亦論《中國聲樂藝術史》

邸文昭

摘 要：中國聲樂藝術是中國文化不可或缺的一個組成部分，在淵源流長的歷史發展進程中，歌唱無時無刻不出現在人們的生活里。從原始社會開始便出現顯示聲樂特征的歌曲，“斷竹，續竹，飛土，逐肉”。——《彈歌》，生動地表現了遠古先民的狩獵場景。“候人兮猗”，雖僅有兩個實詞，但卻表達了難以言表的無限思念之情。聲樂藝術最能表現人們的情感，更有“山里人愛唱歌，不唱山歌不快活。”“信天游不斷頭，斷了頭，窮苦人就無法解憂愁”的俗語，表現出歌唱對群眾生活的重要性。

關鍵詞：音樂學;藝術史;當代聲樂

由張曉農編著，上海音樂出版社出版的《中國聲樂藝術史》是一部研究中國聲樂藝術發展的通史，探討了中國聲樂藝術數千年來的整體歷程，揭示了其發展的軌跡，概括地再現了中國聲樂藝術豐富多彩的歷史畫卷。

一、著者簡介

該書作者張曉農是我國著名男高音歌唱家，畢業于西安音樂學院，曾隨意大利著名聲樂大師吉諾·貝基教授學習。全國高師聲樂學術委員會副主任，陜西音樂家協會理事，陜西詩詞學會顧問。廣西大學文藝學研究生導師，廣西藝術學院音樂學研究生導師，陜西師范大學藝術學、音樂學研究生導師。歷任教育部專業比賽評委及歷屆省級青年歌手大賽評委。先后出版了《張曉農中外聲樂作品經典》、《張曉農經典中國藝術歌曲演唱專輯》、《張曉農中國古典詩詞演唱專輯》等唱片專輯，受到廣大音樂者的歡迎。

二、著述簡介

該書以歷史時期為縱軸、以聲樂載體為橫軸，對中國聲樂藝術進行了全視域的探源溯流。全書分為上、下兩編，上編主要闡述了從遠古時期到明清時期的古代聲樂藝術史，下編是從20世紀上半葉（1911年）到21世紀前十年的現當代聲樂藝術發展史，是一部研究中國聲樂藝術發展的通史，通史的靈魂就在于“通”，因此，本書不僅貫通了古至今的聲樂藝術現象和多姿多彩的聲樂演唱體裁，還匯通了政治經濟、社會文化等眾多領域。

（一）簡略古代聲樂藝術史

上編第一章主要闡述遠古時期至公元前206年的聲樂藝術，本章以歷史背景為依據，不僅深入探尋文物、器具、圖畫等中有關音樂的材料，還借用近代文學家魯迅先生的文章說明了語言、文字、音樂及歌唱的起源問題，完美地運用了王光祈先生“以實物為重，典籍次之，推理又次之”的研究方法，資料詳盡，有理有據、有規有矩地闡述了彼時聲樂藝術的發展過程。

第二章主要是公元前206至公元960年（即漢唐時期）的聲樂發展歷程，自漢代開始主要的聲樂藝術表現形式是宮廷樂舞、樂府歌辭和文人琴聲。此時的音樂多在畫像石和陶俑中有所刻畫，各種動作神態的石像、陶俑，生動形象地體現了那時音樂的廣泛流傳。漢代樂府歌辭和文人琴歌常被認為是中國音樂史上聲樂創作的開端，而后隨著佛教文化的普遍，唐代聲樂表現形式更趨于多樣性。

至宋代，聲樂藝術結束了自先秦到漢唐宮廷樂舞主宰天下的歷史，此時聲樂藝術形式主要以詞曲藝術、說唱藝術、戲曲藝術為載體。

元代散曲的興盛，得益于對民間聲樂演唱藝術的廣泛吸納，其繁榮，促成了中國古代詩歌聲樂藝術發展的又一次高潮。

明清時期（1368年-1911年），繼承了宋元時的戲曲藝術形式，并發展為最繁盛的聲樂藝術載體。清代說唱藝術種類之多、影響之大，達到了中國古代聲樂史上空前的規模，其中俗曲演唱中崇尚真情的審美風尚，為中國古代聲樂藝術的尾聲注入了新鮮的氣息。

（二）現當代聲樂藝術史

在此編章中，著者以時間為總軸線，以各大時間中的重大事件為切入點，詳盡闡述了聲樂藝術發展的特點。學堂樂歌的興起結束了中國歷史上千百年來以戲曲作為聲樂藝術發展的主要載體時代。

20世紀20年代，歐洲美聲唱法開始傳入我國，進而產生了一批新型樂團和新興音樂教育機構。著者運用列舉法，詳細地敘述了周淑安、應尚能、趙梅伯、黃友葵等活躍于國內外中國音樂家的求學歷程、影響等，通過列舉這些聲樂家，可以使讀者更全面地了解彼時聲樂藝術的發展方向。

新中國的建立為音樂事業的蓬勃發展帶來了無限生機。在全文的第六章中，著者分別從新中國初期聲樂藝術表演的發展、專業聲樂教育的全面發展、聲樂創作、歌劇事業的發展四個部分闡述。

“文革”時期是中國聲樂藝術史上一個極其特殊的時代，民族聲樂的發展歷程較為曲折，受到政治背景的影響，聲樂作品形式也較為單一，缺少生機與活力。因此，著者通過闡述“文革”前期、后期的聲樂現象，來突出表現此時聲樂發展的特殊性。

“文革”的結束，極大地鼓舞和煥發了廣大音樂家的藝術青春與創作精神，聲樂藝術蓬勃發展，專業聲樂教育事業發展得如火如荼，藝術歌曲的創作也取得重要進展，傳統歌劇作品被搬上舞臺，新的歌劇創作也開始問世。

20世紀與21世紀之交，中國聲樂藝術全面走向世界，專業民族聲樂藝術日益成熟，流行歌曲的本土化引領潮流，這一階段聲樂藝術理論研究取得了巨大成果，聲樂藝術教育迅速發展，各項聲樂藝術形式百花齊放，聲樂藝術形成了大繁榮、大發展的局面。此時的中國聲樂藝術可以說是在著者的“見證”下發展的，可以看出此時的著者更加注重聲樂藝術的內部結構因素與外部環境及其他文化類型的關系。

三、結束語

作者通過文獻法、觀察法及民族音樂學中的網絡觀、時空觀等研究方法，緊扣“中國聲樂藝術發展歷程”這一主題，對中國聲樂藝術的萌芽、產生、嬗變與演進進行了認真的梳理與細致的概括，既顯示了聲樂藝術理論建設新的開拓，也是聲樂學科理論不斷發展的一個新的展示，為廣大讀者了解中國聲樂藝術發展概況提供了范本。

參考文獻：

[1].肖勇.談中國聲樂藝術的發展流變——評《中國聲樂藝術史》[J].中國教育學刊，2019，312（04）：115.

[2].張曉農.關于中國聲樂藝術史研究的思考[J].2016.

（廣西壯族自治區廣西藝術學院）