探究電視攝像技術中的畫面構圖藝術

羅澄鎧，林 海，樊慶馳

[揚州廣播電視傳媒集團（總臺），江蘇 揚州 225009]

0 引 言

電視攝像技術是電視節目拍攝過程中不可或缺的重要技術。為了創造出更優質的電視攝像作品，拍攝者往往會通過畫面構圖藝術來優化電視攝像技術，以增強電視節目的藝術性與感染力。畫面構圖藝術是電視攝像技術中一種獨特的藝術形式。在電視攝像過程中，攝像人員通過對被拍攝對象位置、角度及距離等的優化調整，可使整個攝像畫面的視覺表達效果更佳。因此，為了給電視觀眾提供更加優良的視覺感受，電視攝像人員合理利用畫面構圖藝術提高畫面構圖的質量水平顯得尤為重要。

1 畫面構圖藝術的作用

1.1 提升電視節目的可觀賞性

電視節目放映受外界因素的影響較大，任何一種因素都可能降低觀眾欣賞電視節目的舒適度與平滑度［1］。為了盡可能規避這種情況，在電視作品拍攝過程中，攝影人員可運用畫面構圖藝術調整電視畫面的構圖意境，烘托構圖氛圍，在保證電視畫面清晰度與舒適性的前提下，使節目畫面具有更強的連貫性，提升電視節目的可觀賞性。一旦觀眾被精彩絕倫的視覺畫面所吸引，就不容易被外界因素干擾，從而可一定程度地提升電視節目欣賞的舒適性。

1.2 優化電視節目的呈現效果

電視節目制作所包含的工作內容較多，如前期節目策劃、拍攝、后期剪輯、字幕制作及特效合成等，是一個復雜的大工程。在攝像環節，攝像人員對畫面的選取、角度放置以及色彩調和與平衡等均要進行系統規劃［2］。攝像過程中，選擇不同的攝像設備并科學運用攝像技術，可提升攝像的水平。畫面構圖藝術的運用有利于攝像人員根據受眾需求和節目類型風格等選擇科學的拍攝手段和角度，以完成更優質的電視畫面構圖，從而優化電視節目的整體呈現效果。

1.3 提高電視節目的收視率

不同的電視節目對電視攝像的要求是不同的。拍攝時，電視攝像人員運用畫面構圖藝術調整攝像畫面，可使其符合節目的整體風格，使節目的視覺效果更吸引電視受眾。例如，新聞聯播節目的風格是嚴謹莊嚴的，普通綜藝類節目是歡快的。對于這兩種不同類型的電視節目，攝像人員合理運用畫面構圖藝術可渲染畫面氛圍，使電視畫面呈現與節目風格協調一致，從而更好地激發觀眾的情感共鳴，提高節目收視率［3］。

2 畫面構圖藝術的特點

2.1 固定性

畫面構圖藝術具有固定性。在拍攝電視作品時，攝像人員應根據基本的構圖原則并基于固定的拍攝比例進行拍攝［4］。運用照相機拍照時，拍攝者可根據實際需要選擇或橫向或縱向的拍攝方式，也可根據畫面結構自行選擇是否添加邊框以及其他要求，自由度較強。但是，攝像與拍照不同，電視攝像對攝像時間有一定的要求，即攝像人員必須在固定的時間內一次性完成任務。如果不能一次性完成，第二次拍攝時需要重新調整光線角度，會極大地影響攝像的質量。因此，畫面構圖具有明顯的固定性。

2.2 能動性

用攝像機拍攝畫面時，由于被拍攝對象一般處于或靜止或移動的狀態，因此攝像設備及畫面效果具有一定的能動性。在被拍攝對象和攝像機的移動過程中，畫面構圖呈現一定的差異，觀眾所看到的整體視覺效果截然不同，這便是畫面構圖藝術的能動性［5］。攝像過程中，攝像人員應憑借較強的洞察力，精準把握被拍攝對象的動作變化，盡可能捕捉到最生動有趣、精彩絕倫的畫面。

2.3 連續性

電視攝像畫面構圖和拍照構圖具有一定的相似點，也存在較大的差異。相似的是，兩者都是利用畫面構圖來呈現拍攝內容。不同的是，拍照捕捉的是瞬時畫面，而電視攝像捕捉的是某一固定時間段內的連續、不間斷畫面。從這一角度來看，電視攝像構圖的連續性特點十分明顯。電視攝像時，應合理布局畫面，梳理好畫面關系，有效消除攝像過程中與實際情況不一致的因素，從而提高電視攝像的畫面效果與質量。

3 提高畫面構圖藝術水平的措施

3.1 做到動靜結合

電視拍攝技術的畫面構圖方式包括靜態構圖和動態構圖兩種。電視攝像時，攝像人員應合理協調，科學處置畫面的動態與靜態關系，做到動靜結合，相得益彰。靜態構圖藝術是電視攝像常用的構圖形式，主要對拍攝的靜態元素進行有序的排列組合，以精準表達內容［6］。利用靜態構圖方式拍攝的畫面一般不會出現大幅度的變化，整體的動態起伏很小。動態構圖藝術與靜態構圖藝術完全相反，攝像過程中，被拍攝的人或事物一般都處于運動狀態，攝像人員需要仔細觀察被拍攝對象的動作特點，依靠攝像機及自身的拍攝角度和技巧等捕捉動態畫面。優秀的電視攝像人員能夠在拍攝過程中科學合理運用動態構圖與靜態構圖，最大程度發揮兩種構圖方式的優勢，從而為觀眾提供良好的觀看體驗。

3.2 保證畫面構圖均衡協調

電視觀眾對電視節目畫面的色彩十分敏感。不同的色彩給人的視覺感覺不同，帶給人的心情也不同。在電視攝像過程中，攝像人員需要保證畫面構圖的均衡協調，以帶給觀眾更豐富舒適的視覺體驗。保證拍攝畫面構圖的均衡協調可以有效提升電視畫面的平衡性，營造更豐富協調的色彩搭配，使攝像畫面中的各種元素更自然、協調。電視攝像對攝像人員的畫面構圖技術有著較高的要求。拍攝者一方面要調整好自己的拍攝角度，另一方面要科學處理拍攝光線，力求在拍攝中捕捉到生動有趣、真實而富有美感的畫面［7］。電視畫面的均衡協調與觀眾的觀看體驗直接相關。拍攝時，攝像人員應巧用畫面構圖藝術，重點做到合理搭配顏色、設置好光和影以及調整好畫面結構，為呈現良好的觀看效果做好鋪墊。

3.3 畫面構圖力求一次完成

電視攝像受到天氣情況、工作人員以及資金支持等多種因素影響，因此必須進行一次性拍攝。如果攝像人員未按照規定要求一次性完成作品，那么進行二次拍攝會影響電視畫面的時效性，還會耗費更高的成本。鑒于此，電視攝像應力求一次性完成拍攝過程，不能進行二次加工，意味著無法通過后期剪輯處理對未一次性完成的畫面構圖進行補救。運用畫面構圖藝術，攝像人員可合理調整拍攝場景中人物和事物等的角度、光線及位置，最優化呈現各種因素，保證一次性完成電視攝像。

3.4 注重畫面的層次性表達

電視攝像需要突出畫面中的主體，凸顯畫面的層次感，力求主體鮮明和層次清晰。因此，電視攝像人員在攝像時一定要注重畫面構圖的層次性表達。具有強層次性的電視畫面更容易使觀眾理解畫面內容，了解畫面表達的情感，加深對畫面的印象，利于持續觀看。反之，層次性弱、毫無主次之分的電視畫面則會引起觀眾的不適。電視畫面的構成要素較多，拍攝時一定要明確拍攝主體，以主體為重點、以客體為輔助進行拍攝，以便清晰、細致及系統地展現主體的特征。電視攝像中，攝像人員應在明確主體的基礎上，運用畫面構圖藝術，合理調整拍攝環境的色彩和光影等，使整個拍攝畫面層次分明且能凸顯主體，以增強畫面構圖的層次性表達。

3.5 靈活運用開放式構圖思維

開放式構圖思維是電視攝像技術常見的畫面構圖思維形式。與傳統畫面構圖不同的是，在開放式構圖中，主體形象有時候是不完整的。也就是說，攝像人員拍攝的畫面中，主體形象只有一部分顯示在畫面內可被觀眾看到，而另一部分則在畫面邊框之外，不能被觀眾看到或察覺。采用開放式構圖往往是為了強調某種畫外空間的存在或者暗示畫面主體與畫外空間的某種潛在聯系。例如，在表現人物時，開放式構圖中的畫內形象往往會與畫外空間的人和事物等進行某種互動和呼應等，極大地拓展了畫面的空間內涵，可以激發觀眾的無盡想象。由于開放式畫面構圖不講究背景協調、空間層次及色彩搭配等，因而在拍攝以自然風光為主體的電視畫面時應盡量避免采用開放式構圖思維。

3.6 確保攝像構圖藝術的趣味性

電視節目的拍攝要確保攝像構圖生動有趣。當今時代，電視受眾的審美觀念與藝術品位發生了巨大變化，因此電視攝像的畫面構圖藝術應與時俱進，不斷去適應受眾群體審美需求的變化。一方面，攝像人員在拍攝時對于畫面的切換、不同鏡頭的縮放乃至拍攝角度的轉變都應考慮是否自然和諧、趣味生動；另一方面，拍攝時要根據場景的不同，在攝像畫面的邊緣處進行留白，便于后期剪輯時插入一些能夠與觀眾進行互動溝通、使電視節目更加有趣的信息。例如，對于畫面右下角的小塊區域，應盡可能不安排十分重要的信息，后期可在該區塊設置互動二維碼或插入有獎問答等，以增強節目的趣味性。

4 結 語

畫面構圖藝術對提高電視節目的可觀賞性、優化電視節目呈現效果以及提高電視節目的收視率具有重要的推動作用。電視攝像人員應根據攝像技術中畫面構圖的基本特點，采用科學方式靈活運用畫面構圖藝術，充分發揮電視攝像技術在提升電視節目質量方面的重要價值。運用畫面構圖藝術可使電視攝像技術更加專業，為優質電視畫面呈現和節目內涵的延展提供助力，同時給予電視觀眾極致的視覺享受，從而為電視行業長遠、健康發展奠定堅實的基礎。