銅版畫獨特藝術語言魅力之探究

關鍵詞：銅版畫藝術;偶然性;線條;印痕;表現語言

中圖分類號：J217 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）21-0-03

1 銅版畫藝術

1.1 版畫的概念

版畫與其他視覺藝術不同，具有間接性和復數性，其通過翻轉或漏透的方式制作而成，而當代版畫是指畫家在制版過程中，利用各種物理、化學手段構思創作而成的藝術作品。簡單來說，就是用刀或化學品在木、石、麻膠、銅、鋅等材料上雕刻而成的作品，其版種主要分為凸版、凹版、平版和孔版等。獨特的制作方法、特殊的材料以及畫面呈現出的神奇效果使銅版畫在中國美術史上具有獨特的藝術價值和地位。

1.2 銅版畫的起源及發展

15世紀晚期，德國一位工匠發現將騎士們盔甲上的那些雕刻花紋翻印于紙上后看起來十分美麗，而后他便刻意為之，這便是銅版畫的雛形。從歷史發展時期來看，文藝復興階段不僅是藝術發展的關鍵時期，還是一個尊重且推崇藝術家的歷史時期。當時版畫的中心在北歐、德國和荷蘭，那時藝術家們不僅可以盡情展示自己的才華，且有充裕的金錢和機會支撐，從而將銅版畫從一開始的模仿與再現的復制功能中解放出來，版畫家的身份也從匠人變成了如今的藝術創作者，即集畫者、雕刻、印制于一人之身。版畫家們接受了文藝復興時期的人文主義，摒棄了傳統的技法和規則，使這一時期的版畫呈現出豐富多彩的繁榮局面。

2 銅版畫獨特的藝術語言魅力

2.1 銅版畫獨特性綜述

獨特的材料和超強的畫面表現力使銅版畫別具一格。從干刻法、蝕刻法、美柔汀、飛塵發展到拼貼、刮刻、攝影版等多元化技法語言，多樣的表現形式也是其他版種和畫種無法比擬和取代的，并且使用不同材料能呈現不同的甚至出乎意料的肌理效果，故在紛繁復雜的制版流程中便造就了銅版畫創作語言的獨特性。其中創作過程的偶然性、線條的組織運用以及最終畫面效果的印痕語言是銅版畫獨特魅力呈現必不可少的三個方面。

2.2 銅版畫創作過程的偶然美

2.2.1 藝術創作中偶然性的含義

偶然性是指事物發展過程中難以確定的趨勢及可能性，巴爾扎克曾說過：“偶然是世界上最偉大的藝術家。”藝術家往往能變廢為寶，大膽嘗試各種材料的組合，使藝術創作過程中產生許多意想不到的“偶然效果”。美國藝術家吉姆·戴恩的作品中隨處可見自由隨性的象征符號以及偶然性帶來的趣味性，戴恩第一次被公眾認識是他與其他藝術家合作的偶發性行為——“事件”，這個混亂的行為藝術與當時抽象表觀主義形成了鮮明的對比，整個藝術過程和藝術效果都是在偶然情況下發生和呈現的，給觀者帶來了驚喜、意外的畫面效果，使藝術創作的過程充滿了無限的樂趣。

2.2.2 銅版畫中偶然性的特點及其藝術價值

銅版畫作為“間接藝術”，需要利用介質刻畫于金屬板材之上，再將印痕壓印于畫紙，因此銅版畫制作過程中存在許多不穩定因素，充滿了無限的偶然性。其制作過程相對較復雜，所以銅版畫制作中“偶然性”的表現形式也是多種多樣的。

銅版畫的制作過程分為制版和印刷兩個主要程序，所有藝術家頭腦中的靈感和思路都是通過這兩個工序才得以呈現的。前期繪畫完成后，就可以進入制版階段了。在這一階段，偶然效應的發生頻率相對較高，腐蝕法是銅版畫技法中最基本典型的一種方法，用它可以解釋銅版畫“偶然性”的表現形式。腐蝕法分為蝕刻和飛塵。腐蝕法制版過程中存在許多不穩定因素，非常容易出現“意外效應”。如在運用蝕刻法的過程中，刻線力度過輕，酸液難以滲入刻線內，導致畫面中的線條一段深一段淺，不連貫;刻線過于繁密緊湊，腐蝕又可能會出現模糊一片并稍帶神秘感的畫面效果。同時，腐蝕時間的長短和腐蝕劑的偶然脫落也是影響畫面效果的關鍵因素。而應用飛塵法，松香粉末的薄厚、粗細、均勻程度以及烘烤版子時對溫度和時間的把控基本都由手工操作，由于手誤，松香顆粒會出現分布不均、粗細不一的情況，印制的畫面也會出現或粗獷或細膩或粗細兼有的肌理效果。無論怎樣加以控制，畫面都會受到工作室溫度、空氣溫度、酸的濃度、防腐劑防腐程度及意外脫落等因素的影響，所以這種偶然性是無法避免的，但其實偶然性的出現會使整個制作過程充滿制作的痕跡。

偶然性在藝術創作中無處不在，并使整個創作過程都充滿趣味性，不僅能激發創作者的藝術激情，還能使藝術家從這些“偶然效果”中尋求靈感。安圖·伊倫茨維格說過：“當我們完全受意識的控制去處理材料時，他可以像機器一樣精確和清晰地作畫，但這樣做，作品就失去了生命力。”后來他發現當初自己無意識畫的草稿圖反而更具生命力。制作過程中的“偶然效應”就像藝術家以某種無意識的方式隨意勾勒一般，充滿了靈性和生命力，使整個作品籠罩在靈性的光芒之中，散發出獨特的藝術魅力[1]。

2.3 銅版畫創作過程中的線條美

2.3.1 銅版畫中線條的含義

線條一直以來都有獨特的表現力，在銅版畫中也是一個非常重要的元素支撐。線條不僅是一種能體現藝術家思想感情的藝術形式，還能很好地反映出創作者所要表達的復雜又豐富的綜合信息，故銅版畫中線條的獨特魅力在于藝術家制作過程中對畫面的安排、創作。藝術家在雕刻金屬版時，可以用或粗或細、或規則或不規則的變化線條，也可以為凸顯畫面中物體的空間感，給這些線條施加不同的壓力，使這些線條在體積上有一定的變化，還可以通過一系列規則排列緊密的線條，描繪出具有質感和色調的區域。由于印刷機壓力大，印刷出的線條比銅板上雕刻的線條要粗。若在制版時刻線過密，印出的線條就會粘在一起，畫面的明暗便會丟失。因此，靈活控制線組的刻畫和運用是銅版畫創作的關鍵，線組間的排列組合、交叉重疊能巧妙地呈現出畫面的明暗，線條在銅版畫中的運用亦是靈活、多樣、豐富多彩的，可以通過不同的線條組合和變換，使畫面更加和諧生動。

2.3.2 銅版畫中線條的特點及藝術價值

線條在銅版畫中的表現直觀清晰，線條的完美運用為銅版畫帶來了獨特的藝術語言魅力。線在畫面中的表現是藝術家人格及思想的重組，是藝術家表達情感的藝術形式，不同的人有不同的表達方式，不同的線條也具備獨特的藝術特點，不同動感的線條會給觀眾心靈的暗示，給人想象的空間。在銅版畫中有多種技法形式的線條，主要有干刻線、雕刻線、蝕刻線等。

（1）干刻線。在銅版畫中，干刻是一種相對簡單、輕巧的技術。它直接用刻針雕刻于金屬版面上，后用油墨直接印刷，不經任何腐蝕。線條形式多樣，呈現出自由輕松的畫面感。不過所刻線條的邊緣會卷起些許毛刺，由于毛刺的產生，印刷出的線條也會產生不同層次的變化。如需光滑的線條，則使用刮刀刮掉毛刺，再磨壓刮痕，使版面變得光滑，這樣印出的線條便能達到平滑、流暢的效果。德國版畫大師丟勒1951年創作的版畫作品《雙手交叉垂下的基督》中所表現出的線條邊緣就很柔和，有自然暈開的效果，暗部也顯得朦朦朧朧，這些特點都很好地體現出干刻線的獨到之處。

（2）雕刻線。雕刻線指的是藝術家直接用雕刻刀在版面上雕刻出的線條，與干刻非常相似，主要區別于雕刻線不產生毛刺。雕刻時，需將刀柄握在掌心，拇指抵住刀身，剩下四指平穩搭于刀身，并將刀身緊貼畫面，刺入版面，向前移動。雕刻法的線條較流暢、簡潔、清晰，富有彈性和張力。線條干凈利落，非常適合精細畫面。

（3）蝕刻線。制作蝕刻線條需要蝕刻法的輔助，蝕刻法是最常用的銅版畫技法，原理是將防腐劑均勻涂于金屬版面，再將畫稿轉印到版面上，然后運用刻針在防腐劑上刻畫后放入酸液中加以腐蝕，酸液的濃度及腐蝕時間直接影響線的深淺變化，金屬版在酸液中被腐蝕的時間越久，印刷后凹痕中墨色就會越濃，反之則越淺。蝕刻法在線條上的運用就像用筆在畫紙上作畫一般，流暢且隨意。相比于雕刻線條和干刻線條，繪畫性更加明顯，所以大多數銅版畫家都很喜歡這種技法[2]。

2.4 銅版制作過程中的印痕美

2.4.1 銅版畫中印痕的含義及特點

（1）印痕的產生。版畫藝術是將版痕轉印于畫紙之上，故又稱印痕藝術。銅版畫中的印痕是通過間接技術手段呈現于畫面上的語言，經“蝕、刻、刮、磨”的方式在制版過程中留下印記。

蝕和刻是銅版畫產生印痕的兩種基本方式，蝕是通過腐蝕的制版方式在版上留下印痕，腐蝕分為線條腐蝕與層次色調的細點腐蝕兩類。線條腐蝕是在銅板上涂一層防腐劑之后用刻針刻畫線條后放入酸中，酸的濃度與時間長短影響最后印制的效果。細點腐蝕是利用松香、定畫液、噴漆等噴灑散落的布局方式進行加熱，從而起到防腐作用，再放入酸中腐蝕，可以產生濃淡的色階，仿佛墨彩的渲染和筆觸感。刻是通過尖銳工具如刻刀、雕刀、鋼針等在版上直接留下痕跡。而刮磨的原理是黑中刮出白調子，在處理好的版面上根據需求用刮磨刀將版面上的凹凸刮掉并磨平，使版面更有色階層次感。因為銅版畫豐富多彩的藝術效果與其特有的制版方法及操作手法都有著密切關系，因此不同的制版方式會產生不同的印痕效果，也會給藝術家帶來意想不到畫面肌理。

（2）銅版畫印痕語言的凹凸立體表現。銅版畫的印痕是具有凹凸變化的，因此印痕語言具有“壓力”下印痕的凹凸特征，并且這些印痕可以從觸覺到視覺直接認識，凹與凸的表現不但取決于材料的使用，也取決于制作和印版的方式。制作銅板凹印首先是在平整、干凈的板材上，使所需圖像凹陷下去，凹陷程度由藝術家所需顏色深淺和銅版機壓力的限度決定，顏色越深凹陷程度越深，完成制版后再刮上油墨進行印制，印制出來的部分有一定的厚度和獨特的立體感。凸起則是利用版面上凸起的表現部分制版，印制時在版面上凸起的部分進行刮墨，再利用印版機器印壓。其中浮雕技法效果印制出來有可觸摸的凹凸印痕感，印制出來后有明顯的版跡，既具有觸覺的美感又有獨特的視覺效果。

2.4.2 印痕語言的藝術價值與發展

當今社會，各個畫種之間相互滲透，藝術語言的融合豐富了繪畫語言形式。版畫也不能拘泥于自己的藝術方式，拘泥于規則和技術。藝術家邱志杰在其裝置版畫《左右悖論》中讓觀眾穿上刻有文字的木鞋，行走于畫紙之上。某種程度來說，這是一件觀眾自己創作的藝術品。印痕的形成是以觀眾參與的方式呈現的，讓觀眾根據個人喜好留下自己的足跡，不僅可以讓人們更直觀地了解印痕，而且增強了作品的吸引力和觀眾的認同感。這種藝術創作形式借用了版畫的印痕語言，不僅在形式上突破了傳統的架上繪畫，在印痕的應用上也突破了單一的二維平面。這些藝術語言賦予了版畫更廣泛的意義，版畫的含義及呈現方式也發生了較大的改變，印痕也開始向三維的、擴張的和可觸摸的領域不斷邁進。

3 結語

每一種創造性表現技巧的產生，都是藝術家對現實有意識感受的結果，它不僅包容著技法對現實的真實性，也體現出表現媒介內在的生命力。有些銅版畫家以在實踐中長期積累的技法經驗為創作靈感的源泉，而另一些藝術家直接根據現實和自然創作，并孜孜追求自然界的瞬間效果。其實，不論采取寫實手法還是抽象手法，這種形式上的差別并不重要，重要的是它們是否最終遵循了基本的美學原則。

化學腐蝕的科學原理和銅版畫創作之間的關系是非常嚴密的。銅版畫創作的技術處理，往往需要遵循嚴格的工作程序，步驟上前因連著后果，一步扣一步地向前推進，從簡單的元素制作到復雜技法復合的綜合階段都是如此。從創作的角度看，只有當感情和原始感覺通過技術處理的階段轉變成精神的綜合體時，作品才得以完成。銅版畫的媒材和表現技法也都有其自身的生命力和特征，它能使創作沖動視覺化。版畫家不僅需要通過“版”來傳達出他對自然的感受，還必須通過特定的表現技法和手段來完成。發現表現技法的特質，以及試圖使其達到和表現對象的一致性，是銅版畫的重要創作過程，即以一種特定的表現媒介賦予題材和構思以物質形態。一個優秀的銅版畫家必須具有較高的藝術素養和應用技法、技巧的自制力。

銅版畫是一種視覺藝術，從畫面上便可以感受和理解藝術家的個人情懷，加之其獨特的藝術語言形式在一定程度上增強了銅版畫的藝術魅力，使整個畫面閃耀著個性迷人的光芒。獨特的材質、印痕和制版方式，讓銅版成了版畫家們的首選版種，并在自己的領域中對銅版畫進行各種突破傳統的藝術實驗，不斷尋求銅版畫創作語言的魅力精髓。雖然技法對銅版畫來說至關重要，但不能一味地迷戀技法，更重要的是藝術本身和藝術家的思想觀念，只有真誠、真實的藝術表達成為一件感人的作品時，才會引起觀者的共鳴，所以必須不斷增強畫面的藝術性與表達真實的情感，使銅版畫的獨特藝術魅力被更多人熟知，大放異彩。

參考文獻：

[1] 王堯申.淺談銅版畫創作語言的獨特魅力[J].參花，2019（9）：89.

[2] 陳志強.銅版畫印痕的獨特魅力研究[J].美與時代，2019（9）：130-131.

作者簡介：李洋（1996—），女，山西太原人，碩士在讀，研究方向：版畫創作與理論。