習(xí)篆

【關(guān)鍵詞】篆書;石鼓文;吳昌碩;習(xí)篆

【中圖分類號(hào)】J292.3? 【文獻(xiàn)標(biāo)志碼】B? 【文章編號(hào)】1005-6009（2021）82-0036-03

【作者簡介】朱子涵，北京語言大學(xué)美術(shù)學(xué)院（北京，100083）書法專業(yè)本科生，作品入展全國第五屆青年書法篆刻作品展覽。

開始接觸吳昌碩的《臨石鼓文》之前，我有過一段臨習(xí)小篆的經(jīng)歷，學(xué)習(xí)李斯的《嶧山碑》和李陽冰的《三墳記》，此二帖通篇較為規(guī)整統(tǒng)一。張懷瓘在《書斷》中稱李斯乃小篆之祖，其贊曰：“李君創(chuàng)法，神慮精微。鐵為肢體，虬作驂騑。江海淼漫，山岳巍巍。長風(fēng)萬里，鸞鳳于飛。”《嶧山碑》可謂李斯知名刻石之一，可以看作秦始皇大一統(tǒng)之后的文字改革之作，其風(fēng)格變化與前代的金文、銘文等有所不同。《嶧山碑》（圖1）結(jié)體勻稱，有規(guī)律可循：上緊下松，下垂之筆略長;筆畫線條挺拔而剛勁，中鋒用筆，裹鋒行筆，筆筆蘊(yùn)藏法度;整碑給人以莊重肅穆之感，文字風(fēng)格亦體現(xiàn)出秦朝的時(shí)代精神。而李陽冰的《三墳記》（圖2）承《嶧山碑》筆法，瘦勁剛挺，雍容婉曲。此二者的共通點(diǎn)是都為“玉箸篆”，強(qiáng)調(diào)整體的規(guī)整劃一，頭尾圓潤，線條粗細(xì)一致，橫平豎直，婉轉(zhuǎn)通暢，法度森嚴(yán)。

大篆與小篆相比，雖同為篆書，卻差別甚巨。兩年前我曾臨習(xí)過《散氏盤》，之所以選擇《散氏盤》作為臨習(xí)研究的對(duì)象，是因?yàn)榇朔ㄌl(fā)出的具象美和自然美吸引了我。《散氏盤》（見下頁圖3）通篇呈現(xiàn)一種自然之勢(shì)，隨心所至，奇姿迭出，不拘俗套;用筆恣肆放逸，線條蒼茫而深厚;結(jié)構(gòu)形方勢(shì)圓，結(jié)體自然;筆意拙樸大方，愈顯樸厚，“澆鑄”感十分強(qiáng)烈，表現(xiàn)出濃重的“金石”味。我在臨習(xí)《散氏盤》時(shí)，注重體現(xiàn)筆畫的質(zhì)樸厚重以及自然之態(tài)，同時(shí)也努力再現(xiàn)整體的金石感。一筆書從濃墨到枯筆再蘸墨，繼續(xù)從濃到枯，行至枯筆，則放慢書寫速度，感受筆與紙面的摩擦變化，體會(huì)“澀行”之感，使得整篇章法布局更具有層次，有虛亦有實(shí)。線條蒼勁有力似藤條為最佳，線條纖細(xì)綿弱似枯草為大忌。在沉穩(wěn)厚重的同時(shí)，稍加行書筆意，便可以使得字態(tài)生動(dòng)而鮮活，富有生命力。

蔡邕《九勢(shì)》中提到，“夫書肇于自然;自然既立，陰陽生焉;陰陽既生，形勢(shì)出焉。”書寫《散氏盤》或《秦詔版》，都不應(yīng)被形所束縛。相對(duì)于形態(tài)，更重要的是筆法，體悟了筆法，形態(tài)自然而然便可以表現(xiàn)出來。這也正是書法令人神往之處，不確定性亦有可能是傳神之筆。相較于小篆的線條規(guī)整統(tǒng)一、章法排列有序，大篆的渾然天成、自然之氣顯得更加有趣。

我臨習(xí)大篆從吳昌碩字帖入手。吳昌碩說“一日有一日之境界”，的確如此，吳昌碩各個(gè)階段的篆書風(fēng)格相迥。我搜集了他生平各階段臨習(xí)石鼓文的作品進(jìn)行對(duì)比，不難發(fā)現(xiàn)，吳昌碩在40歲之前，他的大篆作品還不是十分成體系，此時(shí)的吳昌碩仍在臨習(xí)古帖階段，日日與古人法帖為伴。他從秦代李斯小篆起步，之后受楊沂孫的影響，作品還未擺脫千百年來小篆線條粗細(xì)基本一致、筆法統(tǒng)一工穩(wěn)的風(fēng)格，書寫字形方面仍然略顯青澀，從光緒四年所作的 “司馬名高文紀(jì)漢，隃糜光重字臨王”一聯(lián)可見，字形方面仍似有可推敲之處，筆法亦較為拖沓，略顯臃腫。40歲后，吳昌碩在與潘瘦羊游虎丘時(shí)，得到了《石鼓文》精拓，他如獲至寶，時(shí)時(shí)品味，臨池不輟，嘗作詩言：“從茲刻畫年復(fù)年，心摹手追力愈努。葑溪新居南園鄰，種竹移花滿庭戶。清光日日照臨池，汲干古井磨黃武。”這足以表現(xiàn)吳昌碩得到拓本后內(nèi)心的激動(dòng)與喜悅，他天天練習(xí)，想要汲取盡古人留下的精華。但此時(shí)吳昌碩鮮明的個(gè)人風(fēng)格仍舊沒有得以體現(xiàn)，他這個(gè)階段的作品仍然體現(xiàn)出整體筆畫細(xì)瘦而秀氣，字形呆板而拘謹(jǐn)，還是保留著原碑的大體風(fēng)格。直至耳順，吳昌碩作品才逐步形成現(xiàn)在人所熟知的“石鼓面貌”。晚年，在日積月累的練習(xí)下，吳昌碩形成生動(dòng)而大氣的書風(fēng)，此時(shí)吳昌碩所臨習(xí)的《石鼓文》已經(jīng)逐漸脫離了原帖的形貌，方正的字形開始逐步拉長，金石氣息愈加盈足，墨色枯濕濃淡也得到變化，體現(xiàn)出獨(dú)特的超逸風(fēng)度。字形樸拙而沉穩(wěn)，氣韻蒼茫而渾厚，線條蒼勁老辣。其作品對(duì)字形姿態(tài)賦予了更多變化，字形左低右高呈現(xiàn)傾側(cè)關(guān)系，使人不禁去揣摩推敲。吳昌碩《臨石鼓文》在增強(qiáng)了空間錯(cuò)落感的同時(shí)，內(nèi)外疏密關(guān)系也體現(xiàn)出自己獨(dú)特的理解和嘗試。這個(gè)階段他的大幅作品欹側(cè)相生、質(zhì)樸爛漫，整體呈現(xiàn)了大氣磅礴之勢(shì)、渾沉高古之氣，猶如天墜奇峰，翕然淵成，震人魂魄。相比于《石鼓文》原碑，吳昌碩保留了蒼古勢(shì)氣（見圖4），通過日月精研，提煉出了自己的一套表達(dá)體系，字形方面二次創(chuàng)造，賦予其書寫性和觀賞性，并加強(qiáng)了對(duì)比矛盾，使《石鼓文》新意盎然。

我在初習(xí)吳昌碩《臨石鼓文》時(shí)，亦停留在清代小篆的模式上，并未能體會(huì)其金石之感，而更在意法帖字形。筆畫處理得也相對(duì)光滑完整、缺乏變化，筆畫的蒼勁之感并未表達(dá)出來。墨色亦是漆黑一片，了無樂趣，線條趨同而沉悶，缺乏彈性，了無節(jié)奏，如濕朽的木條蒼白柔弱，缺乏生命力。我選用的半生熟紙也難承線條的力度和墨色變化。多次的試錯(cuò)之后，我漸漸明白，書法的核心是領(lǐng)其神而非拘泥于形。為了表達(dá)出更好的神態(tài)效果，我選擇了生宣進(jìn)行書寫，運(yùn)筆節(jié)奏的變化開始按自己的理解掌握，筆觸所至，自然形成了一些似枯雪的飛白線條，后者與漲墨之處形成矛盾對(duì)比。這些新的理解，使得臨習(xí)的作品整體上氣質(zhì)真率、神采逼肖。在未來的臨習(xí)中，我應(yīng)該更注意章法、筆法、墨法的表達(dá)，或可融入行草筆意，使字書寫得更為生動(dòng)，而非單純的追摹形狀。如若過分顧及形態(tài)而偏廢了筆法與墨法的表達(dá)，那就得不償失了。

在臨習(xí)、對(duì)比、改進(jìn)過數(shù)遍吳昌碩的《臨石鼓文》后，我對(duì)大篆用筆相較之前熟練頗多，從之前唯唯諾諾的用筆，到如今的線條表達(dá)果決，軟筆亦出金石氣，其中的練習(xí)量不言而喻。在臨習(xí)過程中，吳昌碩不同時(shí)期的《石鼓文》作品帶給我的感受又各不相同。所以用大量的練習(xí)以追溯其書道心跡，既是學(xué)習(xí)之必需，更是樂趣之所在。這也正是每一個(gè)學(xué)書法的人必須經(jīng)歷的過程，只有通過對(duì)古帖不斷的練習(xí)，才能從中源源不斷地汲取養(yǎng)分。

從甲骨文、石鼓文、金文到大篆、小篆、隸書，漢字書體在東漢、魏、晉形成演變的轉(zhuǎn)折，出現(xiàn)了草書、楷書、行書等。中國書法作為我國特有的視覺藝術(shù)，一直具有獨(dú)特的魅力。但是，隨著現(xiàn)代社會(huì)進(jìn)程的展開和信息社會(huì)的到來，人們對(duì)積極傳承書法藝術(shù)的態(tài)度曾經(jīng)莫衷一是。令人欣慰的是，現(xiàn)今書法藝術(shù)的價(jià)值已受到人們的高度重視，書法藝術(shù)的發(fā)揚(yáng)光大亦指日可待。躬逢盛世，書法人有責(zé)任繼承傳統(tǒng)文化，研究經(jīng)典作品，普及書法藝術(shù)。對(duì)于書法人而言，在學(xué)書的道路上，修習(xí)艱苦，任重道遠(yuǎn)。我希望在之后的研修中，樂學(xué)善思，臨池不輟，為未來的創(chuàng)作打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

【參考文獻(xiàn)】

[1]張懷瓘.書斷[M]石連坤，評(píng)注.杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2012.

[2]王宏.吳昌碩臨石鼓文精品選[M].天津：天津古籍出版社，1993.

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