的蘭陵王背地里親眼目睹國王父親被叔叔所害，其幼小的心靈從此便種下了仇恨與屈辱的種子，為了能夠生存下去，他裝扮成伶人形象，失去尊嚴地茍活。后在母親的誘導下戴上父親當年的神獸大面成功復仇，奪回權位。然而，大面也是一把雙刃劍，在幫助你成為勇士的同時也會把你變成“豺狼”，編劇最后用母愛化解了這一“惡”。王后用自己的生命為蘭陵王破除了“神獸大面”的魔咒，讓兒子重新回歸善良人性的本真狀態，在真正意義上完成了銳變與救贖。

（三）敘事結構的差別

《哈姆雷特》安排“戲中戲”向敵人挑戰，證實了奸王的罪行，但由于想找尋更好的時機和手段，又放過了殺死他的機會。最后他還是替父報仇，但由于受到良心譴責被奸王利用，最后同歸于盡。在《大面》中，面具成為人的復雜內心世界的外在表現，蘭陵王兩次獻祭大面，一次是帶著假面的可人兒扮作優伶，一次是戴上大面使得蘭陵王獸性與人性并存。結局以轉而以弒母而喚醒人性，幫助蘭陵王回歸人性的“善”。

三、結語

通過《大面》與《哈姆雷特》的劇作對比可以分析發現，之所以存在差異，是因為不同的時代環境造就了不同的生活方式及心理文化。由于中西方文化對集體本位和個人本位的不同選擇，其類型化各有側重。但優秀的作品總是在現代的演繹下綻放出新的生命活力，引發人們對自己本性的思索和質疑。

作者簡介：張玥（2000-），女，漢，山東濟南，山東藝術學院，戲劇影視方向，18級在校本科生