摘要:真正具有價值的舞蹈并不是一些動作的堆砌,而是需要傳達出一些信息以及情感。這對舞蹈的主要創(chuàng)作者舞蹈編導(dǎo)而言,具有極強的專業(yè)要求。在編導(dǎo)的過程中,編導(dǎo)人員不僅要具有較強的理論基礎(chǔ)與實踐能力,同時也應(yīng)該具有一定的創(chuàng)新能力,能夠緊跟時代的發(fā)展腳步,為舞蹈注入新鮮血液,促進舞蹈的創(chuàng)新性發(fā)展。
關(guān)鍵詞:舞蹈編導(dǎo) 創(chuàng)新性思維 新時期工作
在舞蹈編創(chuàng)的發(fā)展過程中,編導(dǎo)人員起到了至關(guān)重要的作用。只有其大膽創(chuàng)新,大膽調(diào)整,才能夠真正呈現(xiàn)出整個作品的生命力與藝術(shù)氣息,并在視覺與情感上為觀眾帶來全新的體驗。所以,在新的時代背景下,舞蹈編導(dǎo)一定要注意提高自身的創(chuàng)新性思維,將其有效融入藝術(shù)作品中,力圖創(chuàng)作感染力更強的舞蹈。
一、創(chuàng)新性思維在舞蹈編導(dǎo)中的應(yīng)用意義
從舞蹈編導(dǎo)的角度上說,創(chuàng)新性思維的主要展現(xiàn)在于編導(dǎo)人員對作品的理解以及二度創(chuàng)作。舞蹈作為一種典型的藝術(shù)形式,不同的人有不同的理解。對于同一支舞蹈,不同舞者所體現(xiàn)出的效果也會各有千秋。在舞蹈編導(dǎo)工作中,創(chuàng)新性思維存在的意義主要體現(xiàn)在以下方面。
第一,在舞蹈編導(dǎo)工作中,融入創(chuàng)新性思維能夠有效加強舞臺的藝術(shù)性,提高整個舞蹈的質(zhì)量。在創(chuàng)新性思維的驅(qū)動下,編導(dǎo)人員可以掌握更加豐富的舞蹈編導(dǎo)知識,及時融入先進理念。創(chuàng)新性思維應(yīng)用的新主要在于立意新、題材新以及手法新。
第二,舞蹈動作在很大程度上是舞蹈編導(dǎo)人員所思所想的具象展現(xiàn)。在融合創(chuàng)新性思維時,編導(dǎo)人員可以大膽地把自己的創(chuàng)新性想法融入舞蹈動作中,使之具有自我意識以及生命力。在創(chuàng)新性思維的支撐下,編導(dǎo)人員所創(chuàng)設(shè)出的動作可能與其他人的動作之間具有明顯的差別,甚至會達到青出于藍而勝于藍的效果。例如《依依山水情》這一雜技舞蹈就是優(yōu)秀的創(chuàng)新性思維理念下形成的作品。在這個作品中,創(chuàng)編人員并沒有單純?nèi)谌胛璧冈兀侨谌肓艘恍╇s技動作。雜技與舞蹈的巧妙碰撞,帶給了觀眾極為強烈的新鮮感。
第三,藝術(shù)是需要創(chuàng)新、需要突破的。編導(dǎo)人員只有基于編創(chuàng)理論做到其他人不敢做、不敢想的改變,所呈現(xiàn)出的舞蹈才會更加獨特,具有更加豐富的感染力。自古以來,很多文人在創(chuàng)作中,都存在“語不驚人死不休”的特點,而舞蹈編導(dǎo)自然也可將其融入自己的工作中,達到“舞不驚人死不休”的效果,在充分發(fā)揮創(chuàng)造性及創(chuàng)新性思維的狀態(tài)下,體現(xiàn)舞蹈作品的亮點。例如,楊麗萍在《雀之靈》這一舞蹈作品中創(chuàng)新性地融入了手部動作以及臂部動作,這是她獨有的藝術(shù)風格,也是其他舞者無法企及的優(yōu)勢。
第四,舞蹈的主要展現(xiàn)語言是舞者的動作,其并不會受到其他語言形式的影響。在動作的交織下,舞者與觀眾之間達到心靈的共鳴。所以,在舞蹈編導(dǎo)工作中,編導(dǎo)人員可以融合創(chuàng)新性思維,對舞蹈的動作類型以及畫面加以創(chuàng)新調(diào)整。為了保證這一目標的有效實現(xiàn),編導(dǎo)人員需要明確舞蹈主題與舞蹈類型。例如,舞蹈究竟想要講述什么樣的故事,想要突出哪些信息。同時,編導(dǎo)一定要具有較為完善的思維認知體系,能夠敏銳地察覺出動作中的細小動機,充分發(fā)揮這一動機的優(yōu)勢與價值,促使所形成的舞蹈動作展現(xiàn)出強烈的特性。
二、創(chuàng)新性思維在舞蹈編導(dǎo)中的應(yīng)用策略
(一)能動性創(chuàng)新思維的應(yīng)用
著名舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)家賈作光老師曾經(jīng)指出,一支舞蹈中最重要的是舞者的全身心投入,同時還需要編導(dǎo)對生活的真實體驗。編導(dǎo)只有真正融入生活,感受生活,所創(chuàng)作出的作品才會更加真實,具有情感意味。[1]在新時代舞蹈編導(dǎo)工作中,編導(dǎo)人員需要充分發(fā)揮自己的能動性思維以及想象力,合理分析舞蹈作品與生活之間的關(guān)系。在不斷觀看、不斷接觸、不斷分析的過程中,感受兩者之間的情感共鳴。同時,在創(chuàng)編的過程中,編導(dǎo)也需要從頭至尾貫徹“為什么”原則,分析每一個舞蹈動作存在的意義,探索每一個舞蹈組合所體現(xiàn)的價值,將自己的能動想象力轉(zhuǎn)化為編導(dǎo)的核心靈感。只有在不斷思考、不斷觀察的過程中,編導(dǎo)才能夠真正體會到動作蘊含的情感,并能夠?qū)⑵渌囆g(shù)性地轉(zhuǎn)化成舞蹈動作。
想象與虛構(gòu)之間具有較為明顯的區(qū)別。在舞蹈編導(dǎo)中,編導(dǎo)人員需要發(fā)揮自己的想象力,但并不代表其需要虛構(gòu)。站在心理學角度上說,想象是需要一定基礎(chǔ)的。舞蹈編導(dǎo)可以通過自己所了解的一些形象或所看到的一些事物,對其加以組合創(chuàng)新。舞蹈的想象力并不是憑空出現(xiàn)的,而是由編導(dǎo)人員對客觀存在事物的細致觀察以及深入分析,所衍生的形象化動作。[2]所以,在新時代的舞蹈編導(dǎo)工作中,能動性的創(chuàng)新思維十分重要。
以《秦俑魂》為例,這部作品淋漓盡致地展現(xiàn)了舞者黃豆豆的精湛技藝與深厚功底,同樣也使觀眾通過作品了解到編導(dǎo)的創(chuàng)意與構(gòu)思。在這場舞蹈中,舞者需要藏身于秦俑中,利用直接的視覺展現(xiàn),刺激在場觀眾,使之達到身臨其境的狀態(tài)。隨著音樂節(jié)奏的逐漸加快,舞者從秦俑雕塑中直接沖出來,帶給觀眾更加直接的視覺沖擊,真正將“魂”這個字體現(xiàn)出來。單憑這一個開場,我們就能夠看到編導(dǎo)的主觀能動思維,如若其不具有如此強烈的主觀創(chuàng)新意識,那么整個舞蹈的效果必然無法達到現(xiàn)在的狀態(tài)。
(二)突發(fā)性創(chuàng)新思維的應(yīng)用
創(chuàng)新性思維中突發(fā)性思維十分重要。在舞蹈編導(dǎo)工作中,突發(fā)性思維可以讓編導(dǎo)人員產(chǎn)生更加強烈的創(chuàng)作靈感,也可以使之更好地將這些靈感融入舞蹈作品中,升華作品價值。一個舞蹈作品的誕生歷經(jīng)很多步驟,并且影響作品質(zhì)量的因素也相對較多,例如編導(dǎo)的思想境界、所達到的藝術(shù)水平、所具有的觀察能力與思維能力等。很多時候一支舞蹈所展現(xiàn)出的動作以及藝術(shù)特征,都是編導(dǎo)人員突發(fā)性思維的間接展現(xiàn)。
“生活中本不缺少美,只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。”這一理論同樣適用于舞蹈編導(dǎo)。在舞蹈編導(dǎo)工作中,編導(dǎo)人員需要用自己的眼睛真正觀察生活、體驗生活。在客觀存在的事物中,挖掘其所體現(xiàn)出的感性信息。同時,編導(dǎo)人員一定要具有較強的捕捉能力,能夠通過事物的表象探尋到其本質(zhì)。[3]除此之外,編導(dǎo)人員需要加強模仿能力,能夠在客觀材料的支撐下,運用突發(fā)性創(chuàng)新思維將其轉(zhuǎn)化成動作,最終編成完整的舞蹈。如果編導(dǎo)所選擇的素材過于普通,過于大眾化,那么很難將其轉(zhuǎn)化成富有價值的舞蹈素材。
在具體的創(chuàng)編工作中,編導(dǎo)需要充分發(fā)揮自身的突發(fā)性思維,要大膽創(chuàng)新,不要先考慮是否合理。要站在自我角度上,充分發(fā)揮突發(fā)性思維,其所呈現(xiàn)出的作品質(zhì)量才能夠有所突破。例如在《逗狗》這一舞蹈中,編導(dǎo)所塑造的逗狗者的形象與生活中的逗狗者形象有很大的區(qū)別,其所呈現(xiàn)出的效果也大大超出了觀眾的預(yù)期。而這一成績正是來源于編導(dǎo)的大膽創(chuàng)新與突發(fā)性思維。
(三)逆反性創(chuàng)新思維的應(yīng)用
在創(chuàng)新性思維的組成體系中,逆反性思維具有一定的作用。客觀來說,逆反與創(chuàng)新之間具有本質(zhì)上的相同點。如果將其體現(xiàn)在舞蹈編導(dǎo)工作中,也可用反向思維來取代。比如對于一個既成的舞蹈動作,編導(dǎo)人員可以站在反向角度上,對其中的要素進行創(chuàng)新以及改變。很有可能一個簡單的反向調(diào)整,所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)效果就會大有不同。例如,舞者在表達高興的心情時,可能會以大跳的動作來展現(xiàn)。但如果站在逆反性創(chuàng)新思維的角度上,編導(dǎo)人員就可將其替換著躺在地上打滾。再比如在表達憤怒時,舞者可能會瞪大雙眼,凝視站在自己對面的伙伴。但站在逆反性思維角度上,則可用緊閉雙眼,或者轉(zhuǎn)過身不去看伙伴來替代。
很多時候,逆向思維下所創(chuàng)新的舞蹈動作可能要比原動作所呈現(xiàn)出的情感強度更高,能夠?qū)τ^眾形成的情感渲染更深。
(四)整合性創(chuàng)新思維的應(yīng)用
整合性思維指的是在開展舞蹈編導(dǎo)工作時,編導(dǎo)人員能夠?qū)⒆约涸谏钪兴e累的素材與專業(yè)的舞蹈動作相互融合。在有效提煉的狀態(tài)下,打造全新舞蹈體系的思維能力。一般來說,經(jīng)過整合性調(diào)整之后,編導(dǎo)出的舞蹈作品會更加具有真實感,其體現(xiàn)著舞蹈編導(dǎo)人員的專業(yè)與藝術(shù)氣息。[4]要養(yǎng)成觀察生活的習慣,切實收集發(fā)生在自己身邊以及社會各方面的真實事例,對這些內(nèi)容加以合理的分析篩選以及調(diào)整,將生活材料轉(zhuǎn)化為藝術(shù)材料。
同時,編導(dǎo)也需要適當融入自己的主體意識,站在特有的編導(dǎo)視角進行內(nèi)容切入,將自己對于美的認識以及新形象的理解,融入舞蹈動作中。如此一來,所呈現(xiàn)出的舞蹈動作便具有極高的獨創(chuàng)性。例如楊麗萍的《女兒國》以及張繼剛的《太陽鳥》。這兩個舞蹈作品都能夠在一定程度上彰顯編導(dǎo)人員的想法,也體現(xiàn)了一定的現(xiàn)實生活。除此之外,在舞蹈編導(dǎo)中,編導(dǎo)人員有效結(jié)合一些服飾因素以及造型因素,無形中也能增強作品的色彩以及豐富感。所以,在實際的舞蹈編導(dǎo)工作中,編導(dǎo)人員一定要掌握多種不同的舞蹈手法,利用手法體現(xiàn)生活,利用生活豐富舞蹈。總而言之,在優(yōu)秀的舞蹈中,只有優(yōu)美的動作、專業(yè)的技巧是遠遠不夠的,編導(dǎo)人員需要將所有能夠影響到質(zhì)量的因素整合到一起,在多方考量的狀態(tài)下打造完美的舞蹈呈現(xiàn)視角。
三、結(jié)語
綜上所述,舞蹈并不是一項簡單的娛樂活動,其自身具有較強的文化價值與藝術(shù)價值。俗話說,藝術(shù)源于生活。編導(dǎo)人員既要具有一定的創(chuàng)新性思維,同時也需要具有一定的藝術(shù)性思維,能夠?qū)嵺`創(chuàng)新與藝術(shù)相互整合,加強舞蹈表演的感染力。
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(作者簡介:任曼慈,女,甘肅省歌劇院,二級演員,研究方向:舞蹈編導(dǎo))
(責任編輯 葛星星)