歷史維度中的中國陶瓷雕塑材料分析

姚翊姁

（長沙師范學院,湖南長沙 410000）

中國的陶瓷雕塑藝術發展具有非常悠久的歷史，而且文化底蘊極為豐富，具有很大的文化價值內涵。在陶瓷雕塑作品的創作過程當中，所表現出來的創新理念等方面依舊存在著許多不足之處，要想進一步實現我國的陶瓷雕塑藝術在發展過程當中實現可持續，就必須要針對其創新手法、材料的運用等方面進行延伸和發展，也只有這樣，才能夠為陶瓷雕塑藝術的創新提供保障。

一、陶瓷雕塑的基本概況

（一）現當代陶瓷雕塑藝術發展的重要性

對于陶瓷雕塑工藝而言，其可以說是現當代陶藝術當中最為獨特的藝術表現類型，并且在悠久的歷史發展過程當中，陶瓷雕塑藝術也經歷了各不相同的歷史發展階段，擁有者每一個階段當中不同的發展和藝術特點。在現當代的陶瓷雕塑工藝變革與發展過程當中，現當代的文明悠久展現出一種多元化的、開放性的特點，對陶瓷藝術未來的發展有著各不相同的影響。由此，在現當代的陶瓷雕塑作品構建、創作與表現過程當中，藝術審美性更加的突出。特別是在藝術表現上也更加的多元化，并且在很大情況之下突破了雕塑藝術自身所獨有的創造性思想，并且在發展過程當中將傳統的陶瓷藝術與現當代的藝術審美性有效的融合，這也為陶瓷工藝后期的全面可持續發展指明了方向。由此可以看出，在現當代的陶瓷雕塑發展過程當中，其所具有的影響力這一地位則不容撼動，同時也是現當代陶藝術當中重要的藝術瑰寶。

（二）對陶瓷雕塑影響的主要因素

在近些年的發展過程當中，陶瓷雕塑藝術所表現出來的價值內容非常的突出。但是，就現當代的發展來看，陶瓷雕塑類所表現出來的藝術作品價格并不比現當代的繪畫陶瓷類的藝術作品價值要高，導致現當代陶瓷雕塑藝術的市場發展以及價值提升最主要的還是在某些方面受到了牽制。針對陶瓷雕塑藝術后期的發展以及所產生的影響因素主要可以報考三個不同方面的內容：首先，陶瓷雕塑藝術在其形式發展上在整個行業當中的影響力都存在缺陷，而且被人們重視的程度也相對較弱，大多都是被人們當作是一件手工藝作品，而不是“藝術品”；其次，陶瓷雕塑大多都是通過模具的形式制作出來的，所以，在制作過程當中，也有許多人將這樣一些作品看作是流水線大批量生產出來的，甚至是對著名的傳統藝術品進行翻制，這樣衍生出來的產品不利于收藏著自身后期對不同利益的獲取，甚至還會對整個行業的發展帶來不良的效果，所以，在發展過程當中，陶瓷雕塑藝術的創作并沒有被人們列入藝術品這一行列當中。最后，受到現當代市場經濟的迅猛發展，陶瓷雕塑在發展過程當中也受到了很大的影響，帶來了前所未有的沖擊，許多陶瓷雕塑藝術者在現實社會當中受到利益的驅使，在創作中過度注重其所帶來的經濟利益，由此，會對一些形式稍好的陶瓷作品大批量制作，影響了掙個藝術創作的質量，也不斷降低了陶瓷雕塑作品身后的內涵，不利于陶瓷雕塑藝術后期的發展。

二、歷史維度中的中國陶瓷雕塑材料的主要內容

（一）陶瓷原料非常容易獲取并且極為豐富

對于陶瓷雕塑的原材料來說，非常容易獲取而且材料種類也非常的多樣化，從古至今，許多考古研究對陶瓷雕塑的材料研究可以看出，在最早起的陶瓷雕塑材料大多都是通過一元配方進行表現，在這當中，也就是采用最多一種黏土或者是瓷石來予以制作，一直到元代時期的景德鎮瓷器，才逐漸開始采用二元的配方進行表現，進而方便在后期對所表現出來的工藝及性能進行調整，但是，從其發展上而言，材料配方表現并不是太復雜，所采用的原料也大多都是通過本地很容易獲取的一些材料，由此，銅和其他的一些金屬材料進行比較，中國陶瓷塑料在針對原材料的獲取上就變得更加的簡單，這也是陶瓷雕塑材料能夠在短時間當中獲得廣泛使用的主要原因所在。

（二）陶瓷雕塑材料自身具備良好的可塑性特點

對于陶瓷雕塑的材料而言，其自身就具備非常優越的可塑性的特點，這與傳統的雕塑所運用的技術以及石材等較為硬的材質材料相比，陶瓷雕塑所運用的材料在還沒有燒制之前大多都是非常的柔軟，由此，具備非常優秀的可塑性的表現特點，在陶瓷雕塑的制作過程當中，則能夠通過自身獨有的屬性特點充分反映出藝術創作者自身的創作理念。

（三）陶瓷雕塑材料在后期燒制之后就會形成硬質材料

對于陶瓷雕塑當中的材料表現來看，不僅僅能夠從起初原本比較軟的一種材料，在燒制之后形成硬質材料，而且還能夠具有非常良好的保存有事，陶瓷雕塑在經歷長時間的燒制過程之后，逐漸從黏土演變成為無機硅酸鹽陶瓷材料，這就是一種在硬度上表現與石材想媲美的非金屬材料，在經歷過上千年之后也不會被侵蝕、毀壞。在這樣一種發展情況之下，陶瓷材料在發展過程當中具備非常優越的一種可塑性表現的時候，也能夠展現出極為特殊的硬質材料特征。

（四）陶瓷雕塑材料為陶瓷工藝的快速發展提供了良好的物質及技術支撐

如果一種陶瓷雕塑材料想要在發展上獲取良好的技術支撐以及廣泛的運用，具備非常完整而且持續性的技術支撐大多都是非常必要的內容。陶瓷雕塑藝術在我國的發展過程當中，不管是在材料自身，還是在后期的窯爐工藝表現上、裝燒的工藝表現上，都多多少少獲得了很大的提升與發展，這也為陶瓷材料在整個雕塑藝術表現當中的有效運用提供了非常必要的技術性支撐以及物質上發展的條件。

（五）陶瓷雕塑材料給人以良好的親和力

陶瓷雕塑材料在其發展過程當中，主要是通過人和泥土之間的相互使用和表現，帶給人自然性以及親和之感，促使整個雕塑創作者能夠和陶瓷材料自身所表現出來的自然的溫和的親切感相適應。在黏土表現過程當中，不管是中國的傳統文化還是西方的一些傳統文化，大多都會和人有著非常密切的關聯性。從戰國時期一直到后期的女媧造人等傳授，還有《山海經·大荒西經》當中所闡述的“有神十人，名曰女媧之腸，化為神”等等，不管所表達的內容是什么，大多都是通過黃土來對人進行塑造，而且在后期的圣經表現當中，也大多認為其在創造世界之前，都是一種混沌的表現特點，而對于這當中的人而言，也正是其發展的第六天，通過上帝借助地表當中的塵土來對自己的形象予以創造，在第六日的時候表現出來。由此我們可以看出，人類和泥土之間具有非常親切的感覺，在來自人類所產生而且具有的，這也是許多陶瓷雕塑即便在表現當中不運用陶瓷材料，也會采用黏土針對陶瓷材料進行前期的創作，然后在后期再進行材料予以轉換的一種內在的因素表現內容。

三、陶瓷雕塑藝術創作者運用材料突出自身個性化情感表現

在傳統的陶瓷雕塑藝術與現當代的陶瓷雕塑藝術創作的主體表現當中，所存在的參與方式上則有著很大的區別。能夠通過運用陶瓷雕塑材料對純粹的藝術作品進行創作之前，人類在很長的時間當中，分別會從陶土以及火焰之上予以嘗試，并且獲得相應的技術手段以及相應的表現方法，通過這些手段來解決與人類生活當中息息相關的問題。先民們通過自己生活當中的積累和經驗創造出陶瓷雕塑藝術，也能夠在創作過程當中形成一種特殊的審美附加值，這就需要從本質之上來進一步決定傳統陶瓷雕塑藝術在作用上講究以實用性為主要內容，審美性為其次的表現地位。傳統的陶瓷雕塑藝術在功能性表現當中也就決定了在創作過程當中所運用的工藝內容、材料特點、技法表現、創作過程等方面的規范性。這樣一種“規范和理性”融合，與藝術創作表現當中所凸顯出來的“自由與感性”之間存在一定的矛盾性的特點。在人們對這一傳統的陶瓷雕塑作品進行欣賞的過程當中，也了解不到創作者到底是誰，因為其可以說是集體創作所表現出來的智慧結晶。

除此之外，藝術創作者不僅僅是具有審美情感的人，同時還是能夠將材料特點以及材料意識表現在創造物當中，帶給人美的感受以及特殊體驗的創造者。從其進入創作構思、實踐性的基礎之上，在這樣一種對話狀態之下，陶瓷雕塑的創作者，就會通過人和材料之間的特殊表現，來實現美的創作，帶給人特殊的身心體驗。面對著這樣一塊“泥巴”，如何去欣賞其美感，則那樣去對其獨有的特質進行挖掘，進而轉變成自身獨有的藝術創作思想，成了每一位創作者對材料運用、傳達自身特殊藝術思想的主要內容。此時的陶瓷雕塑藝術創作者則需要進行獨立思考，并且在創作過程當中找尋不同的解決方法，也只有這樣，才能夠將材料的選擇和技法表現的運用充滿自由度以及主觀能動性，才能夠促使所創作的作品更具有特殊的生命光輝。

四、結論

綜上所述，通過歷史維度當中中國陶瓷雕塑材料的特點進行分析，充分探究陶瓷雕塑材料語言表現的個性化內容，這種內容不僅僅展現出藝術家獨有的創作觀念，而且還能夠在材料的選擇、技術技巧的運用上展現出創作者獨有的風格內容以及個性化的特點，除此之外，這樣一種表現也是對陶瓷雕塑藝術創作者生命的一種更新，能夠促使整個陶瓷藝術創作作品煥發出強有力的生命力。