瓜州榆林窟壁畫中樹的造型研究

張巖

摘 要：歷代壁畫對樹木形象皆有不同的描繪，造型風格和表現技法等在不同時代各具特色。樹木形象呈現多元化風格，這與印度文化、西域文化、中原漢文化在不同時期對其的影響息息相關。文章從藝術美學的角度分析榆林窟壁畫中的樹，探討榆林窟壁畫中的圖像表現方式及其價值，從裝飾性的審美角度來分析壁畫中樹的色彩裝飾性趣味表現，探究樹的色彩與筆墨的關系。

關鍵詞：裝飾性;榆林窟壁畫;圖像表現方式

基金項目：本文系2019年河西學院青年基金項目“瓜州榆林窟壁畫中樹的造型研究”（QN2019-07）研究成果。

一、榆林窟壁畫中樹的設色規律

榆林窟也稱萬佛峽，位于甘肅瓜州縣（原安西縣），與莫高窟同時被列為全國重點文物保護單位。榆林窟現存唐、五代、宋、西夏、元等朝代的石窟。瓜州與敦煌地域相接，文化也有相通之處。因榆林窟的洞窟形制、壁畫和彩塑、題材內容及藝術風格和莫高窟相近，所以學術界習慣將榆林窟納入敦煌石窟體系。但與莫高窟相比，榆林窟又有自身的藝術特點。榆林窟補充了莫高窟的不足，其在藝術特色方面呈現出中西文化和多民族文化交融的特點，其壁畫、歷史成為敦煌石窟藝術寶庫的重要組成部分，在佛教石窟壁畫藝術中具有重要地位。

針對榆林石窟壁畫中的樹進行研究，將壁畫中的樹進行歸納、梳理以及考證。宋代山水畫家郭熙在《林泉高致》中寫：“山以水為血脈，以草木為毛發，以煙云為神采。故山得水而活，得草木而華，得煙云而秀媚。”樹木作為山石的毛發，起裝飾山體的作用。由此可以看出，樹是中國山水畫中的重要組成部分。分析榆林石窟壁畫中樹的造型特征、設色規律和在現代山水畫中的應用，以及歷代壁畫所呈現的風格手法，一方面要用圖像學和文獻學的研究方法系統、全面地挖掘、整理和考證榆林石窟中所有壁畫中樹的形象;另一方面，通過復制臨摹壁畫，再加以提煉概括，客觀而合理地再現榆林窟風貌，從而總結出樹在壁畫中的裝飾趣味和形式美的法則，供現代山水畫家學習借鑒。

二、榆林窟壁畫中樹的色彩裝飾性趣味表現

敦煌壁畫以佛教經典為核心，在藝術家對自然和生活細心觀察的基礎上，運用藝術手法進行充分表現。榆林窟壁畫中，樹木往往出現在有情節的本生故事、因緣故事畫中。樹作為佛教壁畫的襯景，不僅豐富了畫面內容，烘托了環境，又與主體形象共同營造出畫面的風格和基調。因此，樹木形象是榆林窟壁畫中襯景的重要組成部分。梳理榆林窟壁畫中各個時期樹的造型特點，再對樹形象進行分類臨摹，可以逐漸復原壁畫本身。

敦煌壁畫的表現技法及繪畫材料的特殊，決定了其色彩明亮、造型獨特的特性，從而有別于中國傳統繪畫樣式及觀念，并且促進了有別于印度及西域樣式的中國佛教美術樣式的誕生，表現出中華文化強大的包容性與創造力。

將對榆林壁畫中樹的研究與祁連山地域特征結合起來，有助于創作出符合河西特色的中國現代山水畫。甘肅河西地區地域特色顯著，祁連山脈樹木種類繁多。而甘肅境內石窟群較多，為我們研究樹木類別提供了更有利的保障。對榆林壁畫中樹的研究，一方面可以豐富中國現代山水畫的繪畫資源，另一方面可以豐富我國山水畫教學內容，為我國美術學科發展注入新的活力。

在前人研究的基礎上對榆林窟壁畫中的樹做更進一步的探究，以更加廣闊的文化視野，對榆林窟壁畫資源進行深入的挖掘和整理。諸多敦煌學研究者在其著作中論及樹的造型研究時，只選擇某個時期的樹，對榆林窟壁畫中樹的研究甚少。我國在山水畫教學中，越來越意識到從古代繪畫作品，特別是敦煌壁畫藝術中汲取豐富營養的重要性。對榆林窟壁畫中樹的研究，是為了進一步挖掘發展中國山水畫的藝術資源，這對山水畫取得更充分的發展和突破具有重要的意義。

三、榆林窟壁畫中樹的色彩與筆墨的關系

榆林窟壁畫中樹的樣式、功能性表現、裝飾性特征對于研究敦煌石窟壁畫的圖像演變、審美風尚有極大的參考價值。榆林窟壁畫中書的造型的象征性、藝術表現風格和審美內涵，對研究我國石窟壁畫的造型規律和圖像的演變也有著極為重要的參考價值。

樹是榆林窟壁畫中背景的重要組成部分，歷代壁畫都對樹的形象有千姿百態的描繪。在造型和設色表現中，不同時代各具特色，呈現出不同的風貌。榆林窟壁畫中樹的造型在后期逐漸結合河西走廊地域特色，挖掘本地資源，從中汲取營養。繼承榆林窟壁畫中的優秀資源，在學習古人的基礎上不斷創新，創作出一批帶有本地地域特色的山水畫，并將其應用在教學實踐中，這對河西走廊山水畫的創作具有重要意義。

無論是在中國傳統山水畫中還是在佛教繪畫中，樹作為畫面重要的組成部分，其造型也一直在發生著變化。在榆林窟壁畫中，樹木種類很多，以柳樹、松樹為主，以夾葉為表現形式。經過概括、變形等藝術處理，有些樹無法辨認樹種，部分學者稱之為華蓋式圣樹。榆林窟壁畫中山間叢林的表現手法多借鑒中原地區水墨山水畫，與中原地區風格一脈相承。樹木的形態豐富，種類繁多，設色艷麗而富于變化。

四、樹在榆林窟壁畫中的作用

（一）尊像畫中的樹

在早期的榆林窟壁畫中，尊像畫中沒有樹，隨著佛教藝術的不斷發展，壁畫創作者不再滿足于沒有背景的人物形象創作，為了更好地表現西方極樂世界，壁畫繪制者將自然景觀中的樹作為背景畫在壁畫中。樹作為圖像元素不僅起到豐富畫面的作用，還具有標志性，在大量的說法圖中，主尊的頭上方出現了具有標志性的華蓋樹，將所有人的目光都匯聚在主尊像身上，形成了畫面的視覺中心點，聚焦于主體，充分展現主體光環。尊像畫中的樹不僅有豐富畫面的作用，還具有分割畫面的效果，自然地將佛像有序分割。

（二）故事畫中的樹

榆林窟壁畫中的故事畫基本可以分為四類：佛傳故事畫、本生故事畫、因緣故事畫、佛教史跡畫。

隋代榆林窟壁畫一方面繼承了中原地區六朝時期青綠重彩畫的形式，另一方面有了比“人大于山，水不容泛”的幼稚狀態更為成熟的空間表現。用樹合理分割畫面，空間表現趨向成熟。人物與背景物的關系更加和諧，逐漸超越早期壁畫。

在故事畫中，樹作為畫面的元素，不僅起到裝飾作用，還起到推進畫面的故事情節的作用。樹的種類在榆林窟壁畫中有很多，色彩清新，起到了烘托畫面、營造氛圍的作用。榆林窟壁畫重視意境的表現，在榆林窟第25窟中的彌勒世界里，神、人、自然相互交織，相互融合，以青綠重彩襯托出天國人物形象，整個色調較為清新，線壓色，色蓋線，展現凈土變相的至高無上。

（三）山水畫中的樹

樹是“山之衣”，樹根據山體的結構生發，與之相配。現存榆林窟壁畫中樹的種類有松、杉、銀杏、菩提、梧桐、棕櫚、竹、芭蕉等，由于藝術加工上的簡化變形，很多樹無法被辨識。壁畫中樹的種類接近百種，根據藝術表現，大致分為三種，偏于寫實的樹、偏于寫意的樹，以及偏于裝飾性的樹。

偏于寫實的樹：將壁畫中的樹與西北地區現實生活中的樹進行對照，可以發現壁畫中樹的形態非常真實。將生活中樹的形象繪于畫面中，也就是將佛國世界的理想畫面與自然客觀實際相聯系。

偏于寫意的樹：將樹的形象以圖像的形式進行概括，抽取樹的某個特性，生動地展現樹的形象，筆墨意趣濃厚。根據整幅壁畫的需要對樹的形象進行調整，使之與畫面山體協調統一。

偏于裝飾性的樹：榆林窟壁畫中樹的描繪也借鑒了同時期中原繪畫的手法，在時代發展上具有連續性。藝術家們旺盛的創造力也讓我們震撼，他們繪制出符合藝術傳統主題思想的作品，將現實生活中樹藝術化地加工成圖案的形式，應用在壁畫的藻井、龕楣、邊飾、佛光等部分。

榆林窟壁畫中的樹與卷軸山水畫中的樹，由于工具和材料的不同，呈現出來的效果也有差別。壁畫中樹的勾勒不像卷軸山水畫中那樣精細，只能粗略地勾畫輪廓，并且設色上僅形成大效果，根據壁畫中的山形，畫上相配的樹。在早期的榆林窟壁畫中，有的樹用的是沒骨與雙鉤相結合的手法，樹的主干用沒骨法繪就，細枝則用雙鉤;有的樹僅是用石綠刷染，用赭石色畫枝干，用墨色點葉，層次分明，具有顯著的裝飾效果。

五、結語

佛教壁畫中出現的樹的造型，一方面多與佛經中實際記載的風景有關，如佛教圣山中的靈鷲山、彌勒山等，另一方面與佛經中記載的菩提樹、娑羅樹等圣樹有關。從佛教典籍的記載中可知，他們對現實生活中樹木的種類以及生長變化加以凝練，創作出許多寶樹，并稱之為“華樹”。樹作為壁畫重要的組成部分，對唐以前保存不足的卷軸山水畫研究起到補充作用，展現了不同朝代壁畫中山水形態的演變過程，充分展現了山水畫的社會屬性，表明無論哪個朝代的繪畫藝術都脫離不了現實生活。

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作者單位：

河西學院