古代詩歌美學與初中生寫作訓練互滲教學淺談

謝之惠

古代詩歌具有悠久的歷史，是我國文學史上的寶貴財富，它蘊含著古人千絲萬縷的情感，或是欣喜、或是憂傷、或是傷悲、或是激昂。而寫作也是感情抒發的一種途徑，只有將真摯的感情融入文章中，才能寫出優秀作品。而詩歌能讓人沉浸在文學的美妙想象中，增加對人生的理解，充滿對未來的遐想。若能將古代詩歌以正確的方式和寫作融合，不僅能提高學生對詩詞的理解，更能使其文章富有情感、滿含深意。

一、古代詩歌美學與寫作互滲的意義

自課程教育改革以來，語文教學的理念更新為全面提高學生的語文素養。而培養學生語文素養的途徑之一，就是學習并鑒賞古典詩歌。在學習古代詩歌的過程中，教師通過生動形象的講解，幫助學生用心去感受詩歌的情感，獲取古人創作的靈感，從而鍛煉自己的寫作能力。當前教材中所選用的詩詞都是專家精挑細選的經典之作。對這些優秀作品，學生要主動去學習，感受文學的魅力，學習文字表達的技巧，用簡潔的話語表達自己的想法，這樣才能寫出有價值、有意義的優秀作品。

二、古代詩歌美學與寫作互滲的具體方法

1.仔細研讀，把握詩歌內在情感。真摯的情感是詩歌的內在精髓，詩歌沒有情感就沒有靈魂。教師在教學過程中應注重對學生閱讀詩歌能力的培養，引導學生對詩歌產生興趣，以興趣引導學生學習。閱讀既是一個學習的過程，也是一個感受的過程，只有通過認真閱讀，才能感受詩詞所傳達的感情，感受其中深意。初中生寫作文的最基本要求就是可以抒發出自己的真實情感，通過詞句對情感進行表達。這就需要學生在學習詩歌時能逐字逐句讀懂意思，抓住其中的關鍵字詞反復誦讀，力求能走進詩人的情感世界。

語文不同于別的學科，它是一門富含情感的學科，需要學生結合特定時代背景認真感受文章情感，體會作品意境。個人感受往往是主觀的，教師無法將自己的感受強加于學生，學生只有認真去感受，才能產生深刻理解并能加以靈活運用。

在閱讀過程中，值得注意的是詩歌朗讀，朗讀并不是機械的朗讀，而是富有感情的朗讀。教師需要從朗讀的節奏、聲調和重音等方面對學生進行指導，必要時可以適當加入一些身體語言等，這些都可以讓學生更快融入進去。學生形成良好的語感，方能感悟詩歌的魅力。

2.大膽暢想，走進詩歌的情境。詩歌謂之歌，是一種語言的藝術，用文字在唱響音樂。詩歌歷經詩人不斷的打磨，其中許多動名詞都有“一詞出而境界出”的妙處。詩歌通常會通過對建筑、景色等的描寫，描繪出一幅絕美之景，營造出讓讀者身臨其境的意境。在教學過程中，教師可以借助互聯網功能給學生展示類似景色，為學生創設意境。在教學中，遇到諸如“大漠孤煙直，長河落日圓”之類的風景，教師應該鼓勵學生大膽想象，構造出美好的畫面。通過想象深入了解其特點，感受作者融入其中的感情，進而提高自己的寫作水平。此外，教師也應該鼓勵學生在寫作時注重寫景，通過描繪“風景”，豐富作品內容。

3.勤加練習，熟練運用詩歌的寫作手法。學生在寫作時要運用寫作手法，不能像小學生那樣干巴巴記事，所以教師要注重培養學生的寫作技巧。而古詩詞的創作常常會借助許多寫作手法，如借景抒情、借物言志等，在寫作中若能恰當運用這些手法往往會收到意想不到的效果。學生只有認真學習詩歌的創作手法，在創作時才能信手拈來，不斷提高自己的寫作水平乃至文學素養。

例如，教師在講解李白的《行路難》時，首先要交代時代背景，李白即將與朋友分別，感覺自身遭遇不公，前途渺茫，教師引領學生感受那種憂傷的氛圍。即使在這樣的情況下李白仍能寫出“閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊”的詩句，借用典故鼓勵自己。這不僅僅是運用典故，更像是作者在表現自己情緒的變化，正是受先人的影響，作者才能重新樹立信心，言辭之間盡顯激昂。最后作者感嘆“行路難，行路難，多歧路，今安在？”，從作者的感嘆中，學生能體會作者復雜的感情，理解了倔強而又堅強的李白，絕不會向命運低頭，他那種積極克服困難的決心，使他擺脫了心頭苦悶，大聲唱出經典之句：“乘風破浪會有時直掛云帆濟滄海。”盡管前路困難重重，但從這句詩中，我們仍能感受到李白那種積極樂觀、不畏艱苦的人生態度。教師要細細講解詩中的經典之處，描述當時的場景，引導學生想象，并將自己置身于情境之中感受作者的不易，把握詩歌情感變化的細膩之處。教師要指導學生用心朗讀，理解詩歌，慢慢感受其魅力。

總之，古代詩歌在我國文學史上留下了濃墨重彩的一筆，它營造意境的手法和使用的寫作技巧，直到今日依舊不過時。教師應該引導學生在詩歌的詞句、情感和寫作技巧上多加鉆研，幫助學生理解透徹，要求他們用心朗讀、記憶，并將這些技巧與寫作有機結合，借助詩歌充實寫作，同時通過寫作提高理解和欣賞詩歌的能力，這樣才能使學生的寫作水平得到切實提高。