
當聯名從一種稀有的創意輸出變為頻繁的產品輸出,還有什么樣的合作系列能讓時尚愛好者和大眾消費者眼前一亮?近幾年,我們見證了奢侈品牌和街頭潮流品牌的交鋒,每一次的轟動、爭議之后都迎來了艮好的銷售表現,聯名成為了雙贏的商業策略,背后潛藏著的是消費者群體的年輕化趨勢,也是人們更加開放的消費心態。如果從設計層面來看,街頭品牌受追捧的精髓,無外乎實穿性、機能感,以及代表青年亞文化的酷,但這些元素逐漸被高級時裝品牌接納融合,奢侈品大牌和潮牌的聯名風潮逐漸平息。
直到Gucci發布了同戶外運動品牌The North Face的合作系列。消息一出,時尚愛好者和戶外愛好者們興奮了。要知道,成立于1966年的The North Face一直致力于提供專業的戶外運動裝備,品牌經典的沖鋒衣、羽絨服,因其優良的耐穿性和保暖性為大眾消費者所熟知并喜愛。奢侈品牌則代表著工藝精湛的產品、令人向往的生活。Gucci和The North Face的合作系列完美營造了一個戶外探險的愉快場景,在阿爾卑斯山脈,人們置身廣袤野外,在雪山山巔、險峻地貌、盎然樹木與清澈水流這般蔚為壯觀的自然景致中,劃船嬉戲、徒步登山、扎營岸邊,感受自然之美,自由之樂。
對于Gucci和The North Face而言,知名度是二者共有的,但The North Face所擁抱的專業戶外運動愛好者們則是奢侈品牌想要觸達的新人群。每一次的合作,都離不開對消費市場改變的敏銳感知,這一次,改變的核心是消費者生活方式的變化。基于公共基礎運動設施的健全,露營、登山、滑雪等戶外運動逐漸從一種對體能要求較高的專業運動,或奢侈的貴族運動變得更加大眾化、平民化,成為現在熱門的消遣方式。
實際上,打入專業運動領域的品牌并不少。Louis Vuitton男裝藝術總監Virgil Abloh就同美國職業籃球聯賽(NBA)推出了首個男裝合作系列。整個系列的設計基于職業籃球運動員的衣櫥必備,并結合了NBA logo、Louis Vuitton Monogram和LV字母印花,打造出兼具運動感和正裝設計的時裝。在Virgil看來,體育運動也能為時裝創意提供靈感,“這個系列向籃球致敬,籃球運動呈現出豐富而多元的個性,使我們的文化更加精彩。”

2021早春Louis Vuitton×NBA系列
細數爆款奢侈品牌和運動品牌的聯名合作,不能忘了Dior和Jordan Brand一同推出的Air Jordan l,不僅未發先火,至今在二級市場都是一鞋難求的狀態。出圈的還有MM6和The North Face的聯名,足見The North Face強大的商業吸引力,這是一個真正將戶外運動功能、潮流文化和大眾知名度全面結合的品牌,無怪乎成為了聯名項目的香餑餑。奢侈品牌本身也在嘗試推出更為專業的運動膠囊系列,Dior和Chloe的滑雪膠囊系列,傳遞出消費者生活方式轉變對消費市場細分的巨大影響力,敏銳的時尚大牌們已然加入了這場游戲。
生活方式影響著人們的穿著方式,進而影響到時尚消費方式。當下,人們青睞積極、健康、親近自然和關愛身體的生活,無論室內室外,各種體育運動豐富了我們的日常,同時也豐富著我們的衣櫥單品。奢侈品牌和專業戶外品牌的聯名,從時髦設計、精湛工藝、專業性能等方面互為背書,率先為消費者提出了保證功能性并兼顧時尚感的選擇。這也是在佐證著,與運動相關的生活方式正在成為主流,讓時尚消費市場更為多元。
薄紗在這個春夏將若隱若現的性感魅力發揮到極致,在輕薄材質的演繹下,深色調變得性感,淺色調則更顯溫柔。透視設計讓穿搭的層次分外清晰,為初春帶來輕盈的觀感。


對于西方時尚行業而言,2021春夏系列誕生于封鎖、隔離和大流行中,回歸經典,趨于舒適是這一季的鮮明特征,但在時裝造夢的本質之下,我們還是能夠從好穿的面料和廓形中捕捉到華麗的因子,露背元素就是其中低調又fancy的代表。
Givenchy的新任創意總監Matthew Williams將加州風情帶到了法國的高級時裝屋。他將正裝廓形同街頭細節融合,一條針織露背連衣裙由富有彈力的織物面料和高級刺繡工藝結合而成,簡潔的正面背后,是精致的適度露膚。
Miu Miu以品牌的經典造型——低腰短裙、短打上裝和運動套裝將觀者帶回千禧年的時裝世界,這是Miuccia Prada的追溯,也是她對現實的逃離。系列中有一條蝴蝶結立體刺繡裝飾的藍色連衣裙,不對稱的前后擺讓我們發現了它背后暗藏的小性感玄機,帶來少女夢想和成熟感的微妙平衡。Victoria Beckham和Fendi秀場上也融入了露背設計,展露著性感的心機
女性對自己身體的寬容度和接納度越來越高,我們不再選擇將自己包裹隱藏起來,而是開始樂于360度欣賞自我,用開放的姿態將肌膚和軀干展露出來,步入更加自由和舒展的春天。
面對艱難復雜的現實世界,成年人也需要為自己尋找一個庇護之所。服裝是身體的第一層保護,童年時光則是記憶深處的精神庇佑所。正因此,少女夢想成為女裝設計師們樂于嘗試的主題,體積蓬大的娃娃裙亦讓女性消費者怦然心動。來自北歐的設計師品牌Cecilie Bahnsen、中國設計師ShuShu/Tong,以及居住在倫敦的愛爾蘭設計師Simone Rocha都是設計“Childlike”時裝的高手。
其中,Simone Rocha獨樹一幟的愛爾蘭童話風格引起了H&M的注意,由此推出了全新的聯名系列。這次合作讓Simone Rocha激動不已,“因為躋身于H&M設計師合作系列名單里的都是像Masion Margiela、Alber Elbaz、Coinine des Garcons這樣令人驚嘆的大師級品牌。”設計師解釋道。“該系列是對我過往作品以及設計靈感來源的一個完美小結”,Simone Rocha本人如是形容此次合作。這個系列以品牌過往設計中的重要廓形、面料以及圖案裝飾為基石,并結合了極具個性化色彩的民族文化,通過解構和重塑經典款傳達出契合當下時代精神且富有活力的時尚新主張。


當一位女性設計師不遺余力地為女性主義和女性力量發聲時,她的設計也會覺醒出全新意義。正如女性是貫穿Dior藝術總監Maria Grazia Chiuri思想和設計的關鍵紐帶,她驕傲地讓女性意識成為品牌設計的核心議題。
國際婦女節讓三月這個月份格外動人,充斥著女性覺醒和尋找自我的力量。在這個屬于女性的時刻,Dior推出《迪奧與她:瑪麗亞-嘉茜婭-蔻麗新聲音》,借由封面上Maria Grazia Chiuri為Dior2017春夏系列設計的SloganT恤,為女性族群歡呼吶喊。一句鏗鏘有力的“We Should All Be Feminists”(我們都應成為女性主義者),是Maria傳遞的女性宣言。
“We Should All Be Feminists”這句口號出自尼日利亞小說家奇瑪曼達·阿迪契(Chimamanda Ngozi Adichie)的《女性的權力》一書,在Dior 2017春夏系列中,印著這句口號的白色T恤成為當季最富話題性的設計之一,女權意識被Maria大力表達。此后,2018春夏系列中的“Why have there been no great women artists?”;2019秋冬系列中的“Sisterhood is global”和“Sisterhood is powerful”等口號T恤每每成為引起女性共鳴的爆款。在2020秋冬系列發布中,Mafia Gmzia Chiuri對slogan的熱愛從服裝的字母裝飾延伸到了秀場布置,霓虹色的標語裝飾著秀場,用鮮明而直接的方式將女性宣言傳遞給觀者。
《迪奧與她:瑪麗亞·嘉茜婭·蔻麗新聲音》像極了一份女性對自己的獻禮,攝影集里包含精彩非凡的女性藝術家對話以及與女性攝影師合作的廣告大片,致敬著女性創作群體的才華。女性特有的堅韌力量和敏銳視角,讓文化與時裝的結晶中凝聚著積極向上的自信態度。杰出的女性力量,賦予了這部攝影集耀眼奪目的魅力。
在這個磅礴的時代,我們該如何審視女性的魄力?Maria Grazia Chiuri與其攜手的女性藝術家們就是最佳例證。在她們的獨特創作中,在意味深長的短句口號中,我們不僅能感受到時裝力量,更能體會到世界多元文化里蘊含的哲學意義。