創新載體，突破形式

杜海舒

摘 要：傳統油畫是以揮發性植物油和油畫顏料為主要材料，以亞麻布、木板為載體呈現的藝術表現形式。隨著社會的發展以及藝術領域相關理論與實踐研究的趨向成熟，當代油畫創作思維、技法、題材等呈現出多元化、多樣化、融合化的態勢。不管是傳統油畫中介入的中國傳統文化元素、傳統油畫材料的改造，還是油畫與其他畫種的相互滲透，都表現出中國當代油畫藝術已經由學習、模仿西方傳統油畫走向本土化、民族化、創新化發展的道路。在此過程中，綜合材料在當代油畫中的表現與運用開辟了繪畫家塑造油畫作品新質感、探索情感新載體、尋找油畫與中國傳統契合點的新道路。文章通過梳理相關文獻了解綜合材料的概念、內涵及特征，以我國當代風景油畫為例，探究綜合材料在當代油畫中的表現，旨在為中國當代油畫創新載體、突破形式、創新發展提供思路。

關鍵詞：綜合材料;當代風景油畫;表現形式

隨著現代科學技術的日新月異以及中西方文化融合程度的進一步加深，不同學科領域之間的界限逐漸模糊。尤其在繪畫領域中，油畫與其他畫種之間呈現出相互滲透、相互借鑒、相互融合的態勢，促進了藝術家之間的交流，營造了多元融合的藝術氛圍，使油畫向現代化發展。中國風景油畫是中國當代油畫藝術中重要的組成部分，蘊含著中國傳統文化中“人地協調”“天人合一”的哲思精神，又糅合了傳統油畫的創作技法，本身就具有極強的綜合性。20世紀90年代，以許江、石沖、王懷慶為代表的國內油畫家開始了綜合材料在油畫創作中運用的嘗試與實踐，賦予了中國當代油畫豐富的藝術語言及靈活的表現力。在“可見之詩——中國油畫風景作品展”（以下簡稱為“可見之詩”）中，我國當代油畫藝術家再一次展現了綜合材料與油畫融合的魅力。此次畫展迎來受眾的一致好評，也讓國內公眾切身感受到中國當代油畫致力于探索創新載體、突破形式的路徑，增強了公眾對中國當代油畫藝術的認同感與自信心，繼而有效提升其審美素養、藝術感知力。不僅如此，“可見之詩”是中國當代油畫對綜合材料進行運用的“歷史記錄”，展現了中國當代油畫的發展面貌與歷程，具有極高的研究價值、審美價值、指導價值。為此，文章以“可見之詩”中展覽的作品為例探究綜合材料在當代油畫中的表現。

一、綜合材料的內涵及其審美特征

（一）綜合材料的內涵

從詞源學角度來看，綜合材料是指多元化媒材的統稱。在油畫藝術領域，綜合材料是指將多元化媒材與傳統繪畫材料有機結合而成的創作手法、創作思維、創作理念。由此可見，綜合材料并不是指物質性材料，更為重要的是運用綜合材料使油畫作品更具有視覺張力、感染力、表現力。綜合材料在當代油畫中的運用使材料由呈現繪畫技藝、表達創作者情感及思想的“工具”，轉變為具有獨立藝術語言的繪畫符號。早在原始時期人們便開始探索多元化的繪畫材料，如巖畫、國畫、木版畫、漆畫等都是人們主觀上改造材料、運用材料的表現，推動了繪畫藝術的發展。

（二）綜合材料的審美特征

綜合材料的審美特征體現在以下幾個方面：其一，質感美。傳統油畫以揮發性植物油與顏料混合為材料，植物油揮發后顏料變硬且具有一定的紋理，但質感較為單一。而綜合材料，如紙質材料、木質材料、泥土材料等具有不同的色彩基底、軟硬度、粗糙程度等，因此具有材料本身的質感美。其二，肌理美。不同材料具有不同的形狀、結構及表面紋理，呈現出的肌理也不盡相同，如樹皮呈現出不規則的裂紋肌理，蚊帳呈現出網格狀肌理，泥土呈現出顆粒性肌理等，將這些材料運用在油畫創作中能夠表現出不同的審美效果。其三，情感美。油畫藝術審美是一種由視覺接受到心理接受的審美過程，個體通過觀察油畫作品中材料所呈現的質感、肌理等效果，會調動自身的經驗、情感等對作品進行判斷、欣賞，繼而從心理上接受作品。正如油畫作品中一團混亂的麻繩會調動個體煩躁、慌亂的情緒，作品中質感粗糙的泥土則會帶來滄桑、樸實的審美感受。

二、中國當代風景油畫中綜合材料的滲透

自然、風景是油畫創作的重要素材來源，我們一般采用寫實的創作手法、豐富的色調來凸顯自然風景的美麗、和諧。20世紀80年代后期，西方當代油畫的創作思潮涌入國內，對我國當代油畫藝術產生了深遠的影響。此時的油畫藝術已經明顯有別于傳統油畫，不管是創作題材還是創作的形式都有所創新，尤其是綜合材料的介入，賦予了中國當代風景油畫別樣的生命力與感召力。

早期我國風景油畫的創作題材以自然風景為主，如山川、河流等。隨著油畫藝術的現代化發展，中國當代風景油畫在題材上有所突破，逐漸從“宏觀”轉向“微觀”，著力刻畫人與人、人與社會、人與自然的關系，例如王盼盼的《一個藝術家工作室的午后》聚焦藝術家的工作，展現了藝術家的工作環境及其室內物品的布局。此時中國當代油畫題材寬泛，精神飽滿。隨著綜合材料與中國當代油畫藝術融合程度的加深，以袁景、張旭為代表的當代青年油畫家在向國內外藝術前輩學習的基礎上發揮創新力與創造力，將綜合材料以別樣的藝術語言嵌入其油畫作品中，使作品更具感染力與視覺效果。

三、“可見之詩”中國風景油畫中綜合材料的

選擇與表現

（一）“可見之詩”中國風景油畫中綜合材料的選擇

選擇綜合材料是將綜合材料表現語言融入油畫創作中的前提。從“可見之詩”的歷屆展覽作品可以看出，當代油畫藝術家對綜合材料的選擇逐漸多元，主要包括丙烯類材料，用以塑造畫面的肌理;泥土、沙石類材料，用以表現畫面的質感;紙質類材料，具有可塑性強、靈活性高的特點;木質類材料，材質屬性較強，需要創作者具備極高的運用材料的技法;塑性劑類材料，運用不當會導致作品失去藝術內涵;混合類材料，包含多種材質。

（二）“可見之詩”中國風景油畫中綜合材料的表現

1.丙烯類材料在油畫中的表現

以2014年“可見之詩”中袁景的《城市空間之二十九》油畫作品為例，從題材上來看，袁景并沒有選擇傳統風景油畫中常見的山川、河流，而是以廢棄的老廠房為素材，畫面中充斥著的廢棄煙囪、凌亂擺放的鋼鐵等，營造出這樣一種情境：老廠房在經歷了輝煌發展后與現代城市愈發格格不入，逐漸走向衰敗與頹廢。這更像是當代青年藝術家心理的寫照：是因循守舊最后與老廠房一樣走向荒廢，還是創新、求變、探索，擺脫媚俗的藝術風格。從該作品可以看出，袁景選擇了后一條創新突破之路。從該作品的創作方式與材料技法來看，先以丙烯材料打造出薄厚不一的“底”，待其干燥后以油畫刀為筆刻畫出斑駁滄桑的肌理，使處于肌理之上的老廠房、建筑物等元素極具表現力，顏料的運用與肌理相互映襯，使整幅作品的畫面既有視覺語言的協調性，又有現實與畫面的沖突性。

2.泥土、沙石類材料在油畫中的表現

以2016年“可見之詩”中李彥君的作品為例，李彥君是一位從黃土高坡走出來的油畫家，近些年，他的作品大多描繪的都是他出生的那片土地的山、石、泥土。在李彥君的畫帶有骨子里的一種大氣、渾厚、質樸的氣場，將傳統與歷史的積淀盡收其中。其作品描繪了具有濃郁陜北地貌特色的山脈，李彥君在畫面中巧妙地使用了沙石作為肌理語言，與作品表現的山石內容自然融合，利用泥土豐富畫面色彩，同時結合國畫中對線條的巧妙運用，寥寥幾筆就清楚交代了畫面的結構。沙石材料的使用完美呈現了作者想要的山石形象，對作品題材的表現起到了重要作用。

3.紙質類材料在油畫中的表現

以2016年“可見之詩”中聞立鵬的《綠色空間》作品為例，作品畫面中樹木的紋理使用的是粗糙的衛生紙，衛生紙本身具有一定紋理，用手將紙揉搓后，能夠形成更加褶皺的類似樹紋的肌理，生動形象。在色彩的表現上，聞先生并沒有多加修飾，而是直接使用了紙張本身的白色，與周圍畫面色彩形成對比，起到了強化造型、突出結構的作用。紙張的使用不僅在視覺上更接近所要表現的樹的形象，在色彩上也起到了深化生命這一主題的寓意。

4.木質類材料在油畫中的表現

以朱廣波的《等待春天系列之十五》作品為例，該作品為一幅寫實類作品，畫面中籃板部分雖然有一定的厚度，但并不是由木質材料直接拼貼而來，是先在畫布上以丙烯或塑性劑材料進行打底，材料達到半干狀態后再以木質材料壓印，其實沒有直接使用木質材料，而是運用了木質材料特有的“紋理”，繼而使畫面更加真實、自然。

5.塑性劑類材料在油畫中的表現

以郭建濂的《被革除的夜色之八》作品為例，畫面中所呈現的紋理其實處于底層，先用塑性劑材料做出透明的底，再利用類似梳子的物體打造出條紋狀的肌理，最后在其上著色。塑性劑材料在其中不僅僅是打底的工具，更像是將畫面內容與肌理隔離開的屏障，與主題中的“革除”相呼應，透明的塑性劑材料帶來了視覺的差異，也表現出作者創作的“隨意性”，保證了題材與材料的統一。

四、結語

綜合材料的運用為中國當代油畫藝術的發展注入了新的活力，在“可見之詩”中，當代油畫藝術家為公眾呈現了材料與畫面內容融合而成的強烈視覺效果，展現了當代油畫藝術的魅力，表現出當代油畫藝術家的創新突破與融合思維。但綜合材料的運用與表現并不是在畫面中堆砌材料，而是要通過材料與畫面內容的統一、題材與材料的統一表現出材料的質感美、肌理美與情感美。為此，當代中國油畫藝術家還需要深入研習綜合材料的運用，以保證其不會“喧賓奪主”，只有材料真正地融于畫面，畫面才會擁有自己的語言。

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作者單位：

青島大學