武曉梅書畫藝術

張明遠

繪畫與書法，從來就是人類心靈和情感的跡化之物。而我國的書畫藝術同出一源，還包含有幾層涵義：一，兩者在傳達人的情感和意圖的初始，運用的工具和材料基本相同；二，由此生發出它們在書寫或描畫的過程中，有著十分契近的操作感知；三，進而又導致各自在所表現內容和形式美的追求上，相互影響又相互吸納，并會產生諸多相互補益之效果，如對骨法用筆、墨色技法和作品意境的審美評價、經營位置的具體細節等等都大同小異。然而，自古以來，書寫在完成了它的自覺軌跡、成為書法藝術之后，多屬文人所為。我國的傳統繪畫，更多的是在文人畫的產生和發展之中，將書法、詩詞歌賦、印章納入其中之后，才真正成為代表我中華文化四大國粹之一。

當然，書與畫畢竟有別。一為文字，一為圖畫，表情達意自有其獨立的規則。但是，當今社會的人們，已丟棄了自小識文認字就須使用毛筆的習慣。因此，若想取得書畫藝術兩全齊美的真功夫，實屬不易。然而，山西大學美術學院國畫系的武曉梅老師，確是目前山西書畫界秉持書畫雙馨的佼佼者。

曉梅自幼聰慧靈秀，好學上進，殊喜書畫。在父輩的影響下，她從楷隸入手，勤學苦練，二十出頭，就已頻頻參加全國書法展覽并多次獲獎，1988年獲批中國書法家協會會員。1983年，她以優異成績就讀山西大學美術系國畫專業。其畢業創作工筆人物畫《六月天》與《老嫗碾米圖》，構圖別出心裁，用筆生動卓然，十分搶眼，給人留下深刻印象。畢業后，曉梅先后就職于山西省博物館、山西省藝術學校。本世紀初，鑒于她良好的師風和藝術成果，被調回母校山西大學美術學院國畫系從教，并在近年內擔任系主任工作。時光荏苒，匆匆三十多年過去了，曉梅兢兢業業從事教學和創作，她嚴于律己，博學無怠，誨人不倦，為學校和社會傾心竭力培養藝術人才，得到廣大師生和社會的一致好評。

前不久出版的《武曉梅書畫集》，是曉梅多年心血中的部分成果，書中涉獵的書法有隸書和草書；繪畫有人物和花卉，表現手法則分工筆、寫意兩種樣式。

曉梅書法，最善隸書。她深諳《張遷碑》方整厚重、圓勁古樸之美。為揣摩和捕捉古人質樸凝重之筆意，她將《張遷碑》《石門頌》等經典碑帖視作看家之本，時時臨習不怠。她的隸書兼修各家之長，創作不入窠臼，力避呆板和雷同，注重書寫的內容與行筆姿態的內在聯系，在控制墨色的濃淡干濕變化方面，有獨到之處。其條幅《蘇軾詩》“野闊牛羊同雁鶩，天長草樹接云霄”句，筆墨溫潤有若黑云舒卷，山雨欲來，天邊透射出空明之色，實有陣云排空之美。而《王維詩句》“雨中山果落，燈下草蟲鳴”，則以干筆運墨，離披點劃間，似乎幻化出影影綽綽的生動畫面：撲簌幽暗的燈光，窸窣淅瀝的雨聲，山果落地、草蟲鳴叫的聲響……又周敦頤《春曉》“花落柴門掩夕暉，昏鴉數點傍林飛，吟余小立闌干外，遙見樵漁一路歸”，行字布列勻亭，用筆變化有致，可謂熟后求生，講求用筆見筋見骨，又不失落脫瀟灑之趣。再看曉梅不多見的草書王維詩句：“荊溪白石出，天寒紅葉稀。山路元無雨，空翠濕人衣?！逼湫泄P跌宕有力，點曳斫拂，欹斜傾側，一一彰顯出書寫者力駿氣健的書法功底。很難想象此一作品出自一纖指弱腕身形秀麗之女子的筆端！

曉梅的工筆重彩人物畫，總體看去，抒情、優雅，富有音樂律動的美感。她常常根據作品描繪的特定內容，有意識地削弱工筆和寫意在表現語言上的界線，將描繪的對象置于幻化的空間之中，力圖使其更富有詩意的美感?！读绿臁访枥L的是夏日云蒸的六月天里，農家婦女喜慶豐收，歡聚在麥場上勞作的情景。作者讓盤繞舒卷的云層、高高堆起的麥垛將喜悅的人群團團包圍，人物、麥垛與云層在作者有意識的組織下，都在以不同力度的律動旋轉，溫馨喜慶的情態躍然紙上！《祥云》表現的是一組藏家女孩行進在山地高原里的情景。清冷的空氣中，身著厚重藏袍的姑娘們，牽著牦牛緩緩行走在奇幻的云層里。她們頭梳長辮，衣飾瑰麗，個個面頰紅潤，情態安祥。墨與色的渲染描畫，或深或淺，或濃或艷，讓這些人物參差有致地鮮活了起來。真可謂云氣沉浮自吞吐，霧鬢霜鬟雅淡飛，筆墨精妙，令人稱嘆。

在曉梅的花卉、蔬果和人物的寫意畫中，長久的書法功底和繪畫基礎，助益了她對諸多物象神氣、情韻的表現。她筆下的荷，無論是花、是葉、是莖，還是蓮蓬，均不拘一格，姿態多變。墨色或濃或淡，用筆或直或曲，盡顯清潤空明、靈活生動。真可謂碧葉羅裙隨風擺，粉面荷花不染塵！款題的書寫，鈐印的補綴，又可見出作者著意豐富畫面審美意蘊的匠心。她畫的百合與萱草花，布葉相從，枝葉偃仰，潛根必重，花含春光。一筆下去，已從花蒂至葉尖，墨色紛華，花之神韻，盡顯作者靈動的運筆才氣！

總之，從曉梅的書畫藝術中，我們時時領略到一種不斷變化、追求出新的精神力量。我衷心希望她百尺竿頭更進一步，在書畫藝術的道路上走得更遠。