觀張建悅寫意花鳥畫

阿聲

畫家張建悅畢業于河北工藝美校，師承韓羽、許鴻濱、邱玉祥、張靜伯等名師，通過無數次對作品的點、線、墨、色的反復摹寫，得到正統的技法與藝術思想的承傳。擔任報社美術編輯二十多年，在新聞和藝術的天地里孜孜不倦探索，不斷提高自己繪畫修養和文化修養，增進才干，積累閱歷。

張建悅筆下有竹子、石榴、葡萄、荷花、柿子、芭蕉、葫蘆、荔枝、紫薇、雄雞、麻雀、鴨、鵝、水禽、鯉魚等意象，他善于通過墨色筆法以及水法的應用和變化，創造出輕重、濃淡、軟硬、粗細、剛柔、潤澀等多種多樣的線條，如舞蹈家的舞姿一樣，觸發觀者的情感。既遵從傳統、效法古訓、以古為師、以古為范，又突破傳統、簡潔自然、立意不俗、境界高闊;融合傳統的古樸典雅和現代的明艷澄澈;有西方寫實質素帶來的實境感，又有東方意象的虛擬性。

荷花不僅因為它具有色彩艷麗、婀娜多姿的天然美，還具有“出污泥而不染”的高尚品格，為歷代畫家大量創作。張建悅也繼承了這一傳統，他的寫意荷花構圖簡潔明快，或含苞待放、或嬌羞欲滴、或盛開怒放，紅白相襯、搖曳多姿;荷葉或濃密茂盛、或虛實映襯、或稀疏伶仃，舒展大方、參差重疊;蓮蓬嫵媚動人，或朝露清香、或荷韻扶柳，每幅作品都給人以清新淡雅和超然脫俗的美感。

蘇軾曾說：“寧可食無肉，不可居無竹。”從中國傳統文人畫家對竹子的喜好，表達出他們的人生態度。張建悅也喜歡畫竹，他以書法用筆去狀寫鄭板橋所畫竹子枝干的清瘦與骨威，構圖簡潔、凝練，有氣韻，或挺拔灑脫，或臨空截枝，或“醉筆淋漓”，同時又善以粗放的筆墨，凝練的功力，儒雅的情懷，勾勒枝干，組織竹葉，因而他所作秋境中的風竹、雨竹在清勁之中又憑添了雄渾的氣象，也將人和竹的精神合二為一。

張建悅喜歡畫葡萄，他擅于利用筆墨之間的神韻，以枝藤和葉子將葡萄的精美凸顯出來。那一串串成熟飽滿的葡萄好似明珠，從藤蔓上垂下，或紫如瑪瑙，或綠如翡翠，鮮美可人，畫面呈現著清涼、溫馨、活潑的氛圍，給人以美的享受。

他筆下的雄雞或引吭高歌，或嬉戲相搏，或翎羽乍起，一舉一動間均是雄姿勃發，無論是覓食還是鳴叫，形神兼備。不僅描繪雄雞的健美、勤美，更是將其與竹石、柿子、葫蘆、荷花等吉祥之物結合，進一步賦予含意，托物寄情，用雄雞文、武、勇、仁、信之五德，來表現中國人特有的民族精神，給人信心，給人啟迪。

清代鄒一桂在他的《小山畫譜》中提到：“今以萬物為師，以生機為運，見一花一萼，諦視而熟察之，以得其所以然，則韻致豐采自然生動，而造物在我矣。” 科班出身的張建悅，多年美術編輯的工作，畫過數以萬計的各類插圖，近年來專攻花鳥畫，每遇周末閑暇時間，他就注意觀察自然物象，凝神尋思揣摩，同時反復臨摹徐渭、齊白石、任伯年及當代大家的作品，在“胸有成竹”的基礎上，力求做到“下筆如有神”，奠定了扎實深厚的繪畫藝術功底。

古人常言“詩言志”“詩情畫意”，可見詩、情、意、畫是合一的，究其實質還是人。張建悅從“以形傳神，以神寫意”出發，其筆下作品散發著至真至純的清氣，無論是竹石羞花，群鴨戲水，鳥雀棲林，松風梅影，都靈氣飛動，清氣宜人，一花一世界，一鳥一天堂，處處透著迷人之鏡像，既維護了畫家靈魂的清高，又讓其作品“乾坤清氣流不盡”，如一縷清風，一股清泉，滲透著對傳統藝術的深刻感悟，在觀者心中流淌，讓人神清氣爽，正氣充盈。

中國花鳥畫在其發展歷程中，不僅因其獨特的雄渾之美使遷客騷人為之醉心，也因其秀逸之美而深受文人墨客的親睞。在此，筆者也建議建悅兄在研習花鳥畫的同時，在題材開拓上從深、廣兩個方面下功夫，不斷提升自己的高度歸納和概括能力，用簡潔凝練的藝術語言融入深廣的思想內涵和藝術精髓，這會對提高創作水平大有裨益。

特約編輯：劉亞榮