粵港澳大灣區非物質文化遺產融入高校藝術設計課程對策研究

索笑雯 廣州城市職業學院

粵港澳大灣區擁有豐富非物質文化遺產資源，文章以廣州城市職業學院嶺南裝飾藝術課程為例，從非物質文化遺產融入藝術設計課程的改革對策、課程內容、課程成效幾個方面進行闡述，以期在藝術設計教育、非遺傳承保護方面能夠相互促進，共同發展。

粵港澳大灣區包括香港特別行政區、澳門特別行政區和廣東省九個城市，以上9市2區有著共同的文化基礎，同屬于嶺南文化。嶺南文化是一種包容性的移民文化、商業文化、世俗文化、海洋文化，灣區內共同擁有粵語、粵劇、粵繡、廣彩、廣繡、疍民文化、水鄉文化、醒獅文化等具有嶺南文化特點的工藝美術、民俗符號。

粵港澳大灣區的非物質文化遺產是中華文明的重要組成部分。隨著我國當前經濟社會的高速發展，如何將灣區內的非物質文化遺產的寶貴資源融入灣區高職院校藝術設計教育教學的環節之中，是探索粵港澳非物質遺產的教育傳承與非遺文創產品開發的重要途徑。

非物質文化遺產融入包裝設計課程改革對策

（一）引企入教、產教互動

對于“非遺”的保護與傳承關鍵在于人的傳承，當前很多“非遺”技藝面臨傳承人缺失，商業化運作薄弱的困境。因此我們通過產教融合在高職院校藝術設計相關課程中融入非物質文化遺產，有效整合高校藝術設計教育資源、“非遺”文化資源、企業生產資源，將非物質文化遺產經過現代設計理念重新詮釋與表現，最終以文創產品的形式呈現。激發非物質文化遺產的內在活力，適應現代生活需求，以服務于地方文化產業和經濟發展。

（二）校內專業教師與校外非遺大師共同授課

采用校內專業教師與校外非遺導師共同授課的方式完成課程實踐課題。校內專業教師主要承擔理論基礎教學，校外非遺導師承擔非遺項目的實踐課題，他們將自己寶貴的實踐經驗傳遞給學生，共同指導學生創作，同時引入校外文創企業的資深設計師進行設計指導，以此形成校內外三方聯動的教學模式。這種授課方式對非物質文化遺產融入藝術設計課程有著重要的理論和實踐意義。

（三）校內校外共建實訓基地

非遺的傳承主要是人的傳承，建立實訓基地為非遺傳承提供了固定的授課實踐場所，有利于專業教學、學生培訓和設計項目的開展。因此以廣州城市職業學院為例，校內建立了“廣繡研習基地”“廣府通草畫研習基地”，聘請非遺傳承人為學校客座教授，并將相關非遺課程納入廣告藝術設計專業人才培養方案，開展嶺南裝飾藝術、嶺南文化創意與表達、文創產品設計等相關課程。校外現已與嶺南美術出版社、那米星文化傳播有限公司、廣州繡品工藝廠共同建立了校外教學實踐基地。通過校內外實踐平臺，實踐“教學做一體化”教學。

非物質文化遺產融入嶺南裝飾藝術設計課程的內容

廣州城市職業學院是廣州市的一所高職院校，坐落于廣州市的白云山風景區。廣州市非遺資源豐富，作為粵港澳大灣區的中心城市，在經濟、文化等方面都有著重要的作用。出于非遺文化傳承和廣州城市職業學院設計人才培養的需要，藝術設計學院廣告藝術設計專業開設了《嶺南裝飾藝術》課程。通過本課程的教學，學生可以可持續地吸收地域性的設計成果，提高藝術修養，為以后的學習、工作奠定堅實的基礎。本文將以嶺南文化中的優秀代表廣繡工藝融入藝術設計專業課堂為例進行闡述。

（一）課程設計思路

該課程教學對象為廣告藝術設計專業二年級學生，為其安排9周課程，每周4節，共36課時。本校專業教師負責理論教學，同時邀請校外廣繡非遺傳承人許春恒老師負責廣繡文化教學。整個教學過程分為理論教學、基礎工藝、參觀考察、創新設計方案、作品匯報五個方面。

（二）教學過程

1.理論教學

廣繡是流傳于廣州及其古屬地南海、番禺、順德等地的民間刺繡工藝，至今已有一千多年的歷史。第1周為理論教學，主要講述中國刺繡工藝的起源、歷史沿革，以及廣繡工藝的歷史發展、種類、代表作品、工具、材料、針法等基礎理論知識。

2.基礎工藝學習

第2-4周是廣繡基礎工藝學習，邀請廣繡傳承人許春恒老師為主講教師，遵循循序漸進的教學規律由淺入深地開展廣繡工藝教學。在第一周的刺繡基礎入門教學中，教會學生刺繡并讓他們嘗試將刺繡轉化為藝術語言進行創作。第3、4周是傳統廣繡工藝學習，學生將從認識廣繡的工具、材料開始，再通過組裝繡架、手工拉線、劈絲引線一系列的動手過程，親身體會廣繡的藝術魅力。

3.參觀考察

觀摩體驗式學習是高職藝術設計類課程的重要教學方式。組織學生走出課堂，以彌補課堂教學的不足。在教學過程中教師帶領學生前往廣繡廠的廣繡制作工作室，由廣繡廠的廣繡師傅向學生們介紹廣繡工藝，展示廣繡作品，講述廣繡歷史，同時對廣繡的制作方法和要點進行現場講解，讓學生對廣繡有最直接的認知。

4.創新設計方案

第5-8周為廣繡設計方案的制定與實施，要求學生以傳統廣繡技藝為基礎設計廣繡創新產品。學生可根據設計方案自行定制作品形式，可以自己親手繡，也可找刺繡加工單位合作完成。整個過程要求包括調研、主題設定、頭腦風暴、手工制作、成品展示、產品包裝創新設計、廣繡IP品牌設計，要做到以手工制作為基礎，以廣繡IP品牌設計、廣繡文創產品設計為延展。

5.作品匯報

第9周為作品匯報，學生以PPT匯報的方式將自己創作的作品展示出來，需要詳細闡述作品的文化內涵、制作工藝手段、創新設計理念等方面。

非物質文化遺產融入嶺南裝飾藝術設計課程的教學成果

（一）《繡福》廣繡文創產品包裝設計

《繡福》系列文創產品為廣繡衍生品，是2018級廣告藝術設計專業學生詹麗珍在包裝設計課程中完成的作業。主要內容包括廣繡手機殼設計、大禮盒包裝設計。手機殼的背面以國家級非物質文化遺產——“香云紗”為底布，以中國傳統圖案牡丹花為內容，構圖飽滿、色彩鮮艷、裝飾性強，繁而不亂且針步均勻，紋理分明。此款手機殼的設計就是將傳統廣繡融入現代人生活的優秀產品，使廣繡不只是懸掛高堂的珍品，更是服務大眾審美的重要途徑。

《繡福》廣繡文創產品包裝設計的包裝盒外觀已申請外觀專利，獲得了國家知識產品產權的保護，同時獲得了2019年廣東省非物質文化遺產創意設計大賽的優秀獎和2019“中南星獎”設計藝術大賽三等獎，是廣州城市職業學院非物質文化遺產融入藝術設計課程的優秀成果。

（二）《初見》廣繡新生兒用品禮盒

《初見》廣繡新生兒用品設計由2019級廣告設計專業的學生完成，作品以傳統廣繡工藝的方式，設計制作了嬰兒用的口水圍巾、香囊。作品有“多子多孫——石榴”與“福祿雙全——葫蘆”兩款樣式，圖案選擇上采用了中國傳統圖案“石榴”與“葫蘆”，以此象征父母對孩子的美好祝福。口水肩款式采用傳統服飾中的“云肩”的設計手法，加以蠶絲線細膩的繡法，采用插針繡、打子繡等傳統針法，使得石榴籽等物體更加立體真實。

在學習傳承傳統廣繡的基礎上，學生還大膽創新，為產品進行包裝設計，并將產品通過新媒體的媒介制作成H5動畫進行發布，使得石榴、葫蘆等形象動起來，更加吸引家長和兒童的關注。拍攝產品照片，邀請小朋友試戴產品拍攝視頻，制作商品銷售頁面，上傳至淘寶、微店、抖音等電商平臺進行銷售。實現了傳統非遺在現代新媒體環境下的商業化轉化。

廣州城市職業學院在藝術設計相關課程中將非物質文化遺產融入專業課堂，一方面專業教學成果初具特色，另一方面使非物質文化遺產的保護與傳承與職業教育相結合，取得了藝術設計教育、職業教育、非物質文化遺產教育的共贏，相互促進、協同發展。在今后的藝術設計專業教學工作中還將繼續積極開展，以形成更加完善的藝術設計教育和非遺保護傳承相互融合的新機制。