情景交融 妙筆生花

杞 人

《溪山清遠》 時衛民/作

在一次書畫筆會上，一位中青年畫家引起了在場所有人的關注。只見這位畫家鋪開宣紙，略一沉思，即揮毫潑墨，全身心地投入創作。不到一個小時，一幅精美的牡丹畫便呈現在大家眼前。

常言道，外行看熱鬧，內行看門道。這位畫家用筆果斷、設色大膽，通過墨與色的互相撞擊、滲融、重疊，達到墨色交匯的樂曲般動人心弦的節奏和韻律，使之陶冶情性、凈化心靈。同時他又巧妙地運用“此地無聲似有聲，隔枝翻花聞鳥鳴”的繪畫語言，盡顯了物象含蓄、朦朧、蔥郁的神態，既充分展示了牡丹的雍容華貴、國色天香，又展示了大自然的和諧之美、意蘊之美，讓人不能不怦然心動，令人刮目相看。

這位中青年畫家就是時衛民。

時衛民，1970 年出生于杞縣，自幼喜歡書畫藝術，見花畫花，見鳥畫鳥，看見啥就畫啥。上學時，他特別喜歡課本里的插圖，并依樣畫葫蘆臨摹學畫，畫得似模似樣而且快。老師經常把他的畫張貼在校園的光榮榜里，這對他的鼓勵很大。在中學時代，他的繪畫作品已在報刊上發表，成了小有名氣的“畫家”。高中畢業后，他到山東淄博一家壁畫廠做繪畫工作。在那里，他不但學習了素描和色彩，而且提高了速寫能力，鍛煉了創作思維。

為進一步提高自己的繪畫技藝，時衛民先是拜花鳥畫家林恒生為師學藝，后到河南大學美術系中國畫專業進修，師從丁中一、袁汝波等大師，得到了他們的悉心教誨和指導，他的畫藝精進。

藝術創作中有兩個概念，即“外師造化”而后“中得心源”。繪畫是畫家通過對自然、對傳統文化的深刻體悟所創造出來的視覺藝術，也是其注入了更多思想的情感世界。時衛民熱愛生活，潛心自然，并從自然與生活中發現創作素材，從自然造化中尋找創作素材，賦予傳統筆墨時代氣息。此外，他注重師法傳統、師承經典，刻苦研究前輩大師的藝術精品，取之精髓，博采之長。如徐渭的狂放恣肆、八大山人的冷峻奇崛、任伯年的清新潤澤、吳昌碩的渾厚老辣、齊白石的質樸豪放都給了他藝術的滋養。在研究先人的同時，時衛民重視向當代名家學習，還經常與書畫同道切磋交流，不斷地完善自己的繪畫風格，逐漸形成了頗為鮮明的個人藝術風格。

《石谷清泉》 時衛民/作

在繪畫創作中，時衛民善于以“情”見長、以“情”寫意、以“情”賦韻。他很清楚，對繪畫作品來說，“情”的抒發是成功的重要因素。畫家要想使自己的作品打動人，就要在“情”字上下功夫。于是，他在生活中努力觀察，捕捉物象的細節及亮點，抓住生活中的美好瞬間，寄情于景，融情于筆，情景交融，表現了充滿“情”的視覺感受。同時，用自己獨到的審美觀點與豐富的表現手法，創造出許多形神兼備、千姿百態的藝術形象。

時衛民繪畫題材涉獵廣泛，有花鳥，有山水，有草蟲。他的花鳥畫繼承宋、元以來的優良傳統，取長補短。在創作中，善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現畫家的心靈感受和豐富想象。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結合，以色助墨、以墨顯色，在傳統固有色中融入西洋畫法講求的色彩規律，以求整體色彩對比協調，為畫面增添韻律。不管是畫面構成、筆墨情趣，還是融會貫通在畫面里的一種自然的韻律，總能讓人有一種心動的感覺。仿佛花已不是花，草亦不是草，鳥也有神靈，透露出一種生氣、靈氣，煥發出一種能使人振奮、激昂向上的無限活力。正因此，他的花鳥畫顯得格外親切。

時衛民畫牡丹，追求一種氣勢、一種神韻，為牡丹寫神，為牡丹傳情。為了畫好牡丹，每年牡丹花開時節，他都去洛陽實地寫生，細致地觀看花瓣神態，了解物象的結構、特點、習性。為使作品筆意豐富、面貌新異，他把西畫中的色彩觀念、布局方法和中國畫傳統技法融合在一起，以豐富和充實牡丹的層次和空間，憑借著嫻熟的筆墨活靈活現地展現出了牡丹的綽約風姿、華貴風骨。有時根據畫面的需要，配以蘭草、水仙、迎春、竹石、翠鳥、蜂蝶等，搭物成章，以活生機，綻放大自然的磅礴生命之氣，給人以清新脫俗之美。

時衛民筆下的牡丹，格調高雅，構圖飽滿，畫風秀麗，筆墨靈活，飄逸生動，儀態萬方，嫵媚端莊，形神兼備，雅俗共賞，惹人喜愛。有的臨風怒放，生機勃勃；有的迎日綻放，嬌美爭奇、意態祥和；有的暗香浮動，惹得蜂蝶蹁躚；有的凌霜傲雪，紅裝素裹，曲盡四季牡丹之風韻、神采。那紅牡丹艷若蒸霞，粉牡丹嬌嫩嫵媚，白牡丹素潔無瑕，藍牡丹婷婷淡雅。作品充滿詩情畫意，散發著“喜氣、大氣、仙氣、富貴氣”，彌漫著清新、純凈、秀逸、雅致、靜謐的自然之美，具有強烈的生活氣息、鮮明的時代精神，給人以美的享受。欣賞他的牡丹畫，好像真的聞到了牡丹花的芳香！

時衛民的山水畫，格調高雅，筆墨細膩，既有傳統的筆墨功底，又有現代的水墨韻味。他以不同形式的墨塊、色塊隨意皴染，實的山崖、礁石、樹木和虛的遠山、云霧互為避讓，淡墨重彩形成互補，增強了畫面的空間表現力和韻律感。

酣暢時大膽潑墨，細膩處纖毫畢現，濃密處積墨如黑云侵天，淡雅處似清風徐來，很好地體現出“密不透風，雜而不亂”的山水章法。在布局上，更加注重整體的把握，意境的營造、內容精略的安排、畫中的留白、色彩的濃淡等都力盡做到完美，使筆下的山水通過墨色的氤氳變化，營造出一種“天人合一”詩意的意境。

品讀他的山水畫，有一種別樣的感受，仿佛自己就置身于這高山闊水之間，可以望山川壯闊，觀溪水流淌……他的山水畫不壓抑、不沉重，總給人一種清新、自然、愉悅的豁然開朗之感。從他的作品中，讓我們看到了傳統中國畫的山水精神、筆墨精神得以很好地傳承。

常言說：詩言志，畫映情。時衛民的畫作，完全是他真實情感的奔放和藝術追求的自由想象。從物象的塑造到技法的處理以及畫面意境的追求上，他都在尋找屬于自己的語言表達方式。數十年如一日對藝術的孜孜以求和生活中經歷的各種考驗與歷練，形成了鮮明生動、清新向上、雅俗共賞的個人風格。

我們有理由相信，時衛民這樣一個真誠待人、勤奮執著，頗有靈性悟性且又專心于藝的畫家，通過對藝術永無止境的追求與思考，以及對生活的熱愛，而不斷地升華自己，終能達到一個全新的藝術境地。那一派風姿卓然的筆墨也必將飄香在當代畫壇。