保護 傳承 傳播

福建閩南依山傍水、風光旖旎，八閩大地也活躍著豐富多彩和鄉土氣息濃郁的民族音樂文化藝術。庚子金秋九月，來自全國各地的音樂學者在美麗的鷺島廈門舉辦了一場新時代中華民族音樂文化傳播研討會。研討會由中國音像與數字出版協會音樂產業促進工作委員會、中國傳媒大學音樂與錄音藝術學院、集美大學音樂學院主辦，中國建設銀行廈門市分行、廈門市音樂家協會、廈門市曲藝家協會協辦。研討會專家學者結合不同學術背景和研究視角，對新時代中華民族音樂文化的保護、傳承與傳播提出獨到的見解與思考。

一、關于中華民族音樂傳承出版工程

為深入貫徹習近平新時代中國特色社會主義思想和黨的十九大精神，落實中共中央辦公廳、國務院辦公廳《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》相關要求，中宣部出版局籌備設立了中華民族音樂傳承出版工程項目組，召集工程項目組的指導專家委員會開展工程項目溝通會，并加強工程項目的相關組織、協調、評估、督查、驗收等工作。

中華民族傳承出版工程包含4個子項目：名錄庫編寫項目、數字化修復項目、民族音樂資源庫項目、精品出版項目。對于已完成結項驗收的項目，工程項目組開展后續入庫對接工作;對于成果質量不達標的項目，出具專家意見書推動整改。截至2020年9月，中華民族音樂傳承出版工程已開展實施96個項目工作，涉及62家項目承擔單位，已完成4家項目承擔單位的采風錄制，2家項目承擔單位的數字化修復以及31個音色庫、資源數據庫、專家委員會辦公室、精品出版等項目的結項驗收工作。①從組織實施中華民族音樂傳承出版工程至今，工程在制度建設、工作部署、組織保障、采風錄制、數字修復、精品出版等方面均取得實質性進展，有效發揮了工程建設智庫作用。

新時代中華民族音樂文化傳播研討會正是中華民族音樂傳承出版工程2020年重點研究課題《新時代中華民族音樂文化傳播策略研究》的系列活動之一。中國音像與數字出版協會音樂產業促進工作委員會主任委員汪京京是項目評審專家之一，他認為過去國內學者更多關注中華民族音樂文化的挖掘、保護與整理，但這只是完成了其中的一部分工作，今后我們還需更多關注傳承與傳播，這也是舉辦研討會的意義與價值所在。

二、新時代南音傳播路徑探討

南音被稱之為是“中國音樂史上的活化石”，新時代南音的傳承與傳播是本次研討會的重點話題。

一直以來，南音對促進我們與東南亞地區和世界各國地區的音樂文化交流均發揮了積極作用。其流傳遍及海內外，不僅活躍在福建廈漳泉、港澳臺等地區，還在海外的新加坡、馬來西亞等東南亞國家有廣泛的交流。福建師范大學音樂學院教授王州認為，可以將南音的國際傳播歸結為為兩種路徑：扎根式傳播和流動式傳播，前者是扎根于當地華人華僑居民生活區的傳播，后者是不受時間、地點、人群限制的流動式傳播。

當下如何傳播南音，如何吸引年輕人的關注與喜愛？中央音樂學院教授宋瑾以南音四大名譜之一的《梅花操》為例，從鋼琴改編曲為切入點談論民族音樂的移植傳播，并提出，移植的改編曲作為一種混生音樂對原生音樂的闡釋，它闡釋了什么，改變了什么，不能闡釋什么以及闡釋有何意義？宋瑾認為，鋼琴曲《梅花》闡釋了南音《梅花操》靜態音符，并力圖闡釋其活態韻味，但鋼琴發聲的“顆粒性”很難做到潤腔，無法傳達南音弦管“點線結合”的音韻，此外南音的多人游戲和弦友之間配合默契的合作交流狀態也是鋼琴改編無法闡釋的。但是不可否認的是，移植的改編曲也造就了新南音審美趣味，如今有不少年輕音樂學習者或教師，正是通過彈奏移植曲而逐漸喜歡傳統音樂的。

南音以閩南語演唱，其傳播是否會受地方語言的影響？中國藝術研究院副研究員陳燕婷重點觀察了南音在北京的傳播現象，通過在京的二十余年，見證了北京觀眾對南音從陌生到熟悉，從難以接受到逐漸接受并喜愛的變化過程。南音在北京傳播的主要形式是演出、講座、會議和教學，考慮到觀眾的接受能力，在京演出節目往往會有不同程度的變化與創新。陳燕婷認為，我們仍需避免為迎合觀眾而對表演節目所做的過多調整，當下仍需加強南音人的文化自信，要深挖傳統，不必盲目迎合觀眾口味及外來標準。

筆者認為，南音的傳承與傳播中所遇到的困惑，諸如：要扎根式傳播或流動式傳播？要原曲呈現或鼓勵改編移植？要原汁原味或變化創新？這些不僅是當下南音傳播所面臨的問題，也是其他眾多民族音樂文化新時代傳播所需要共同思考和探討的話題。以南音為代表的民族音樂，雖然受地方語言理解與學習的限制，但保留民族音樂文化的語言特色，亦是文化多樣性的一種體現。

三、民族音樂傳承與人才培養思路

與會專家學者中，既有非物質文化遺產傳承人，也有高校教師和科研工作者，舞臺表演實踐如何與學校人才培養相結合也是研討的重點之一。

中國音樂學院教授張天彤認為，高校傳承“非遺”是依托課堂教學進行的，高校教師應該成為所在領域中新一代傳承人的代表，身為教師理當率先垂范，要深度參與到調查對象的音樂文化場域，學唱、學跳民族歌舞和音樂。不論是“非遺”傳承人或高校教師，他們在高校課堂教學中應該各展所長。傳承人在傳授技能方面更有優勢，而教師對于幫助學生在研究中確立應秉持的文化觀念方面則發揮著不可替代的作用。

研討會邀請了二十余位來自泉州南音樂團的年輕演員，現場展示了《四靜板》《玉蕭聲》《走馬》等經典作品，泉州南音樂團副團長曾家陽擔任演出講解并做主題發言。他認為，我們不僅要發揮高等院校在人才培養方面的作用，還應重視民間館閣對南音人才培養的作用，同時也不應忽視依托互聯網培養南音人才的重要作用。泉州南音樂團曾采錄了一批優秀南音演出資料，采用一個作品對應一個二維碼的形式，此舉對南音學習者來說無疑提供了更為便利的途徑。

泉州師范學院是國內唯一一所專門培養“‘非遺南音”本碩生的高校，也是當今南音文化進行創造性轉化、創新性發展的重要發源地和實驗田。泉州師范學院教授王丹丹分享了南音傳播的“泉師方案”：從建設南音特色專業和教學與科研團隊入手，發揮學科引領、技術融合和資源匯聚的作用，繼而擴大南音專業品牌在海內外的辦學影響。通過從無到有、從零散到系統，如今泉州師范學院已打造成型的南音五大“金課”不僅獲省級線上精品課程，還在中國大學MOOC等平臺上線，選課區域涉及國內各省市以及新加坡等海外國家與地區。泉州師范學院也由此獲評教育部中國優秀傳統文化南音藝術傳承基地，入選福建省高校中華優秀傳統文化教育示范基地。

筆者認為，以“泉師方案”為代表的人才培養思路，對非物質文化遺產的當代傳播提供了新思路，能夠為其他民族音樂文化人才的培養提供借鑒與參考。類似中國音樂學院依托民族音樂的非遺保護與傳承項目來開展教學的舉措，在人才培養與科研工作方面也取得豐碩成果，亦值得其他專業音樂院校學習。與此同時，在互聯網對各行各業全面滲透的背景下，非物質文化遺產的傳承與人才培養也需要結合新媒介與新技術，從而給并不具備現場學習條件的民族音樂愛好者提供更多自主學習的素材與資源。

四、新媒介環境下民族音樂文化的傳播趨勢

新媒體環境下民族音樂文化傳播的現象與趨勢也是與會嘉賓所熱議的話題。以中國樂派的提出為例，中國音樂學院教授謝嘉幸認為，從其背景上說，既源于弘揚中華優秀傳統文化和喚醒國民精神之實際需要，又源于中國音樂走向世界、講好中國故事、自立于世界音樂文化之林的強烈訴求，如今新媒介環境下的民族音樂文化傳播應以中華優秀傳統音樂文化為根基。

傳統唱片公司結合互聯網的轉型升級與發展也是當前大勢所趨。中國唱片集團副總經理侯鈞認為，互聯網善于將用戶細化分類并增強互動性，“長尾理論”更是闡明了非頭部熱點的那些部位依然有很大的市場份額，類似民族音樂和古典音樂等小眾音樂消費人群也是可以創造出驚人的銷售規模，因此我們要充分運用互聯網技術全方位傳播民族音樂和培養更多民族音樂的年輕群體。

對中華民族音響素材的挖掘、整理與應用，也得到越來越多學者和機構的關注。中國音網總編輯魏小石認為，歷史音響檔案是新時代中華民族音樂文化最全面的“資源池”，這些被記錄在模擬錄音介質上的資料具有極高的藝術和學術價值。魏小石結合國內外音響檔案的研究與應用現狀，闡述音響檔案工作之于中國民族音樂傳播的要義和廣泛可能性，其所運營的中國音網是致力于傳播民族音樂的公共平臺，目的正是將歷史錄音傳播到大眾之中，讓珍貴的歷史音響得以被聽到、被研究、被發展，而非僅僅只是珍藏。

中華民族音樂數據庫的建設也是推進民族音樂傳播的重要方面。以南音的數據庫建設為例，集美大學副教授滕騰結合“非遺”南音資源的收集與整理、元數據的創建研究，闡述了南音資源收集與整理的關鍵問題與存在問題，探討如何對南音文本、樂人、樂器、作品、唱片/光盤、音視頻、口述史等做元數據進行創建與研究，從而有效實現南音資源的數字化管理與應用。

對于珍貴的歷史民族音樂資料究竟是應該“束之高閣”式的珍藏保護，還是應該運用科技手段將其進行數字化呈現，讓更多對歷史文化感興趣的研究者看到或聽到，其答案不言而喻。但本次研討會讓我們更加關注將來，也就是未來如何更加科學系統地創建民族音樂資源數據庫，更好地分類與使用民族音樂歷史音響素材。中華民族音樂歷史音響檔案的有效完善、有效應用與有效傳播，仍是今后有待深入探討的話題。

結? 語

中華民族音樂傳承出版工程不僅著眼于優秀民族音樂的保護和傳承，還對新媒介環境下的民族音樂文化傳播給予關注。伴隨歷史的進程，民族音樂文化的新態傳播不可阻擋，對于歷史悠久的民族音樂文化，我們應該保護什么？傳承什么？傳播什么？

首先，如果說保護與傳承應以恪守傳統為主基調，那么依托不同媒介的當代傳播則應鼓勵探索創新融合。就民族音樂瑰寶的保護與傳承而言，我們當存敬畏之心，以尊重和珍視的心態去感悟、體驗那些歷史遺留的珍貴文化遺產，如此方能與之產生共鳴。

其次，就民族音樂的新時代傳播而言，需要強調三種存在：原汁原味的歷史文本存在，依托新技術進行復制和可再現文本存在以及不同年代的表演者與創作者的創新文本存在。新時代中華民族音樂文化的保護、傳承與傳播，此三個方面并非此消彼長的關系，而是可以并行不悖的共同存在。當我們強調多元音樂文化存在的重要意義時，也不應忽視多元保護、多元傳承與多元傳播民族音樂文化的大格局與發展趨勢。

再者，伴隨未來5G技術的普及應用，優秀中華民族音樂文化也應更多依托新媒介開展傳播。就此，本人在研討會中闡述了媒介進程中的民族音樂文化傳播特點，繼而提出不同媒介環境下民族音樂文化傳播：近景傳播模式、遠景傳播模式和場景傳播模式，并分析了它們各自的特點。關于新媒介語境下的民族音樂文化傳播模式與傳播路徑的探討，需要持續不斷的理論探討與實踐摸索，未來仍需更多學者共同參與研究。

① 參見中華民族音樂傳承出版工程專家委員會辦公室2020年9月15日編印《中華民族音樂傳承出版工程工作通訊（總第2期）》（內部資料）。

[本文系中宣部出版局委托課題《新時代中華民族音樂文化傳播策略研究》（項目編號：ZW20056）的階段性成果。]

李小瑩? 中國傳媒大學副教授

（責任編輯? 張萌）