論紫砂壺“云水禪心”的創意設計和意境之美

楊小琴

中國的傳統文化講究“意境”，這簡單的兩個字卻充斥著國人們千百年的智慧在其中，許多的文學大師們也曾用自己的語言來闡述意境的意思，其中就有國學大師王國維先生所說的“有我之境”和“無我之境”兩個方面，分別是通過兩個方面（以我觀物和以物觀物）的哲學理念來描寫的，這些藝術理論對于宜興的紫砂藝人來說都過于玄妙。當下紫砂藝人都是用自己的藝術作品來表達自己所說的話，而這些作品所要表達的那些文化內涵和意境對于制壺藝人來說更多的是隨心流露出來的隨性表達。無論是那些線條流暢的圓器還是橫平豎直、富有陽剛之氣的方器，又或者是那些充滿了自然元素的仿生器，都是宜興的紫砂壺藝人們個人感情的表達和藝術審美的表現。也正是因為在這種云淡風輕可以隨心所欲地創作自己的作品的環境下，紫砂藝人才能將那些束縛他們的條條框框的要求擺脫掉，用自己那雙勤勞的雙手來表達自己內心所想要表達的情感，讓人們在感受紫砂之美的同時，可以由內而外產生美感。

這把“云水禪心”壺的設計就是一種非常輕松和高雅自在的隨心之作，這把紫砂壺將紫砂壺傳統的制壺技藝展現得淋漓盡致，整把壺的氣勢敦厚穩重，身桶飽滿大器，實用而美觀。鼓鼓敦厚的壺體給人以敦厚穩重之感，同時在這把壺的壺身堆塑有祥云紋的裝飾圖案，云卷云舒讓人感覺似漂浮在仙境中的感覺，心礦神怡，壺嘴微胖上翹，與壺身搭配也是非常的和諧，胖胖的壺嘴搭配胖胖的壺身。壺把的設計與壺嘴也是相得益彰的。壺蓋為壓蓋的制作，壺蓋的線條和壺身線條貼合緊密流暢，氣密性良好。壺鈕設計成一朵祥云，如同漂浮在水面上的云朵一般，輕輕地浮在其上，并且這種壺鈕拿捏方便，非常的實用，作者用非常抽象和夸張的手法將這把“云水禪心壺”演繹得自然和諧。從這把壺各個細節的設計和細節的刻畫可以看出作者對紫砂藝術那爐火純青的境界，在作者那爐火純青的線條勾勒之下，這把壺的每個細節的刻畫都顯得格外的完美和諧，讓我們在品茶的同時能感受到紫砂壺的意境之美。

古人曰：“悠悠閑情意，盼得祥云來。”在“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄”的秋天，早上聽著窗外的鳥鳴聲起床，晚上在“稻花香里說豐年、聽取蛙聲一片”的氛圍之中入睡。抬起頭能看見藍藍的天空之中的白云朵朵，低頭看到各種蟲兒在草叢嬉戲。就是在這樣一種閑情雅致中，才能創作出如這樣有韻味的作品，才能體會到“江山風月本無常主，閑者便是主人”的真諦。

在現如今生活節奏特別快的環境下，雖然說大自然還是依舊的在陪伴著我們，但是許多人已經無暇去顧及他們的存在，更不用說去擁抱大自然，去享受大自然的生活了。這把“云水禪心”壺便是作者希望寄情于山水之間，擁抱自然、放松生活的一個期望。

結語：紫砂藝術是人們生活和智慧的結晶，他能反映當下人們的生活狀態和思想，在現如今生產力越來越發達的當下，科技水平日新月異，電腦自動化和科技化的生產已經開始取代人們手工勞作。紫砂傳統制壺技藝作為非物質文化遺產正是在這種環境之下匠心守正，不斷地傳承下來，也能展現出紫砂匠人們可貴的精神，作為紫砂藝人我們有責任和義務將紫砂傳統手工藝技法傳承和發揚光大，讓紫砂在未來更加地展現其光芒。