尤 雅
(江蘇省蘇州市拙政園管理處(蘇州園林博物館),江蘇 蘇州 215000)
公共藝術設計涉及環境藝術設計、景觀規劃設計、視覺傳達設計、工業設計、繪畫、雕塑等學科,是一個包含眾多跨專業學科知識在內,研究如何提升城市環境藝術品質,實現人文精神,營造地域文化和城市形象,保護傳承歷史文化等具有綜合現代設計手法的一種設計行為。其中,公共藝術設計其本身的主要特征要素決定了它存在著很強的“場域性”。縱觀當今時代,我國城市中大部分的公共藝作品術對于“場域性”的理解與表達還只停留在公共藝術作品本身的空間性以及作品與外部周邊環境的融合性上,這一層理解可以被稱之為“顯性場域”。而隨著對場域性的深入探索與運用,我們的視點將會轉移到顯性場域以外的存在,那就是包括了歷史性、民族性、政治性等等的公共藝術的“文化場域”層次,可被稱之為“隱性場域”。城市公共藝術的“隱性場域”也將成為我們認知、衡量及創作公共藝術作品的一個重要標準。
1)公共藝術的發展歷程。公共藝術的起源是直接受18世紀啟蒙運動的影響。早期的公共藝術更多的是作為紀念性和宗教性的一種主題式的存在。隨著19世紀的到來,現實主義的誕生直接影響并主導了藝術的主體變化方向。直到20世紀隨著工業革命發展,機器時代到來,使人們開始對藝術幾何形體的秩序展開了一次翻天覆地的革命、徹底剔除無實用價值的內容形式的革命——工藝美術運動。到20世紀中末期,隨著藝術家對現代主義精英文化的反思,促生了后現代主義的誕生。此時開始出現了現成品藝術、波普藝術、大地藝術等藝術形式。此時的藝術更多還只是一種文化現象,雖然具備了公共藝術的一些主要特征,但并非公共藝術徹底出現的狀態,也并非代表著公共藝術的全部。在20世紀末、21世紀初,隨著公共藝術的理論系統與實踐的獨立,公共藝術這個學科才開始建立起來,它獨立而又有著很強的社會性的學科意義。
2)公共性。公共性是公共藝術作為一門獨立學科而有別于其他藝術設計學科的主要特征,同時也是公共藝術的基本前提。公共藝術的公共性主要體現在它的開放性上。首先,公共藝術堅持其本身的結構的開放——時間與空間。其次,公共藝術的開放性體現于大眾對于自身價值觀的開放性之上。由此我認為公共藝術的開放性的價值與意義甚大,主要體現在公眾的主人翁的意識之上。這同時也很好的體現了公共藝術的公共性。當城市中的普羅大眾都能自由表達自己對于公共藝術作品的意見時,在一定的累積之后,大眾的意見與看法便會匯集成對整個公共藝術領域產生影響的力量。這便是公共藝術的公共性價值所在。
3)公共藝術的場域性。法國社會學大師皮埃爾·布迪厄在著作《藝術社會學》中對“場域”是這樣定義的——“場域是位置之間客觀關系的網絡或圖式”。就此,我對于布迪厄的客觀關系在公共藝術場域中的理解是這樣的:就公共藝術的主體與外在的隱性世界和顯性世界的聯系如同網絡立體式。這種定義不是片段式,而是全面研討的結果。根據公共藝術與外部的客觀關系,我對公共藝術的場域總結了三個概念:(1)公共藝術的顯性場域;(2)公共藝術的隱性場域;(3)整體性的場域。
顯性場域包括自然環境、人工環境、室內室外環境,以及公共藝術主義的空間關系等。其中,人工環境與公共藝術本身發生的關系更為密切。主要體現在對于外空間的融合性上,包括地景、建筑、廣場、道路、城市基礎設施等。此外,公共藝術主體空間的內在變化對外在環境營造出來的顯性空間主要表現為改變性。而公共藝術的改變性在一定條件下會轉變成對外空間的融合性。
公共藝術的隱性場域是非視覺性的,包括政治、文化、意識形態、價值體系、風俗等。公共藝術的隱性空間的思考往往立足于大眾,這直接決定了公共藝術存在的可能性。公共藝術的隱性空間與顯性空間存在著辯證的關系。
公共藝術的整體性場域則同時涵蓋了顯性與隱性場域。任何公共藝術都存在整體性場域,區別只在于其存在的多少和對公共藝術本身的影響大小。
4)在公共藝術中,為什么運用“場域”,而不是“環境”或“空間”?環境的概念涵蓋了自然與人工,當然也包括了室內室外,甚至包含文化、意識形態等?!碍h境”這一概念雖然同時具備隱性與顯性的存在,但是其主要的側重點往往還是外部的顯性環境。而公共藝術對環境起到關鍵作用的因素是隱性居多,比如公共藝術的基本特征——公共性,就決定了公共藝術的存在需要大眾對其價值的評判與認同?!皥鲇颉边@一詞語更多包含了顯性與隱性的共存概念,以“場域”作為定義概念可以避免解讀公共藝術時產生歧義,同時便于學術研究與討論。
1)公共藝術與顯性場域的關聯。公共藝術與顯性場域的關聯主要體現在對于內外形態秩序的融合性。主要包括景觀性、裝飾性、風格性、建筑性的公共藝術。當顯性場域在公共藝術創作主體出現之前存在時,設計方的主體意識受限較大,往往是接受委托而進行的與外在環境相關聯的設計。這類創作方式在公共藝術領域中是一種常見方式,其主要類別有建筑性的、公共景觀性的、室內置景式的公共藝術。當顯性場域在公共藝術創作主體出現之后存在時,設計方的主體意識和自主性就相對較強,從而委托方的主導性就有了一定程度的削弱。主要類別有形式美的、協調性的、風格性的、地景性的公共藝術。
2)公共藝術與隱性場域的關聯。早期的公共藝術作品基本都是以隱性場域的方式而存在,這些作品都具有共同的價值體系。此時設計方的主體意識的影響十分受局限,由此而創作的作品本身就已涵蓋隱性場域的概念,對于顯性場域的需求并不大。這類公共藝術主要以具有主題性、標志性的作品為主。
3)公共藝術與整體性場域的關聯。公共藝術的整體性場域是一種包含著顯性場域和隱性場域的整合性的存在。此處所指的整體性中的隱性場域是必須具備大眾價值觀的,而不是單指設計者的主體意識,而設計者有限的主體意識也必須建立在公共價值體系之下。
在公共藝術的整體性場域中,顯性場域與隱性場域的關聯并不是絕對的,它是一種相對而言的概念。對于公共藝術與整體性場域的關聯的分析與研究能使設計者更深刻地認知公共藝術、更全面地把控作品的完整性、更好地使受眾從中得到共鳴,從而發揮公共藝術最大的價值。
公共藝術的場域性主要由公共藝術、各國藝術家(或設計者)、公共場域這三者的關系架構而展開分析,以回歸大眾視點來審視公共藝術的優劣,以及存在的理由。對場域性的解析可以使公共藝術得到合理的創作,并將其價值發揮到最大化,同時會有助于體現大眾的精神訴求。公共藝術具有強烈的公共精神和社會公益性質,直接面向主流群體,這就要求設計者在創作中立足于公眾、合理分析公共價值體系,并將公眾價值訴求最大化。公共藝術的存在是一個整合了環境藝術設計、景觀規劃設計、視覺傳達設計、工業設計、繪畫、雕塑等的綜合性、社會性學科,從客觀上也要求了公共藝術必須具有為大眾服務的態度,從而滿足并引領大眾的審美與精神需求。
場域對于公共藝術的重要性可以為設計者對公共藝術的創作與認知提供一種研究方法,并且合理地通過對公共藝術與公共場域的關系的研究將大眾的精神修更好地體現出來,并為公共藝術這一設計實踐提供一定的理論支撐。