□ 周石峰
歷代山水畫家的創作探索,塑造了我們的山水畫傳統,而這個傳統不是一成不變的。可以說,變,是中國山水畫發展的重要特點,也是中國山水畫生生不息的重要原因。
張彥遠在《歷代名畫記》中,最早指出山水畫之變與創的理論觀點,他評吳道子“因寫蜀道山水,始創山水之體,自為一家”,又在評中晚唐畫家時說“又若王右丞之重深,楊仆射之奇瞻,朱審之濃秀,王宰之巧密,劉商之取象”“道芬格高、鄭町淡雅,梁洽美秀,項容玩澀,吳恬險巧”。自此,開了山水畫“變”的先河。明代王世貞曾說:“山水至大小李一變也,荊關董巨又一變也,李成范寬又一變也,劉李馬夏又一變也,大癡黃鶴又一變也。”對山水之變的關節點,把握得非常準確。其實,元以后還有明之董其昌之變,清之四僧之變,近現代黃賓虹、張大千、李可染、傅抱石、陸儼少等寫意山水之變,山水畫在沿變之中創造了一個又一個高峰。
每一個時代的山水畫家,都希望傳達其所處時代的文化精神,所以每次山水畫之變都離不開具體的時空文化背景。離開了這些“變的條件”,傳神的山水畫作品是不能夠產生的。我們當代的山水畫家,如何才能將新的感受、新的情感、新的人文關懷、新的天人合一的精神,通過新的圖式、新的筆墨語言表現出來,是值得我們去關注、去思考、去實踐的重大課題。■

周石峰 煙鎖晴光 68×68cm 紙本設色 2020年

周石峰 凝風 紙本設色

周石峰 萬壑松煙 紙本水墨

周石峰 春雨溪山空翠 176×96cm 紙本設色 2017年